Dr. Horrible’s Sing-Along Blog é um web-musical criado por Joss Whedon (criador de Buffy), seus irmãos Zack e Jed, e a noiva de Jed, Maurissa Tancharoen. Ele é composto de 3 partes com aproximadamente 13 minutos cada que está sendo transmitido gratuitamente nesse site. Eles ficarão disponíveis até o dia 20, após isso será feito um dvd oficial que será comercializado.

A história é sobre um vilão fracassado, Dr. Horrible, que tenta ser aceito na Evil League of Evil e ao mesmo tempo conquistar o coração de Penny, a garota da lavanderia na qual ele guarda uma paixão secreta. Mas, além de ser bastante tímido, ainda tem pela frente seu heróico arqui-inimigo, o Capitão Hammer, que tem tudo para estragar seus planos.

O elenco conta com Neil Patrick Harris (Barney de How I Met Your Mother) como Dr. Horrible e de longe, é a melhor voz da série. Mas isso já era meio óbvio pra quem conhece o trabalho musical do ator, ele já fez Cabaret como Emcee, Assassins como Balladeer e Lee Harvey Oswald, RENT como Mark Cohen, Sweeney Todd como Tobias, entre outros. Felicia Day (Vi de Buffy e Codex da web-série The Guild) faz o papel da adorável Penny que tem uma voz doce e suave. E por fim, Nathan Fillion (Cap. Malcom Reynolds de Firefly/Serenity e Caleb de Buffy), é o Capitão Hammer com sua voz típica de hérois arrogantes e egocêntricos, porém diferente dos outros ele é completamente hiário e confesso que estou o amando.

Já existem links para download ilegais, caso o site esteja muito lento pra você, tudo bem baixar e assistir, mas depois que sair o dvd aconselho comprar. Entendo quem não pode, mas nesse caso merece um incentivo para que mais coisas desse nível sejam realizadas. E pra quem não assistia Buffy, vale lembrar que um episódio em especial da série foi todo feito como um musical e foi um sucesso tremendo. Aos interessados, é da 6ª temporada, Episódio 7, Once More With Feeling. Você também o encontra disponível para download pela internet.

Charles Fouquet

charles@enteatro.com.br

http://maldatexami.hi5.com

A V. é de Santa Maria da Feira e Estuda Direito em Coimbra. Parece não ser grande fã de Marinho e Pinto.

http://helloisabelinha.hi5.com

A L. exclama: "Ah, todo o cais é uma saudade de pedra." Brasil....quero voltar!!!!" Mas antes promete estar no 34ª anivarsário da JSD e talvez aproveite para pedir um autógrafo a Lídio Lopes

E para tentar resolver esse problema é que os produtores, em associação com a MTV americana lançaram o reality show “Legally Blonde The Musical – The Search for Elle Woods”, com apresentação de Haylie Duff e cujo último episódio irá ao ar no dia 21. A vencedora do reality show será a substituta de Laura Bell no musical.

Até agora, quatro das dez finalistas  ainda continuam na disputa: Autumn, Bailey, Lauren e Rhiannon. O último episódio vai ao ar na próxima segunda feira, e já no dia seguinte os nova-iorquinos terão a chance de conferir o desempenho da vencedora no papel.

Até sexta-feira passada, os brasileiros tinham a chance de conferir os episódios no próprio site da MTV, mas os produtores do musical pediram para que todo conteúdo de Legally Blonde fosse bloqueado para todos os países, com exceção é claro dos Estados Unidos (Talvez seja um reflexo da polêmica envolvendo os direitos que aconteceu no Brasil?).

No entanto, ainda é fácil de se encontrar os episódios em sites de vídeo como Youtube.

Apesar de alguns testes serem um pouco desnecessários (como dançar de bota no frio congelante sobre um chão de concreto ou fazer amizade com cachorros treinados), a idéia do reality show é bem interessante e outros já foram feitos pra selecionar atores para musicais em diversos países. Quem sabe um dia algum musical brasileiro não produz seu próprio reality show e encontra um novo talento?

Leonardo Polo

leonardo@enteatro.com.br

Emmanuel Moire tocando teclado, o primeiro ministro (nunca me lembro o nome dele, mas ele é lindo e talentoso demais!!) no violão e Christopher Maé na gaita. Lindo!!

;)

A produção brasileira terá Amanda Acosta e Tadeu Aguiar no elenco, e as audições para selecionar o restante do elenco estão abertas.

Quem se interessar deve ter entre 20 e 40 anos, alguma experiência em teatro musical e enviar o seu currículo com foto para estaeanossacancao@terra.com.br

As audições estão programadas para outubro e a estréia do musical deve ocorrer em janeiro de 2009.

Leonardo Polo

leonardo@enteatro.com.br

S'aimer Est Interdit

Amar é proibido - Le Roi Soleil

Acreditamos que nada nunca é mais forte que o amor

Que é um dom que o céu nos dá um dia

Um Bem maior que todos os tesouros da Terra

Acreditamos que se não se pode quardá-lo para si mesmo

Como pensar que alguém podem desfazê-lo

E esquecer a quem tivemos quando se perde

Que eu tenho ou não verdadeiramente o direito

Mesmo longe de você, você estará aqui

Faça as mesmas promessas mais uma vez

REFRÃO

Amar para nós é proibido

Amor impossível

Mas o amor é infinito

Amar para nós não é permitido

O amor foi silenciado

É isso que nós iremos enfrentar

Se eu soubesse que era  um jogo marcado

Se soubesse que iria te fazer sofrer

Em buscar ainda o calor de nossa união

Como saber de onde vem o mal? De onde vem o pior?

Eu teria chegado primeiro que ele em você

E não teria tido medo disso

Tivemos os memos erros outra vez

REFRÃO

Pode-se partir sem nunca abandonar nada

Pode-se ficar  sem nunca esquecer

Pode-se amar ao ponto de se partir

Se partir

Amar para nós não acabou

Amor impossível

O amor é infinito

Amar para nós é proibido

Invencível amor

É isso que nós teremos

É isso que nós iremos enfrentar 

________________________________________
 

Tant Qu'on Rêve Encore

Enquanto ainda sonharmos - Le Roi Soleil

Era uma vez

É como uma história começa

Tudo está na memória

Fica lá no fundo, desde a infância

Partimos para a vida

Sem escolher isso realmente

REFRÃO

Enquanto sonharmos

Que os olhos ainda não se apagaram

Nada está perdido

Enquanto sonharmos

Que nunca ninguém adormecerá sem mais sonhar

Nunca mais

Vamos em frente

Em caminhos maiores

A enfrentar

Sem desafiar os gigantes

Achar um lugar, o seu lugar

Cumprimos a vida

Mas sem esquecer que ela passa

REFRÃO

Era uma vez

Tudo começou assim

Seguimos a história

A vida como ela vai

Com seus erros

Suas faltas e normas

Para acreditar e lembrar

Que a felicidade pode estar longe de nós

Mas também se estabelece

Sempre aqui, dentro nós

;)

(bom dia em japonês, em homenagem à legenda em kanji do vídeo!)

Este vídeo é do musical Drácula, com Bruno Pelletier no papel do mestre de todos os vampiros. Nesta superprodução quebequesa, Pelletier é ainda o diretor da comédie musicale estrelada também por Gabrielle Destroismaisons e grande elenco.

A propósito, a música Étrangers, Étrangers que eu já publiquei aqui num dueto de Pelletier e Destroismaisons é absolutamente linda!! Está alguns posts atrás, vale a pena buscar!!

Dewa! (até mais em japonês pelo mesmo motivo do ohayo gozaimasu!!)

Bonjour, mon peuple!!

Voilà a biografia do maravilhoso, incrível, perfeito, inexplicável, insuperável Bruno Pelletier! O Gringoire de Notre Dame de Paris (o melhor de todos), o Drácula de "Entre l'amour e la mort", o dono de uma voz maravilhosa, vários CDs, fundador e principal benemérito da Fundação Rêves d'Enfants.

BRUNO PELLETIER.

Aqui ao lado, nas minhas páginas, a biografia oficial dele.

Gros bisous!! Bonne journée ;)

Avenida Q (Avenue Q)

Conta a história de Princeton, um jovem recém formado com grandes sonhos e pouco dinheiro, que logo descobre que a única vizinhança em que pode alugar uma moradia é na avenida Q. Entres os vizinhos há Bryan, o comediante desempregado, e sua noiva, a terapeuta Christmas Eve; Nicky, o esperto e bom de coração e seu companheiro de quarto Rod, um banqueiro de investimento republicano que parece ter alguma espécie de segredo; há ainda um viciado em pornografia de Internet, chamado Trekkie Monster, e uma linda professora e assistente do jardim de infância, chamada Kate Monster. E você acreditaria que o superintendente do edifício é Gary Coleman? (Sim, esse Gary Coleman.) Juntos, Princeton e seus novos amigos esforçam-se para encontrar trabalhos, datas e a finalidade de suas vidas.

Musical protagonizado por bonecos, no estilo Vila Sésamo, só que direcionado para o público adulto, onde as músicas, compostas por Robert Lopez e Jeff Marx, incluem temas esclarecedores como "If You Were Gay" (Se Você Fosse Gay), "Everyone's a Little Bit Racist" (Todo Mundo é um Pouco Racista) e "The Internet is For Porn" (Internet é para Pornografia). Foi o vencedor do Tony Awards de melhor musical em 2004. Se encontra atualmente em cartaz na Broadway e Londres.

No Brasil terá direção de Charles Möeller e Cláudio Botelho (de "A Noviça Rebelde" - veja aqui).

Previsão de estréia para o segundo semestre de 2008, no Rio de Janeiro.

Cabaret

Berlim no início da década de 30. O nazismo fazia sua ascensão meteórica, mas a grande maioria das pessoas ainda não tinha noção do terrível poder no qual aquela força política se transformaria. Sally Bowles, uma jovem americana que canta no Cabaré "Kit Kat Club" e sonha em ser tornar uma estrela, se apaixona por Brian Roberts, que é bissexual. Ambos se envolvem com Maximillian von Heune, um rico e nobre alemão. Quando Sally fica grávida, Brian diz que quer casar e declara não se importar de quem seja o filho. Mas o futuro lhes reserva outro destino.

Musical bastante polêmico pela sua temática e conteúdo. Em sua última montagem britânica, incluiu-se cenas de nudismo, Sally Bowles vestida de freira, entre outros. As músicas são de Fred Ebb e John Kander, como "If You Could See Her" (Se Você Pudesse Vê-la), onde Emcee, o mestre de cerimônias do Kit Kat Club, canta junto de uma gorila, fazendo apologia ao relacionamento de dois personagens do musical. Ele, nazista, e ela, judia. O último verso da música diz "Se você pudesse vê-la com meus olhos, ela não pareceria judia". E claro, os sucessos memoráveis como "Maybe This Time", "Cabaret" e "Money, Money". Foi vencedor do Tony Awards de melhor musical em 1966 e de melhor revival em 1998.

No Brasil, a produção está encarregada da grande empresa T4F (de "Miss Saigon") e seguirá a montagem argentina. As audições já ocorreram mas ainda não há nada confirmado sobre o elenco.

Previsto para o segundo semestre de 2008, em São Paulo.

Essa é a Nossa Canção (They're Playing Our Song)

Uma comédia-musical que fala da tempestuosa relação entre um consagrado compositor, Vernon Gersh, e uma talentosa letrista, Sônia Walsk.

Vivendo mundos absolutamente diferentes, o encontro dos dois é promovido por suas gravadoras, quando percebem que profissionalmente, eles podem formar uma dupla perfeita. Assim, à medida que, entre eles, a música flui, eles também vão se aproximando, se apaixonando e navegando em um mar de divergências: ele, arrumadinho; ela,alternativa; ele, sistemático; ela, criativa. Remando contra a maré, os dois deixam a relação acontecer, mesmo que desafinada: ele, inseguro, tentando se entregar ao sentimento; ela, confusa, tentando se livrar de sua relação anterior.

O musical estreiou na Broadway em 1979, seguido no ano seguinte por uma produção britânica e conta com a composição de Carole Bayer Sager e Marvin Hamlisch.

No Brasil, teremos Tadeu Aguiar (de "My Fair Lady") no papel de Vernon e Amanda Acosta (também de "My Fair Lady") no papel de Sônia.

Previsão para Janeiro de 2009, em São Paulo.

Gipsy (Gypsy)

Musical baseado nas memórias de Gypsy Rose Lee, grande nome do strip-tease americano. Desde pequena, Rose sempre sonhou com o sucesso. E esse desejo a transformou em uma mãe dedicada e incansável, cujo único objetivo era a fama para suas filhas, June e Louise. Dirigindo uma pequena companhia de teatro, as três viajaram através dos Estados Unidos, apresentando seu espetáculo. Passaram por momentos difíceis, conheceram o amor, a alegria e a dor de suas constantes mudanças. Mas o brilho do sucesso foi ficando cada vez mais difícil de ser alcançado. Abandonada por June, que decide deixar para trás a vida de artista, Rose é obrigada a investir todos seus esforços em sua outra filha, Louise. Até que, no momento mais decadente de suas vidas, o destino prepara mais uma de suas reviravoltas e surge, finalmente, a grande chance! Do dia para a noite, a tímida Louise se transforma em sensação internacional e inica uma nova carreira, cheia de surpresas, luxo e romance.

Vencedor do Tony Awards de melhor revival em 1989, encontra-se atualmente com outro revival na Broadway, com Patti LuPone (Mama Rose), Laura Benanti (Louise) e Boyd Gaines (Herbie), todos vencedores do Tony Awards desse ano por, respectivamente, melhor atriz, melhor atriz coadjuvante e melhor ator coadjuvante. Conta com composição de Jule Styne e Stephen Sondheim, e inclui música memoráveis como "Everything's Coming Up Roses", "You Gotta Get a Gimmick" e "Rose's Turn".

No Brasil, teremos Totia Meirelles (de "Garota Glamour") no papel de Mama Rose e Adriana Garambone (de 'Cole Porter, ele nunca disse que me amava" e "Chicago"), que comprou os direitos do musical, no de Louise. Direção de Charles Möeller e Cláudio Botelho.

Previsão de estréia para o segundo semestre de 2008 ou início de 2009, no Rio de Janeiro.

Hairspray

O ano é 1962, a segregação racial e o preconceito ainda assolavam Baltimore. Entretanto, nada disso afeta o bom-humor e alto astral da rechonchuda Tracy Turnblad, uma garota cheia de simpatia que sonha em dançar no principal programa de TV, o "The Corny Collins Show". E mesmo sem os "padrões" necessários para isso, realiza seu sonho. À partir daí, começa uma luta por uma causa maior, a integração.

Vencedor do Tony Awards de melhor musical em 2003, e contando com a composição de Marc Shaiman e Scott Wittman, o musical está atualmente em cartaz na Broadway e Londres. Existe uma versão cinematográfica, que saiu ano passado, contando com John Travolta, Michelle Pfeiffer, Queen Latifah, entre outros.

No Brasil, será trazido pela Chaim Produções (de "Os Produtores") e contará com a adaptação de Miguel Falabella (também de "Os Produtores").

Sem previsões no momento, mas acredita-se que seja em 2009, na cidade de São Paulo.

Into the Woods

Conheça a vida dos mais famosos personagens de contos de fadas depois do "felizes para sempre". Um padeiro e sua esposa viajam para um bosque a procura de uma vaca, uma capa vermelha, um par de chinelos dourados e alguns feijões mágicos - tudo necessário para transformar a maldição de suas vidas. Eles encontram um grupo de personagens como Chapéuzinho Vermelho, Rapunzel, João, Cinderela, entre outros; e suas estórias se entrelaçam dentro do bosque, onde tudo é possível.

Vencedor do Tony Awards de melhor revival em 2002 e com composição do grande Stephen Sondheim, inclui as famosas canções "Children Will Listen" e "No One Is Alone". É considerado um dos clássicos do Sonheim e rumores não faltam para uma versão cinematográfica.

No Brasil, será trazido pela Master Produções Artísticas e Culturais (de "Aida").

Sem previsão, com indícios de realização no final desse ano ou início de 2009.

Jane Eyre

Órfã, Jane Eyre está sob os cuidados de sua tia, que simplesmente não tolera a personalidade forte e decidida da menina e, por isso, a manda para um rígido colégio interno. Dez anos depois, Jane tornou-se professora e vai trabalhar no castelo Thornfield Hall como governanta de Adele, a protegida do atormentado e solitário Edward Rochester. Logo se sente atraída pelo misterioso patrão. E o que parecia impossível acontece. Ele também se apaixona. Mas quando estão prestes a se casar, o segredo que Rochester esconde vem à tona e pode pôr fim à felicidade de Jane.

O musical abriu na Broadway em 2000, baseado na obra de Charlotte Brontë e com composição de Paul Gordan. Uma versão revisada está prevista para estrear até 2009, nos Estados Unidos, onde seguirá fazendo tours regionais.

No Brasil, será trazido por Saulo Vasconcelos (de "O Fantasma da Ópera") e Sara Sarres (de "West Side Story"), que compraram os direitos juntos e irão protagonizar. Ele no papel de Edward Fairfax Rochester e ela no papel de Jane Eyre.

Sem previsões para estréia, mas tudo indica que para o início de 2009, em São Paulo.

Assista ao vídeo, produzido por Denny Naka, em que Saulo e Sara comentam sobre esse novo projeto e apresentam algumas canções.

Legalmente Loira (Legally Blonde)

Elle Woods é uma garota loira e linda que repentinamente tem seu namoro rompido por ser considerada fútil demais pelo namorado. Disposta a reconquistá-lo, ela vai para a Universidade de Harvard, onde ele estuda, para fazer Direito e provar que é inteligente. Lá encontra muitas dificuldades, como ver que a nova namorada de seu ex-Warner está noiva dele.

Musical baseado no filme estrelado por Reese Witherspoon, atualmente em cartaz na Broadway, é considerado um hit, com composição de Laurence O'Keefe e Nell Benjamin.

No Brasil, Luciana Vendramini comprou os direitos e irá protagonizar. A produção ficou nas mãos de Charles Möeller e Cláudio Botelho.

Previsão para outubro desse ano, em São Paulo.

Charles Fouquet

charles@enteatro.com.br

CLIQUE AQUI PARA BAIXAR - Patitura de Belle, Notre Dame de Paris

O legal é que ela vem com as cifras para violão também. Tudo minuciosamente explicado.

Divirtam-se!!

Bonne soirée à nous!

Adaptação do clássico Medéia para a realidade brasileira, a montagem é repleta de surpresas, a começar por um elenco encabeçado por Izabella Bicalho, que dá um show de garra no palco. Seus colegas em cena também mostram uma qualidade impecável e têm algo raro hoje em dia, a capacidade de interpretação, não são somente cantores que se aventuram a dar vida a algum papel, mas atores que vivem aquele drama todo, que, se é que isso ainda é possível hoje, te fazem viver a famosa catarse, citada na Poética de Aristóteles.

Musicais e trama envolventes somados a um elenco de qualidade resultam em um dos melhores musicais em cartaz esse ano. Merecidas as várias indicações ao prêmio Shell.

MÉDIA: 10.0

RECOMENDAÇÃO: Imperdível. Pena que está esgotado!

Guilherme Udo

guilherme@enteatro.com.br

PUBLICADA NO JORNAL 'O GLOBO' - CLIQUE AQUI E LEIA DIRETO NO SITE

Quando foi indicado, há um mês, ao prêmio mais importante do teatro americano, o Tony Awards, o cantor brasileiro Paulo Szot disse que preferia não pensar no assunto para manter os pés no chão e se concentrar em seu trabalho diário, estrelando o musical da Broadway "South Pacific". Agora, já pode tirar os pés do chão. No domingo à noite, ele foi anunciado vencedor do prêmio na categoria "Melhor performance de ator principal em um musical", como mostra matéria de Eduardo Fradkin publicada no jornal O Globo.

A ocasião é marcada por estréias. Este é o primeiro musical da carreira de Szot, barítono especializado em óperas. É a primeira vez que um brasileiro vira astro da Broadway, e ele é o primeiro a ganhar um prêmio Tony, considerado o Oscar do teatro americano.

Ao ser declarado vencedor, ele disse, em português, numa transmissão ao vivo pelo site do Tony:

- Dedico esse prêmio aos artistas brasileiros, especialmente àqueles que lutam por um reconhecimento nacional e internacional. Um beijo no coração, Brasil.

Szot era o favorito em sua categoria. Vinha de uma sucessão de vitórias. Foi eleito melhor ator de musical desta temporada pelos júris do Outer Critics Circle Awards, do Drama Desk Awards e do Theatre World Awards (este, restrito a estreantes na Broadway e na off-Broadway).

___________________________

Obrigada, Szot, por colocar o Brasil em destaque nesta arte que é o extremo da expressão da alma humana. Parabéns e desejo muito sucesso para você e para todos nós!

PS: Mas que homem lindo! E canta muito!!

Quanto aos resultados, não tivemos muitas surpresas, mas a premiação desse ano foi especial para o Brasil pois Paulo Szot, primeiro brasileiro protagonista na Broadway, foi o vencedor do prêmio de melhor ator num musical. O que também não foi nenhuma surpresa tendo em vista as maravilhosas críticas que renderam de sua atuação como o fazendeiro francês Emile de Becque em South Pacific, musical que levou no total 7 Tonys.

Além das críticas, o brasileiro já ganhou prêmios como o Drama Desk, the Outer Critics Circle, o the Theatre World Award, além agora do ápice de todos eles que foi o Tony Awards, onde concorreu com os veteranos Daniel Evans (Sunday in the Park with George) e Tom Wopat (A Catered Affair), e ao mesmo tempo com dois outros estreantes, Stew (Passing Strange) e Lin-Manuel Miranda (In The Heights), ambos também bem aclamados pela crítica com seus musicais completamente originais. Szot fez um discurso breve, agradecendo amigos, pessoas do ramo musical, a família, etc. Inclusive mandou um feliz aniversário em português para a sua mãe. Após o discurso, os vencedores tiveram a chance de agradecer alguém que eles pudessem ter esquecido e Szot mais uma vez falou em português e dedicou o prêmio ao povo brasileiro, principalmente aos artistas que lutam pelo reconhecimento nacional e internacional. Assista esse discursso aqui:

Agora segue a lista completa dos vencedores.

Categoria Musicais.

Musical: In the Heights.

Revival: South Pacific.

Ator: Paulo Szot, South Pacific.

Atriz: Patti LuPone, Gypsy.

Ator Coadjuvante: Boyd Gaines, Gypsy.

Atriz Coadjuvante: Laura Benanti, Gypsy.

Partitura: Lin-Manuel Miranda, In the Heights.

Libretto: Stew, Passing Strange.

Direção: Bartlett Sher, South Pacific.

Cenário: Michael Yeargan, South Pacific.

Design Sonoro: Scott Lehrer, South Pacific.

Figurino: Catherine Zuber, South Pacific.

Iluminação: Donald Holder, South Pacific.

Coreografia: Andy Blankenbuehler, In the Heights.

Orquestrações: Alex Lacamoire and Bill Sherman, In the Heights.

Categoria Peças.

Peça: August: Osage County, by Tracy Letts.

Revival: Boeing-Boeing.

Atriz: Deanna Dunagan, August: Osage County.

Ator: Mark Rylance, Boeing-Boeing.

Direção: Anna D. Shapiro, August: Osage County.

Ator Coadjuvante: Jim Norton, The Seafarer.

Atriz Coadjuvante: Rondi Reed, August: Osage County.

Cenário: Todd Rosenthal, August: Osage County.

Design Sonoro: Mic Pool, The 39 Steps.

Figurino: Katrina Lindsay, Les Liaisons Dangereuses.

Iluminação: Kevin Adams, The 39 Steps.

Paulo Szot com seu Tony Awards

Agradecimento a Marina Menezes pelo vídeo fornecido.

Charles Fouquet

charles@enteatro.com.br

Quem é fã do filme, se surpreenderá com a montagem, que reproduz a história que foi montada nos palcos, antes mesmo da adaptação cinematográfica, assim, algumas canções novas aparecem, ao lado daquelas que foram compostas somente para o filme e imortalizadas, mas que permanecem nessa versão, e a famosa música na qual Maria, no Brasil interpretada por Kiara Sasso - veterana atriz de musicais, que participou de produções como A Bela e a Fera e O Fantasma da Ópera -, canta suas coisas favoritas: "Coisas que eu amo" (My favourite things), nessa versão é ambientada no convento ao lado da Madre Superiora e não mais no quarto com as crianças Von Trapp, a explicação para o fato? simples, desde o início desse ano, a detentora dos direitos autorais da peça não permite mais que seja reproduzida a versão dos cinemas no palco, devendo ser seguida a estrutura original da composição, a qual, sinceramente, é muito coerente, pois a canção fica completamente amparada pelo enredo quando localizada naquele momento do texto.

Os méritos dessa montagem são grandes: Kiara Sasso, mostra domínio no genêro musical e prova que sua experiência é grande, com técnica vocal acertada, a única ressalva é que em alguns momentos eu via a personagem Bela tentando ser a Noviça, talvez pelo excesso de meiguisse que remete a um personagem anterior da carreira da atriz, que ainda resgatou um timbre de voz semelhante em algumas falas; o elenco infantil, composto por 18 crianças que se revezam interpretando 6 filhos do Capitão Von Trapp, é brilhante! Todas cantam, dançam, interpretam e fazem inveja até em alguns atores mais experientes! É incrível ver a afinação deles, concentradíssimos em seus papéis; Solange Badim faz uma Baronesa que junto com Fernando Eiras, o Tio Max, garante comicidade no ponto certo e ainda qualidade técnica invejável; Mirna Rubim e Vera do Canto, que nessa montagem se revezam no papel de Madre Superiora, fazem bonito, cada uma compondo sua personagem de forma diferente e sempre com qualidade vocal invejável (se puder veja com as duas! se não, opte por Mirna que além de fazer uma Madre mais amorosa, brilha com sua voz potente!); Carolina Puntel e Maria Netto, intérpretes de Liesl, alternam sessões no papel da filha mais velha do Capitão, e cada uma com sua doçura e jeito meigo, defendem o papel brilhantemente e garantem uma linda cena com a canção "Dezesseis e Dezessete" e as freiras que mostram imensa qualidade técnica.

Mas existem alguns itens que não contribuem para o brilhantismo da peça: Herson Capri, o famosos Capitão Georg Von Trapp nessa montagem, não chega aos pés do resto do elenco, inconfortável com a necessidade de cantar e tirando o brilho de um dos momentos mais emocionantes da peça, a canção "Edelweiss", tenho certeza que Ricca Barros, substituto de Herson, defende o Capitão de forma muito mais acertada; Bruno Miguel faz um Rolf sem graça e que desafinou nas duas noites em que acompanhei a peça, não correspondendo ao brilhantismo de seu par romântico, a linda Liesl; os cenários poderiam ter um maior glamour, algo me incomodava, talvez pelo fato de imaginar uma mansão da família Von Trapp muito mais imponente, o que talvez não foi possível devido as dimensões do teatro Oi Casa Grande, que apesar de ser um grande marco para o Rio de Janeiro, não é nem de perto um Teatro Abril ou um Teatro Alfa; as transições de cenários poderiam ser mais dinâmicas, a solução de ser utilizar penumbra enquanto automatizadamente os cenários se movem vagarosamente enquanto o maestro sustenta uma trilha relacionada com a peça, acaba por tirar o dinamismo da montagem e, por último, a péssima idéia de se utilizar algumas projeções que com desenhos infantis, me fizeram perguntar: não existe nada melhor do que inventar bonequinhos pra aparecerem atrás da protagonista em um de seus solos?

O saldo é positivo! Uma peça divertida, leve, alegre, para todas as idades! Que emociona os mais velhos que se lembram do filme e diverte as crianças e adolescentes que se sentem representados no palco!

Talvez, falte um pouco mais de emoção em substituição a técnica.

MÉDIA: 9.0

RECOMENDAÇÃO: Não deixe de curtir "Coisas que eu amo" interpretada por Maria e a Madre Superiora, se encante em todas as músicas cantadas pelas crianças e se divirta com a Baronesa e o Tio Max em "O que é que a gente faz?".

Guilherme Udo

guilherme@enteatro.com.br

Com música de Leonard Bernstein e letras de Stephen Sondheim, o musical tem versão brasileira assinada por Cláudio Botelho, que consegue fazer versões que funcionam bem, mas nem de longe possuem a dinâmica das letras de Sondheim. Além disso, Botelho consegue achar soluções geniais para difíceis problemas (como a música "Tonight", que em português foi adaptada para "Você"), mas não consegue fugir dos lugares comuns em músicas mais simples de serem versionadas.

Os cenários, assinados por Jorge Takla, são bonitos e adequados, pois apesar de serem pequenos para não atrapalhar os números de dança, possuem uma impressionante riqueza de detalhes. A troca dos cenários acontece de maneira rápida e dinâmica, sem pano branco como acontecia em My Fair Lady. O diretor também é o responsável pela iluminação, que pode incomodar a princípio os fãs acostumados com as cores do filme, mas que são fiéis a montagem da Broadway de 1957.

No elenco, Fred Silveira consegue com seu timbre suave dar uma nova cara ao personagem Tony. No papel de Maria está Bianca Tadini, que merecidamente volta a ocupar um lugar de protagonista após ser substituta em "O Fantasma da Ópera" e "My Fair Lady". Ela consegue fazer uma Maria apaixonante e impressiona a platéia com a facilidade que tem em alcançar as notas mais altas. Sara Sarres como Anita é quem mais surpreende em um papel bem diferente daquele que o público está acostumado a vê-la e mostra total domínio na dança, canto e atuação. Francarlos Reis também brilha, mesmo em um papel pequeno.
O restante do elenco se mostra muito afiado e competente no canto e nos complicados números de dança, mas por ser um musical com uma grande quantidade de diálogos, fica claro que existe uma certa deficiência de alguns membros do coro no quesito atuação.
A orquestra sob a regência de Vânia Pajares é um espetáculo à parte, principalmente ao final do espetáculo, quando tocam a música que serviu de abertura na versão cinematográfica.

No final, o saldo é positivo e Jorge Takla consegue mais uma vez fazer um espetáculo com grande qualidade técnica e que somente perde alguns pontos na atuação e na história. Apesar de muitos insistirem que a trama se mantem atual nos nossos dias, é difícil levar a sério uma briga de gangues que se vestem de cores diferentes, com data e hora marcadas, ainda mais com a violência que vivemos não só no Brasil, mas no mundo todo. O amor de Tony e Maria também é outro ponto questionável, pois tudo acontece muito rápido na trama e acaba sendo até difícil se envolver e torcer pelo amor dos dois. No entanto, estes são problemas que já existiam na produção original.

MÉDIA: 8.0

RECOMENDAÇÃO: Preste atenção na cena do Ballet no início do segundo ato, uma das músicas mais bonitas, cantada pela talentosa Daniela Vega.

Leonardo Polo

leonardo@enteatro.com.br

Belle, música que marca o ponto alto do espetáculo musical Notre Dame de Paris (Le Bossu de Notre Dame de Paris), inspirado na obra de Victor Hugo (com o mesmo nome), um dos maiores escritores da história da França. Esta é, sem dúvida, a minha música preferida entre todas as outras do mundo. E olha que conheço um montão! Mas tem que ser na interpretação de Garou (ai, Jesus, que homem!), Daniel Lavoie (apaixonante, lindo, fenomenal) e Patrick Fiori (lindo tbm, mas o único que eu trocaria pelo Lolô, Laurent Ban, que interpreta o Phoebus na versão recente do musical).

Eu passaria o dia todo (até a semana, o mês, enfim) falando sobre este musical que é o meu preferido dentre todos. Mas sabe que minha paixão por ele me intimida um pouco? Além do mais, preciso pesquisar muito antes de falar dessa obra sagrada do ramo de espetáculos musicais franceses.

Só digo isso: assista ao musical, leia o livro original. Você também vai se apaixonar perdidamente.

MP3 - BELLE - GAROU, DANIEL LAVOIE E PATRICK FIORI |NOTRE DAME DE PARIS|

LETRA DA MÚSICA EM FRANCÊS

TRADUÇÃO BELLE - POUR MOI MÊME (adoro traduzir músicas francesas!)

Quasímodo
Bela
É uma palavra que diríamos inventada para ela
Quando ela dança e revela seu corpo, como
Um pássaro que estende suas asas para voar
Então eu sinto o inferno abrir sob os meus pés

Eu pus meus olhos sob seu vestido de cigana
De que me serve ainda rezar para Nossa Senhora?
Qual é aquele que lhe jogará a primeira pedra?
Esse aí não merece viver

Ó Lucifer!
Oh, deixe-me apenas uma vez
Escorregar meus dedos pelos cabelos de Esmeralda

Frollo
Bela
É o diabo que encarnou nela
Para desviar meus olhos do Deus eterno?
Quem pôs no meu ser este desejo carnal
Para me impedir de olhar para o céu?

Ela traz nela o pecado original
Desejá-la faz de mim um criminoso
Aquela que se tomava por prostituta, uma moça sem importância (criada da luxúria, um nada)
Parece de repente levar a cruz do gênero humano (carregar todos os pecados do mundo)

Ó Nossa Senhora!
Oh, deixe-me apenas uma vez
Empurrar a porta do jardim de Esmeralda!

Phoebus
Bela
Apesar de seus grandes olhos negros que nos enfeitiçam
A senhorita seria ainda pura? (virgem)
Quando seus movimentos me fazer ver montes e maravilhosas
Sob sua anágua com as cores do arco-íris

Minha dulcinéia (mulher idealizada por D. Quixote, referindo-se à Fleur de Lys) deixe-me ser infiel à você
Antes de levá-la até o altar
Qual é o homem que desviaria o olhar dela
Sob a pena de tornar-se uma estátua de sal?

Oh, Flor de Lis
Eu não sou homem de fé
E irei colher a flor do amor de Esmeralda

Todos

Eu pus meus olhos sob seu vestido de cigana
De que me serve ainda rezar para Nossa Senhora?
Qual é aquele que lhe jogará a primeira pedra?
Esse aí não merece viver

Ó Lucifer!
Oh, deixe-me apenas uma vez
Escorregar meus dedos pelos cabelos de Esmeralda

Não é perfeita? Ainda vou postar aqui "Tu Vas Me Détruire", música do Frollo (Daniel Lavoie que interpreta o padre) para a Esmeralda. Além de Lune (Bruno Pelletier como Gringoire), Les Cloches (Garou como Quasímodo), La Monture (Julie Zenatti como Fleur de Lys) e muitas outras.

;)

E foi uma das mais gratas surpresas que tive nos últimos tempos.

A história do filme é bastante simples e ingênua, mas encaixa-se perfeitamente na época em que se passa: o romance entre o britânico Jude (recém-chegado aos EUA) e a americana Lucy. Como em qualquer romance, a história dos dois é pontilhada de dores e curas, encontros e desencontros, separações e retornos. Dois perfeitos estereótipos do amor jovem de meados dos anos 60.

Os outros personagens são igualmente cativantes, ao menos para quem gosta e conhece a banda (e quando digo "conhecer" não me refiro apenas a "Let it Be" e Hey Jude"...). Aqueles que só ouvem Beatles no rádio provavelmente não terão nem idéia de quem são Jojo, Prudence ou a sexy cantora Sadie (que executa algumas maravilhosas performances no melhor estilo Janis Joplin de interpretar).

Ao longo da película vemos novas (ou nem tão novas) versões de "I am the Walrus", "Because", "Dear Prudence", "I Want You (She´s so Heavy)" e diversas outras canções. Um apanhado bastante completo, mas sente-se falta de "Lady Madonna" e "Eleanor Rigby" (duas das mais clássicas canções da banda). Fica também a pisada na bola da distribuidora brasileira, que não legendou as canções (possivelmente por algum problema de direitos autorais envolvendo as letras). Logicamente que, nesses casos, sempre existe a Internet (maior invenção humana do século XX).

Fica a dica. Para quem conhece os fab-four é mais uma experiência interessante com o som que, mesmo depois de 45 anos, permanece atual. Para quem não conhece, é uma excelente chance de conhecer e se aprofundar.

Post escrito ao som de: adivinhe...

"I am he as you are he as you are me and we are all together!"

Romeo e Julieta, uma superprodução para um musical tipicamente francês: irretocável! A história é fascinante e Shakespeare dispensa demais explanações e o talento dos franceses para tornar grandes histórias em musicais incríveís é inefável. Este é mais um deles.

Tudo bem que eu penso que o Roméo deixou muito a desejar. Pessoalmente não gosto nada da voz de Damien Sargue que estraga Roméo neste musical e depois destrói com o papel sagrado de Gringoire em Notre Dame de Paris, papel anteriormente consagrado por Bruno Pelletier (que aliás estava em cartaz no papel de Drácula nos últimos tempos, imagine! Oh, mon dieu!!).

Na minha opinião, esta é a melhor música de todo o musical: Vérone. Talvez pelo prólogo que me arrepia inteira todas as vezes que eu o ouço e olha que são muitas. Ou deste Príncipe ma-ra-vi-lho-s-o... ou da coreografia... não sei dizer ao certo! A letra é muito boa também. E o Benvólio, ouh la la! Hahahaha!

Sem mais delongas, eis o vídeo:

Toutes les histoires commencent pareil

Rien de nouveau sous la lune

Pour qu'une étoile s'éteigne

Il faut qu'une autre s'allume

Bien sûr, la pluie et le hasard, la nuit er les guitarres

On peut y croire, chacun ses mots et ses regards

Toutes les histoires ont leur histoire

N'écoutez pas ce qu'on vous raconte

L'amour, y'a que ça qui compte

On s'aimera toujours, on s'aimera si fort

Et puis, doucement, sans le vouloir

On passe du coeur à la mémoire

Toutes les histoires commencent pareil

Rien de nouveau sous la lune

Voici celle, Roméo et Juliette

Tradução:

Todas as histórias começam parecidas

Nada novo sob a Lua

Para que uma estrela se apague

É preciso que uma outra se ilumine

Naturalmente, a chuva, o destino, a noite e as canções

Pode acreditar, cada um tem suas palavras e seus olhares

Todas as histórias têm sua história

Não dê ouvidos ao que vos contam

O amor, é isso que conta

Se amarão para sempre, se amarão intensamente

E depois, suavemente, sem querer

Passam do coração à memória

Todas as histórias começam parecidas

Nada novo sob a Lua

Veja esta, Romeo e Julieta

Grande sucesso mundial literário, narrativa em suspense do romance protagonizado pelo temido Fantasma da Ópera do teatro mais famoso de Paris e pela jovem, inocente e doce Cristine, uma soprano treinada pelo amargo Fantasma para ser a grande estrela do seu teatro.

A obra rendeu um musical e um filme traduzido em diversos idiomas e com um sucesso estrondoso ; Desde o lançamento do musical estrelado por Sarah Briightman na década de 90 não pára de conquistar multidões com letras fortes e envolventes, além de interpretações gloriosas através das gerações.

Para saber mais, leia:

O FANTASMA DA ÓPERA - GASTON LEROUX - arquivo doc, texto integral traduzido para português.

*Esta é uma obra de domínio público.

Deleite-se ;)

Disponibilizo aqui a música tema: DOWNLOAD

O vídeo do You Tube com o trecho do filme em que a música é cantada em francês:

Chante pour moi mon ange de la musique! Chante pour moi!

Infelizmente ainda não consegui a letra dessa versão. Mas estou na procura. Se alguém que passar por aqui tiver, ficarei imensamente grata se puder me enviar.

Um adendo que expõe o talento de Cecília Cara, na interpretação de Think Of Me que ficou Pense À Moi em francês:

Outra música que mostra o grande talento de Laurent Ban é Moi, Je, do "Le Petit Prince", o musical com Daniel Lavoie (do 'Notre Dame de Paris'), Sébastien Izambard (Il Divo), Cathialine Andria (do 'Le Roi Soleil'), entre outros incríveis atores-cantores.

MOI, JE - MÚSICA - LE VANITEUX - LE PETIT PRINCE

LETRA EM FRANCÊS

LETRA TRADUZIDA

E o vídeo:

Älors frappe les mains, admire-moi qu'on même, si tu me ferais plaisir, j'aime tellement qu'on m'aime!

*Detalhe para o disparo de flashs quando ele termina de cantar! Amo muito tudo isso!!

Estou com a bio completinha aqui, mas sem tempo para traduzí-la, muita calma, está na minha lista de prioridades!

Daqui a pouco vou postar o livro "O Fantasma da Ópera", traduzido para português, mais uma música do Il Divo e o vídeo de Vérone, do musical "Roméo et Juliette", com o prólogo traduzido. Imperdível. ;)

Seria demais comparar Jane Powell* (Who?) com Audrey Hepburn, mas ela faz bem o papel de mocinha da vez... E nem é o par romântico, e sim a irmã de Astaire. Varias cenas legais e considerando a data do filme, 1951, fica interessante analisar as cenas externas, que carecem de uma iluminação adequada, mas ficam ótimas por manter um visual sépia e escuro. Leigamente falando, “embassadinho”.

Chorei no final, todos casam, são felizes para sempre e eu fiquei com vontade de aprender sapateado. Vou parar de ver esses filmes... Já foram uns cinco desse tipo esse ano, estourei a quota, vou partir para algo mais atual. Todavia, a nota é 10.
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*Update: A Jane Powell nunca mais trabalhou em nada significativo de lá pra cá, conforme os musicais foram perdendo publico no final da década de 50. Mas ela is Still Alive, e vou fazer um antes e depois agora. Bom, ela trabalhou num episodio de Law & Order, só para constar...

Il Divo gravou esta e mais duas músicas com Barbra em 2007 e se apresentou em diversos shows da turnê da Diva nos Estados Unidos.

MP3: THE MUSIC OF THE NIGHT - IL DIVO E BARBRA STREISAND

LETRA DA MÚSICA

Depois eu posto mais músicas extras e duetos do Il Divo, além das outras partituras que consegui.

Bonne nuit!