Eu ouço tanta música que eu resolvi me cadastrar em um site que mantém o registro de tudo que eu ouço. Aqui, sinta-se a vontade para fuçar. Gosto bastante desse last.fm. Lá eu posso procurar artistas relacionados e ficar horas e horas ouvindo as recomendações deveras pertinentes que o site propõe.

Voltando ao assunto, eu e a música, mais especificamente o fuckin' rock n' roll, tivemos um começo tardio. Eu considero alguns marcos na minha vida musical:

Por volta dos 10 anos de idade, fui obrigado por minha mãe a entrar nas aulas de piano que ela tanto adorava. Aulas de canto e coral e aquela professora que parecia ter saido de um calabouço sujo de uma produção secundária da Disney não me apeteciam, acreditem. Larguei, na verdade bombei, fui mal de propósito e, provavelmente, destruí toda a chance de me tornar um músico de verdade. Perceba que, neste momento, eu não me interessava em ouvir música. O que passava nas rádios? Alguma música muito tosca do Michael Jackson.

O termo pré-adolescência ainda existe? Pois é, nessa época, eu aprendi a escutar rádio. Eu viva ouvindo Jovem Pan e Transamérica em casa. Por algum motivo indeterminado, o rock internacional me agradava muito mais do que qualquer coisa nacional que passasse na época. Comecei a ouvir os meus primeiros compact discs. Até hoje, eu tenho, em algum lugar escondido da minha casa, o primeiro volume de uma série chamada Planet Hits. Só clássicos.

A MTV me encontrou poucos anos depois e com ela Raimundos, a banda era de Brasília, a letra era suja e as guitarras pela primeira vez fizeram algum sentido na minha pobre cabeça juvenil. O Disk MTV com a gostosa da Sabrina bombava nessa época, assim como meus hormônios e esse programa me apresentou uma quantidade enorme de boas bandas em fases ridículas. Exemplo? Metallica tinha lançado o Load e os clipes de Until it Sleeps e Unforgiven II eram apresentados todos os dias no Disk pela gostoooosa da Sabrina. Hormônios...

Aerosmith e Guns n' Roses eram a trilha sonora do início do meu 2º grau. Eu ouvia sem parar. Nessa época, eu começei a aprender a tocar violão na marra. Autodidata com uma porção de amigos, dicas eram trocadas e músicas diferentes eram tocadas todas as vezes que nos encontrávamos.

Tudo mudou quando eu entrei numa loja para quebrar um tabu. Eu ia comprar um cd do diabólico Iron Maiden para ver no que ia dar. Entrei e saí com o Brave New World na mão e, em casa, mostrei ao meu pai com aquela cara de eu-não-quero-saber-o-que-você-acha e ele me deu um tapinha nas costas pouco ligando para o meu feito. Quase furei aquela porra de tanto ouvir. Iron Maiden é uma das minhas bandas preferidas até hoje, sem clichês aqui por favor.

Com os meus 16 anos, frequentava os showzinhos aqui em Brasília e já gostava da "cena" candanga das bandas de Metal. Ouvia Blind Guardian, Helloween, Stratovarius, Gamma Ray, Angra, Hammerfall e Edguy. Obviamente, eu era zoado pelos meus amigos que já curtiam a praia do death e thrash metal. Eu merecia, os caras deviam usar mais produtos capilares que a minha mãe e cantavam como donzelas. Paralelamente, escondido de todos meus amigos metaleiros, eu nutri uma verdadeira paixão enrustida por clássicos como o Deep Purple e Eric Clapton.

Aos poucos eu comecei a apreciar algumas coisas mais pesadas e parei de achar que o André Mattos tinha a voz mais bonita do metal. Voltei a ouvir coisas como Pantera, Megadeth e Metallica old school e comecei a procurar estilos alternativos dentro do rock e metal para ver se algo me agradava. Numa dessas madrugadas da vida (como as coisas eram mais difíceis com a conexão discada), eu baixei um cover de Rush feito pelo Dream Theater da música Red Barchetta e ela mudou minha vida. Meu repertório de música só foi aumentar com a popularização da banda larga, até então, meus arquivos de mp3 eram escassos e só fui descobrir mesmo que Dream Theater era minha banda preferida algum tempo depois, na faculdade, quando fui apresentado ao cd Scenes from a Memory.

A minha fixação por DT fez a minha curiosidade e a minha sede por coisas novas aumentarem exponencialmente. Buscava por referências nas músicas e descobri que eu gostava desde Beatles até Genesis, passando por Yes e Pink Floyd. Hoje, mesmo com muito menos tempo para me dedicar, eu continuo com a mesma sede por novidades e continuo renovando meu gosto musical a todo instante.

E você? Qual banda mudou sua vida?

UN POCO DE HISTORIA

Helloween

Originariamente nacida en 1978 con el nombre de "Gentry". En 1981 cambio el nombre a "Second Hell" y poco despues a "Iron Fist", para en 1984 denominarse ya de modo defiitivo como "Helloween".

En 1985 grabaron su primer MiniLP, que conto con gran éxito, lo que propicio la salida de su primer album "Walls of Jericho". En estos momentos la banda estaba formada por:

KAI HANSEN
MICHAEL WEIKATH
INGO SCHWICHTENBERG
MARKUS GROBKOPF

Kai se encargaba en esos momentos de cantar y toca la guitarra, pero multiples problemas de voz, y la complicacion que le traia compaginar las dos funciones hicieron que las vistas de los mimebros se decantaran por coger un nuevo miembro. Su primera opción era reclutar a Ralf Scheepers del grupo "Tyran Pace", sin embargo, ante su negativa, la banda terminó por reclutar a un joven de 18 años de una pequeña banda local conocida como "III Prophecy", Michael Kiske.

Ride The Sky - Walls Of Jericho

Aqui la formacion se suele dividir por etapas, segun de quien este en el "control", y yo, un clasista donde los haya os pongo aqui las diferencias.

ETAPA DE HANSEN

Con el nuevo y joven cantante grabaron su siguiente álbum "Keeper of the Seven Keys Part 1" en 1987. En este disco, de sonido melódico y épico, se aportaba la extraordinaria voz de Michael Kiske y donde Kai Hansen pudo concentrarse exclusivamente en la composición, arreglos y ejecución de la guitarra junto a Michael Weikath.

En 1988 Helloween grabó la segunda parte de su saga épica, "Keeper of the Seven Keys Part 2", el cual llegaría a ser la punta de lanza para los mercados internacionales. Keeper 2 llegó inclusive a un mayor éxito que su antecesor, siendo el álbum más vendido de la historia del grupo (hasta la llegada de "Master Of The Rings"), gracias a temas clásicos como "I Want Out" o "Eagle Fly Free", con el cual Helloween se dio a conocer en los Estados Unidos y el resto del mundo.

Sin embargo el descontento creciente de Hansen por las presiones y los arreglos contractuales con el sello Noise Records además del nuevo sonido (más melódico y comercial) que estaba tomando la banda por aquel entonces, a contramano del deseo de Kiske y Weikath de experimentar aun más allá del las posibilidades del Metal, llevo a Hansen a tomar la difícil decisión de abandonar la banda luego de la gira por Europa.

I Want Out - Keeper Of The Seven Keys Part 2

Y ASI NACIO GAMMA RAY (KEOUGH)

Tras un receso de dos años y muchas especulaciones con respecto al futuro de la banda, Helloween decide continuar finalmente sin su ex-guitarrista, quien es sustituido por el destacado guitarrista del grupo Rampage , Roland Grapow. Con esta nueva alineación, y pese al enorme éxito que significo sus dos álbumes anteriores, Helloween continuaba debatiéndose ente sobrevivir y la disolución.

Etapa de Kiske

Michael Kiske puso como condición de su permanencia en la banda el tomar parte activa en la composición de los temas para el que sería el próximo álbum junto a Helloween. El resultado sería un álbum mucho más melódico que los anteriores: Pink Bubbles Go Ape matizado por algunos pasajes que recordaban el antiguo derrotero de la banda en la escena del Metal. Pese al enfoque comercial del álbum, no tuvo el éxito esperado. Es así como Michael Weikath, decepcionado con el giro que había dado la banda, intenta reorganizar Helloween, invitando a los ensayos al vocalista de Pink Cream 69 , Andi Deris quien declina la oferta ante la propuesta de reemplazar a Kiske.

En 1993, con la misma alineación del disco anterior, pero esta vez con influencias del pop, el jazz, el blues, y hasta el rock progresivo, lanzaron Chameleon. Este disco mostraba a la banda en una faceta más míscelánea y aun más alejada del metal que el ya comercial álbum anterior. Sin embargo, la gira promocional solo sirvió para agudizar los conflictos personales entre los integrantes de la banda, en particular entre el guitarrista Michael Weikath y el vocalista Michael Kiske los cuales terminaron por empujar fuera a este último de la banda.

Windmill - Chameleon

Y AHORA UN SECRETO A VOCES, MI ETAPA FAVORITA DE HELLOWEEN:

Andi Deris llega al show

Helloween, ya sin Hansen, Schwichtenberg, ni Kiske, volvió con una nueva alineacion en el 94 con la adición de un nuevo vocalista y amigo personal de Michael Weikath, el cantante Andi Deris,y el baterista Uli Kusch, de Gamma Ray.

No obstante, la noticia del suicidio del ex-baterista Ingo Schwichtenberg, fue un golpe para la banda, los fans, y la gente relacionada con la banda. Debido a este acontecimiento, Weikath y compañía le dedicaron su segundo disco, The Time of the Oath de 1996. Este disco reposicionó a "la calabaza" como una de las bandas más importantes del Metal en Europa.

Tras la gira promocional del Better Than Raw, Grapowy Kusch fueron expulsados de la banda debido a diferencias musicales con Weikath. En 2002, estos ex-miembros formaron la banda Masterplan. Los reemplazos para ellos en Helloween fueron encontrados rápidamente en el guitarrista Sascha Gerstner, de la banda Freedom Call (mucho le gusta a Victor), y, tras una fugaz y casi simbólica aparición en la banda del ex-baterista de Thamaritz Stephan Schlüter, el baterista Mark Corss de Metallium (como mola esta banda), quien, debido a una grave enfermedad, fue prontamente reemplazado por Stefan Schwarzmann de Accept.

Gambling With the Devil - Gambling With The Devil

FORMACION ACTUAL

ANDI DERIS
MICHAEL WEIKATH
SASCHA GERSTNER
MARKUS GROSSKOPF
DANI LÖBLE

Tras pasar 4 años en Helloween,el compositor y guitarrista Kai Hansen se va de la banda. Después de un par de apariciones en los primeros discos de Blind Guardian se decide por formar un proyecto propio. Así junto a Ralf Scheepers (vocalista - ex Tyran Pace), Uwe Wessel (bajo) y Mathias Burchard (batería), forma Gamma Ray.

En febrero de 1990 lanzan su primer álbum, "Heading for Tomorrow", el mismo año lanzan un EP llamado "Heaven Can Wait". Para el siguiente disco "Sigh no More", Uli Kusch reemplaza a Mathias Burchard en la batería y Dirk Schlächter aparece como segundo guitarrista. En el año 1993 la banda lanza su tercer disco, "Insanity and Genius", incorporando a Thomas Nack en la batería y Jan Rubach en el bajo, que reemplazaron a Uli y Uwe respectivamente, debido a problemas personales.

Luego Ralf Shepperds se retira de la banda, para formar Primal Fear junto a Matt Sinner, debido a esto, Kai Hansen se ve forzado a tomar las voces de la banda y con esta formación lanzan el aclamado "Land of the Free" en el año 95.

Thomas y Jan se retiran de la banda, cuando Dirk Schlächter cambia la guitarra por el bajo, con esto se incorporan Dan Zimmermann (batería, quien además toca en la banda de Power Metal Freedom Call) y Henjo Richter (guitarra) a la banda, así graban el disco "Somewhere out in Space" en el año 1997, un disco conceptual basado en startrek. En 1999 lanzan un gran disco llamado "Powerplant" (YEAH YEAH YEAH) considerado uno de los mejores por los fans, muy parecido al anterior. En el 2000 se lanza una colectania llamada "Blast from the Past" compuesta de temas elegidos por los propios fans de la banda todos cantados por Hansen.

Por último en el año 2001 la banda lanzó el disco "No World Order" y en el 2002 lanzó un disco doble en vivo en Barcelona llamado "Skeletons in the Closet" donde la banda toca temas que no tocan regularmente en vivo, como "Armagedon" o "Rich and Famous". Y en el 2005 sacaron un nuevo disco llamado Majestic, en el cual se conserva el virtuosismo y el sonido compacto de la banda.

El 19 de Noviembre de 2007 salió a la venta Land of The Free II, el que seria la continuación conceptual del disco Land Of The Free del año.

MIEMBROS ACTUALES

KAI HANSEN

HENJO RICHTER

DIRK SCHLÄCHTER

DAN ZIMMERMAN

Heaven Can Wait

Como el propio grupo cuenta en su web, todo comenzó con una "maqueta de una canción" que fue grabada en Kamen (Hermes Studios), con ayuda de Wolfgang Pentighaus en 1998. En esa maqueta tocaban el tema "Tears of the trees" que enviaron a todas las discográficas. Después de que EMi no firmara con Axxis debido a esta canción, enviaron la maqueta otra vez, fue aceptada, empezaron a delirar en la oficina central de EMI y...la historia de Axxis comenzó...

En febrero de 1989 llegaba a las tiendas de todo el mundo "Kingdom of the Night", primer álbum de Axxis, que tras su salida vendió más de 100.000 copias, convirtiéndose así en el disco de debut de una banda de hard rock alemana más vendido de la historia (lo que les reportaría un Multimedia Award). Unos meses más tarde, en septiembre, Axxis estaba de gira por Europa con Black Sabbath. Casi sin tiempo para descansar, "Axxis II" fue lanzado en agosto de 1990, y obtuvo un éxito similar al de su predecesor. Dos meses después, el grupo giraba de nuevo por Alemania, Austria y Suiza.

En mayo de1991 convertidos en uno de los grupos revelación de la escena, grababan "Access All Areas", disco en directo. Dos años después, llegaba "The Big Thrill" . Como curiosidad, este disco fue el último vinilo producido por la fábrica de EMI antes de su cierre. The Big Thrill llegaba acompañado de una gira, esta vez no como teloneros, sino como cabezas de cartel.

Un año después, entre octubre y diciembre de 1994, "Matters Of Survival" era producido en los estudios Goodnight LA por Keith Olsen.

"Voodoo Vibes", el disco más rockero del grupo, lanzado en febrero de 1997, sucedido de una gira por Alemania en mayo, y una gira acompañando a U.D.O. por Alemania y Suiza en diciembre, tras la cual el guitarrista Walter Pietsch abandonada el grupo. Los restantes miembros, Harry Oellers, Bernhard Weiß y Richtie Michalski, decidieron continuar juntos y buscar unos nuevos guitarrista y bajista. Finalmente, Guido Wehmeyer como guitarrista y Udo(Kuno) Niemeyer como bajista pasaron a formar parte de la banda.

Inmediatamente, Axxis en conjunto se puso a trabajar en "Back to the Kingdom", que llegaría en marzo del 2000, tras un parón de 2 años. La gira por Alemania fue un éxito.

En 2004, el grupo resurgía con "Time Machine", noveno disco. Dos años más tarde llegaría "Paradise in Flames", de gran éxito, considerado una de las obras maestras del grupo.

FORMACION ACTUAL

BERNHARD WEIB
HARRY OELLERS
ROB SCHOMAKER
ANDRÈ HILGERS

Kingdom of the Night - Kingdom of the Night

]]> http://estacionrock.wordpress.com/?p=76 Wed, 09 Jul 2008 20:19:14 +0000 estacionrock http://estacionrock.wordpress.com/?p=76 Once bandas internacionales de rock duro participarán el 25 y el 26 de julio en la undécima edición del festival Lorca Rock, dentro de la programación del macro-festival Todo Arte 2008.

El primer día una de las bandas destacadas será la banda alemana Helloween, de Hamburgo, precursores del "power metal" que interpretarán los temas de su último trabajo de estudio "Gambling with the devil", que grabaron en 2007.

Continuarán los norteamericanos WASP, acrónimo de "We are sex pervert" ("somos pervertidos sexuales"), que cerrarán el primer día de concierto.

La banda fue fundada en 1981 en Los Ángeles (California) y de la formación original de "heavy metal" solo se mantiene el vocalista, el neoyorquino Black Lawless, indicaron fuentes del festival.

El día 26 de julio los conciertos destacados son los de Nigthwish, que aprovechará su concierto en Lorca para dar a conocer al público español a su nueva vocalista, Annete Olzon y para interpretar los temas de su último disco "Dark passion play", el sexto de su discografía tras los exitosos "Once" y "Century Child".

En el escenario de Lorca Rock también el norteamericano Mike Tramp, líder de White Lion, interpretará junto a su banda las canciones del trabajo discográfico con el que esta formación regresa a los escenarios "Return of the pride".

También está programado el concierto de la banda de la californiana de "trash metal" Testament .

Como eu havia prometido: "Hoje é dia de Top 5!". Pensei muito sobre qual seria a lista desta semana, e, no final, resolvi pelas melhores versões de músicas já consagradas. Nada mais justo, não é mesmo? Além do mais, quantos posts já não rendeu este assunto? Foram vários.

Bom, mas vamos direto para o que interessa. Pois o post, provavelmente, ficará grande. E, além disso, este assunto já foi explorado de diversas formas. Por isso, segue a lista:

1. Artista: Helloween
   Música: All My Loving
   Artista (original): Beatles, The
   Opinião(ões): Uma das maiores banda de Heavy Metal fazendo cover da maior banda do mundo? O primeiro lugar na lista é mais do que merecido.
2. Artista: Angra
   Música: Wuthering Heights
   Artista (original): Kate Bush
   Opinião(ões): Esta adaptação magistral merece um lugar de destaque. Esta versão está inclusa no primeiro álbum do Angra: o Angels Cry; que é considerado, por muitos, como o melhor álbum da banda. E, mesmo com tantos clássicos (no álbum), a Wuthering Heights não ficou apagada.
3. Artista: Gamma Ray
   Música: It's a Sin
   Artista (original): Pet Shop Boys
   Opinião(ões): Eu sei que isso vai soar, extremamente, homossexual (rs), mas: "Eu sempre gostei dessa música.". E, como todos já devem saber, meu estilo musical preferido é o Heavy Metal. Então, obviamente, esta música merecia um lugar neste Top 5.
4. Artista: At Vance
   Música: Logical Song
   Artista (original): Supertramp
   Opinião(ões): Daria para fazer um Top 5 só com as versões feitas por esta banda. Pois são muitas (rs). Acabei optando por esta adaptação de um grande clássico dos anos 80.
5. Artista: Vision Divine
   Música: Take On Me
   Artista (original): A-Ha
   Opinião(ões): Este é um dos maiores clássicos dos anos 80, e a versão feita para ela ficou a altura.

E, para finalizar, segue uma montagem feita (por fãs) para a grande campeã:

Melenas al viento (el que las tenga), al ritmo del headbanging, manos terminadas en cuernos desafiando al infinito o recorriendo esa imaginaria "flying v" air guitar, y voces desgarradas acompañando a aquellos DIOses que nos marcan el ritmo musical y existencial.

Pero... ¿¿¿Cuándo??? descubres aquello que pugnaba por salir y que no entendías... Ése es otro cantar.

Mi caso es más bien tardío. Casi a los 30. Pero cuando te enfundas tu primera camiseta negra (da igual de qué grupo), y te embarga la emoción al escuchar esa guitarra, quizá algo distorsionada, la batería un poco baja, y la voz más metálica de lo normal..., ya no hay vuelta atrás. "Sweet Surrender" como decía aquel.

No quiero parecer agorero. Si acaso invitar a la reflexión. Pero escribo con la preocupación de que algo que forma parte de mi, algo que quiero, no está pasando por su mejor momento.

Hemos disfrutado hasta ahora de verdaderos "héroes" de la guitarra, titanes de la batería y DIOses con voz de trueno, pero como a todo en este mundo, se les pasó el arroz. Cuarenta años consagrados al Rock dan para mucho pero también desgastan. La mala vida que les rodea y el devenir del tiempo, se acaban pagando. La calidad innegable de sus voces, las tablas, y la unidad entre las filas, hacen que pese a la edad, cada actuación atraiga a masas enfervorecidas de seguidores, que desde cada punto cardinal se desplazan cual borreguillos a postrarse ante su pastor, saliendo más que satisfechos, y no viendo el momento de volver a verlos, oírlos, adorarlos...

Esta gente ha hecho historia. Y de ello quedará constancia lo mismo que de Mozart (¿¿¿podría ser el Kiske del clasicismo musical???), Bethoven, Dvorak, Tchaikovsky...

Se harán covers en su honor, serán versionados, sampleados, pasarán de generación en generación. Ya son clásicos. Pero el heavy de a pie (nunca mejor dicho) está siempre abierto a nuevos grupos, estilos: que si el "hobbit metal" (en honor al amigo KOKO), speed metal, power metal, trash metal, death metal, black metal, hard rock, AOR, rock'n'roll, stonner, etc., que beben de lo mismo, que han sido influenciados por los mismos y que por mucho riff tocado a velocidades impensables, son más de lo mismo (¿el Canon de Pachelbel, quizá?). En estos momentos está todo inventado y lo que queda no son más que meros clones que (las comparaciones son odiosas), no atraen (ni lo harán) como estos señores.

¿A qué grupos acudió más gente durante el Kobetasonik? A Judas, a KISS, Helloween, Gamma Ray, Saxon,Tesla, MSG,... Que suman de media de edad 57 (por decir algo, aunque dudo que ande desencaminado). ¿Se hubieran desplazado tantos para ver a Angela Gossow & cia, Airbourne, GOTTHARD y alguno más del pelo? Como mucho, los locales. ¿Que pasará cuando los grandes nos vayan dejando con cuentagotas? Os voy a decir lo que pienso. Los festivales masivos irán desapareciendo porque los cabezas de cartel no serán lo suficientemente atrayentes como para arrastrar al respetable. Así que los grupetes tendrán que hacer giras más largas, en salas de aforo limitado o mini-festivales con unas pocas bandas más. Vamos, que el heavy está avocado irremisiblemente al "underground".

Quizá no sea malo. Así las bandas dejarán de andarse con tonterías de si el frontman tiene más protagonismo que el guitarra, o la cantante es demasiado Diva para el body, o de si quiero lanzar mi carrera en solitario. Muchas tenderán a desaparecer, pero las que continúen, se olvidarán de sacar discos como churros, que no son más que calcos del que supuso su gran éxito (o recopilaciones). Y con los LPs más elaborados ganaremos en calidad y quizá veamos una nueva revolución metalera, que es lo que este mundillo necesita. Porque las canciones que nos aportan estas superbandas de viejales, son inmortales si, pero no son nuevas. Viven de las rentas y de este tipo de conciertos y giras.

Otra, es la opción que nos brinda ese nuevo mundo sin productores ni discográficas (sin entidades de gestión que se aferran con los dientes a un modelo de explotación caduco del salen como únicas beneficiadas; al interprete que le den) y aún por explotar, que es Internet (y el P2P), que puede obrar el efecto contrario a la anterior opción: que salgan bandillas a porrillo, de las que, por estadística, alguna tiene que dar el bombazo.

Os invito a todos, desde estas lineas, a aportar vuestro granito de arena: a comprar esa guitarra de segunda (nada de "Guitar Hero", ni "Singstar"), a juntarse con cuatro amigos en el garaje del colega, y a dejar todo el estrés descerrajando a bocajarro potentes notas "METALLICAs", escupiendo poesía urbana y reivindicativa, cantando al amor y a la hermandad, aupando al "Heavy Metal" al escalón que una vez retuvo y que, con el tiempo, ha ido cediendo a estilos más descafeinados y sinsorgos.

Yo prometo poner el mio: me bajaré todo lo bajable y animaré a otros a que lo hagan.

¡¡¡Larga vida al METAL!!!

[audio=http://fshelp.files.wordpress.com/2008/06/13-keeper-of-the-seven-keys.pdf]

Make the people
Hold each other's hand
And fill their hearts with truth
You made up your mind
So do as divined

Put on your armor
Ragged after fights
Hold up your sword
You're leaving the light
Make yourself ready
For the lords of the dark
They'll watch your way
So be cautious, quiet and hark

You hear them whispering
In the crowns of the trees
You're whirling 'round
But your eyes don't agree
Will 'O' the Wisps
Misguiding your path
You can't throw a curse
Without takin' their wrath

Watch out for the Seas of Hatred and Sin
Or all us people forget what we've been
Our only hope's your victory
Kill that Satan who won't let us be - kill

You're the Keeper of the Seven Keys
That lock up the Seven Seas
And the Seer of Visions said before he went blind
Hide them from demons and rescue mankind
Or the world we're all in will soon be sold
To the throne of the evil payed with Lucifer's gold

You can feel cold sweat
Running down your neck
And the Dwarfs of Falseness
Throw mud at your back
Guided by spells
Of the old Seer's hand
You're suffering pain
Only steel can stand

Stay well on your way and follow the sign
Fulfill your own promise and do what's devined
The Seven Seas are far away
Placed in the Valley of Dust, Heat and Sway

You're the Keeper of the Seven Keys
That lock up the Seven Seas
And the Seer of Visions said before he went blind
Hide them from demons and rescue mankind
Or the world we're all in will soon be sold
To the throne of the evil payed with Lucifer's gold

Throw the first key into the Sea of Hate

Throw the second key into the Sea of Fear
Throw the third key into the Sea of Senselessness
And make the people hold each other's hands
The fourth key belongs into the Sea of Greed
And the fifth into the Sea of Ignorance

Disease, disease, disease my friend
For this whole world's in Devil's hand
Disease, disease, disease my friend
Throw the key or you may die

Disease, disease, disease my friend
For this whole world's in Devil's hand
Disease, disease, disease my friend
Throw the key or you may die

On a mound at the shore of the last sea
He is sitting, fixing your sight
With his high iron voice causing sickness
He is playing you out with delight
Man who do you just think you are?
A silly bum with seven stars
Don't throw the key or you will see
Dimensions cruel as they can be
Don't let him suck off your power
Throw the key...!

An earthquake, sqirting fire, bursting ground
Satan's screaming, and the earth swallowing him away!

You're the Keeper of the Seven Keys
You locked up the Seven Seas
And the Seer of Visions can now rest in peace
There ain't no more demons and no more disease
And mankind live up, you're free again
Yes the tyrant is dead, he is gone, overthrown
You have given our souls back to light

Não se preocupem. Vocês não foram os únicos a se perguntarem: "What a fuck?" (ou "Que porra é essa?"). Eu também fiz essa mesma pergunta.

Aos nossos ouvidos, esse título estranho, até parece um palavrão, não é mesmo? Mas, na verdade, esse é o nome de uma banda (Pop) da Alemanha. Por quê esse nome tão estranho? Sei lá, perguntem isso a eles. E, se vocês pensarem bem, esse nome é estranho para nós (brasileiros). Mas, creio eu que, isso deve ser um nome normal (para os alemães). Algo como: Kid Abelha ou Paralamas do Sucesso (rs).

Por quê eles não escolheram um nome mais acessível? Sinceramente? Não sei dizer o por quê disso. Eu mesmo, conheço diversas bandas alemãs com nomes mais comuns (para nós brasileiros). Como: Helloween e Blind Guardian. Mas acho que existe uma explicação (até que plausível) para isso!

Estas bandas, que eu citei, são de Heavy Metal. E, provavelmente, já esperavam ter uma carreira fora da Alemanha. Pois existem países (como Brasil e Japão) que idolatram bandas européias de Power Metal e Metal Melódico. Ao contrário do 2raumwohnung! Que, por ser Pop, não esperavam chamar a atenção fora da Alemanha. Creio que, seria algo parecido com o que aconteceu com o Rammstein. Com países (como Estados Unidos e Inglaterra) já consagrados por lançarem ícones do Rock n' Roll (ou, no caso, Pop), vocês acham que eles esperavam algum sucesso no exterior? Eu, pelo menos, acredito que eles nunca esperavam por isso.

Mas, enfim! O 2raumwohnung conseguiu chamar a atenção (ainda que tímida) fora da Alemanha. E, durante uma (ou, talvez, a única - confesso que eu não sei) de suas vindas ao Brasil, eles tiveram contato com a nossa Bossa Nova. Sendo que, como todo e qualquer gringo, eles acabaram se apaixonando pelo estilo. Tanto que o penúltimo álbum da banda foi inteiro gravado em Bossa Nova.

Se estou falando sério? Sim. O estilo, realmente, conquistou o coração do 2raumwohnung. O álbum em questão chama-se Melancholisch Schon e foi lançado em 2005. Confira o vídeo-clip da música de trabalho do álbum (que leva o mesmo nome do álbum):

Vocês podem ouvir trechos, de algumas músicas, do Melancholisch Schon no site oficial da banda. Cliquem aqui.

Qual a minha opinião sobre o álbum? Música de boa qualidade. Sempre gostei de Bossa Nova, então sou suspeito para falar. Só é uma pena que eu não entendo o que a moça está cantando (rs). Mas, na minha opinião, isso não diminui a qualidade da música. Muito pelo contrário. Acho que cria um ar exótico. O que a deixa mais interessante! E, talvez, seja até melhor nem saber o que é falado nas músicas (rs). Dá que eles não entenderam o espírito da Bossa Nova e estão falando da Égüinha Pocotó.

Colaboração: osilvar

victim of fate

i wast born in the rotten part of the town
the bigges trap i had seen
wherever you'll go and wherever you'll get to
evil is around

my mothers a bitch,my fathers a killer
gettin paid for a murder
fightin and strugglin the whole day
the only way to survive

wanted from law but they'll never cath me
i'd much rother die in this bloody war

fly high,touch the sky...
never know the reason why it ends
victim of fate

i had to kill people to save my own life
i don't wanna get to hell
i started at the bottom
i'm heading for the top
i'll never return,i'll never go back to the goddamn part of the town
headhunters wont get me cause i'm not stupid
but this ain't the life i dreamt of

wanted from law but they'll never cath me
i'd much rother die in this bloody war

fly high,touch the sky
never know the reason why it ends...
victim of fate

what now lonly man who's standig

in the shadown of the streets
youre left alone with no helpin hand beside you
you hide from the daylight livin in darkness
you got no friends,you can trust nobody
except for yourself
the only shade thats beside you
in the shade of lucifer
laughing with a satanic smile
and his friends death sharpens his sickle
you don't wanna die do you?
But you will
you will burn in hell

fly high,touch the sky
never know the reason why it ends
victim of fate

fly high... touch the sky
you will die...!!

victim of fate by helloween album walls of jericho

set.... dah!! asik banget ni lagu menurut gw!!

AQUÍ tenéis la información de interés para los que asistís, extraída de su web oficial.

Ha habido problemas para confirmar si se podía o no subir en autobuses gratuitos directamente al recinto. La información de última hora es que sí los habrá, y que salen del Termibús de San Mamés. Hay una KDD en el foro de MOD-PC a la que os podéis apuntar...

La sorpresa de que hablaba más arriba es que una de las redactoras de este blog va a pinchar música en la carpa del festival de madrugada.

Se trata ni más ni menos que de la inimitable MAIDEN , que durante un montón de tiempo (que se nos ha hecho muy corto) nos ha estado amenizando musicalmente también las noches del Azzurro.

No os perdáis nuestra crónica del evento en los próximos días.

Y para los que también vais:

¡¡¡ NOS VEMOS ALLÍ !!!...

En Buenos Aires el 11 de Abril de 2008

From our lives' beginning on
We are pushed in little forms
No one asks us how we like to be
In school they teach you what to think
But everyone says different things
But they're all convinced that
They're the ones to see

So they keep talking and they never stop
And at a certain point you give it up
So the only thing that's left to think is this

I want out--to live my life alone
I want out--leave me be
I want out--to do things on my own
I want out--to live my life and to be free

People tell me A and B
They tell me how I have to see
Things that I have seen already clear
So they push me then from side to side
They're pushing me from black to white
They're pushing 'til there's nothing more to hear

But don't push me to the maximum
Shut your mouth and take it home
Cause I decide the way things gonna be

I want out--to live my life alone
I want out--leave me be
I want out--to do things on my own
I want out--to live my life and to be free

There's a million ways to see the things in life
A million ways to be the fool
In the end of it, none of us is right
Sometimes we need to be alone

No no no, leave me alone

I want out--to live my life alone
I want out--leave me be
I want out--to do things on my own
I want out--to live my life and to be free

Rob Zombie's re imagined Halloween is not without merit and value, I prefer it to the original. The slasher/suspense is on par or better than in the original, something closer to the spirit of Carpenter than Zombie's House of 1000 Corpses or Devil's Rejects, I honestly think it's the movie Carpenter would have made.  Obvious soundtrack highlights: Don't Fear the Reaper by Blue Oyster Cult and Helloween by the Misfits. Obvious stylistic highlights: tracking camera shots.

Real deal motherfucking Carter 3 came out. DL that shits right now.

Cannot express in more powerful words how much I want to be in NYC this very minute and for the next few hundred hours.

El término "speed metal" aún se usa para glorificar y diferenciar bandas que tocan un heavy metal tradicional metal más rápido, aunque el término se está perdiendo por ser demasiado difuso, y se suele distinguir simplemente entre heavy metal tradicional, thrash metal y power metal

]]> http://icehot.wordpress.com/?p=1003 Wed, 28 May 2008 11:26:15 +0000 Andrei http://icehot.wordpress.com/?p=1003 Formatiile Testament si Helloween ar putea concerta in Romania, la Sibiu, in luna iulie. Pe siteul www.sibiustandard.ro am gasit urmatoarea informatie:
PE STADIONUL municipal din Sibiu va avea loc, intre 12 si 13 iulie, prima editie a unui nou festival, Rock'In Transylvania. Surse apropiate organizatorilor sustin ca marile numele ale festivalului vor fi Testament si Helloween.

In cazul primei trupe, Testament, prezenta la Sibiu pe 12 iulie este confirmata si pe site-ul oficial al trupei, insa cei de la Helloween nu si-au updatat, deocamdata, site-ul cu aceasta informatie.

Testament, trupa americana de thrash metal, este una din cele mai de succes trupe care a evitat sa intre in mainstream, in timp ce nemtii de la Helloween sunt recunoscuti drept pionieri ai speed metalului. Vom reveni cu amanunte. (T.D.)

Sursa: Promusic Prod.

Parece tudo música de igreja. Não sacro-santa, como uma nova faixa do Judas Priest ("War") ou o último disco do Manowar. Aquelas canções de missa de crente, à la Padre Zezinho. Aquele violão semi-alegre, os versos cantados como se fossem pregações, mas nunca com um grau de excitação do Padre Marcelo Rossi, sempre mantendo uma serenidade insossa, mesmo em canções belas como "Longing" ou animadas como "When the Sinner" e "A Little Time". O vocal, que deveria ser o ponto forte, é triste. Muitas vezes chorado, outras tantas num ar de ressentimento, quando, de repente vem aquele grito agudo insuportável, sem pé nem cabeça.

Eu baixei a versão promocional, e elas vêm com os já tradicionais voice-overs para obrigar neguinho a comprar o CD depois (ou fazer o download de novo quando o álbum sair no mercado). Normalmente, eles são um saco, mas confesso ter achado bizarro dessa vez. Naquele clima já citado, de repente o volume abaixa e vem uma mensagem. Felizmente, não era nada gospel do tipo "Thy kingdom shall cometh". Sim, um cara com voz lembrando o mestre Rainier Wolfcastle nos informando(?) ser o novo disco de Michael Kiske.

Agora, às pedras. Já deu no saco essa lenga-lenga do Michael Kiske chorão. Cada disco é um porre novo, talvez exceto pelo Place Vendome - e reza a lenda que ele foi enganado! -, e esse Past in Different Ways é uma tentativa desesperada de ganhar dinheiro com os fãs do antigo Helloween, já devidamente vacinados contra sua insípida carreira solo ou outro nome imbecil que se dê a ela, como Supared. Kiske tem uma voz fantástica, um alcance absurdo, mas é um cantor medíocre e um compositor horroroso. Não tem o menor talento e precisa de outros direcionando seu vocal para sair algo minimamente razoável.

Se é para ganhar dinheiro, o vocalista deveria engulir o orgulho besta de uma vez por todas e aceitar uma turnê de reunião do Helloween para tocar as músicas do Keepers e pronto. Não que os seus desafetos alemães precisem disso - as turnês até parecem rentáveis lá fora -, mas grana é bom e ninguém vai perder uma chance de ir ao topo de novo. O Michael Weikath é insuportável, mas é o dono da galinha dos ovos de ouro. Unir-se a ele é a solução. Não há nada de errado em lucrar com o passado, apenas é estúpido menosprezá-lo como foi feito nesse disco novo. Quem sai perdendo é sempre Michael Kiske.

Lógico, e o infeliz que se presta a ouvir essa imbecilidade até o final...

Place Vendome - Cross The Line (tema que abre el disco)

Esta balada, titulada, “Always” Michael la compuso en memoria de Ingo Schwichtenberg, ex-bateria de Helloween que se suicidó arrojándose a las vías del metro; padecía esquizofrenia. Este tema lo podemos encontrar en el disco “Instant Clarity”.