Channeldraw : mostra di Gianluca Costantini
GRRR !PROGRAM
Pancevo (Serbia)14 luglio 2008
Presso ELEKTRIKA, Radomira putnika 7, ore 19

La piccola cittadina di Pancevo in Serbia è stata per alcuni anni la sede di uno dei più innovativi e calorosi festival underground d’Europa, il GRRR !, curato dall’infaticabile disegnatore serbo Aleksandar Zograf.

Concluso il faticoso mestiere di organizzatore per dedicarsi interamente all’altrettanto faticoso lavoro di disegnatore, Zograf non ha smesso di proporre nella città vicino a Belgrado incontri, mostre, eventi per promuovere la cultura del fumetto e favorire l’incontro tra i giovani locali e autori nazionali e internazionali.

Proprio all’interno del GRRR ! program  si terrà il 14 luglio (data della presa della Bastiglia…) la mostra evento di Costantini Channeldraw, che presenta in anteprima il suo nuovo progetto in rete, di cui esporrà i disegni originali. Channeldraw sarà un sito interamente dedicato all’informazione disegnata: non solo cronaca o politica, ma anche viaggi, ricette, ecc.

L’artista ravennate sarà accompagnato da Elettra Stamboulis con la quale terrà presenterà una proiezione di diapositive sugli ultimi progetti editoriali italiani.

Al termine concerto dei DZ DZ di Belgrado.
http://www.channeldraw.com

Due mesi fa usciva in Egitto Metro, il primo romanzo a fumetti del mondo arabo, per la casa editrice Malamih, il cui fondatore e direttore è Muhammad Sharqawy, che è anche il più famoso blogger egiziano, nonché uno dei principali organizzatori dello sciopero del pane del 6 Aprile scorso.

Tra il 20 e il 22 aprile l'autore Magdi al Shafi veniva accusato di “disturbo alla pubblica morale” per alcune scene di supposta pornografia presenti nel fumetto, e le copie ancora non distribuite venivano confiscate dalla Polizia Morale.

In realtà ciò che si è voluto censurare è l'Egitto degli ultimi anni, descritto con le sue patologie di società malata e soffocante e le sue ingiustizie sociali e politiche. Sembra che, per quanto indiretto possa essere lo sguardo che gli si rivolge, il Mediterraneo restituisca sempre i suoi forti contrasti. Anche parlando di fumetti si resta nella realtà stordente di un mare le cui rive sono un alternarsi di luci e ombre.

A Ravenna, in occasione del Festival Meditaeuropa, c'erano Elettra Stamboulis e Gianluca Costantini, dell'associazione Mirada, che da dieci anni si occupano di "fumetto di realtà". Tra i primi a far conoscere in Italia autori come Joe Sacco e Marjan Satrapi o, più recentemente, i disegnatori turchi della rivista LeMan, parlano del fumetto nel Mediterraneo oggi. 

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Autori vari - Libro piccolo di bugie
Brossurato, illustrato, colori
3,50 Euro + 2,50 euro di spedizione
Casa editrice: Innovation
Lingua: italiano

Contenuti: Gabriele ferrero, Gianluca Costantini, Claudio Parentela, Riccardo Chiereghin, Hannes Pasqualini, Aleksandar Zograf, Smasa

Gianluca Costantini - Ultimo
Brossurato, illustrato, b/n
14 Euro + 2,50 euro di spedizione
Casa editrice: Edizioni del vento
Lingua: italiano, inglese

A Malacappa (Bologna), il 22 aprile 1945, poco prima di mezzogiorno vengono assassinati Leandro Arpinati, classe 1892, di Civitella di Romagna, e il suo amico di sempre, Torquato Nanni, classe 1888, di Santa Sofia. Tranne i familiari nessuno pianse la loro scomparsa. I loro nomi non compaiono in nessuna lista di caduti, come se non fossero morti, come se non fossero mai esistiti. Se ne rallegrarono fascisti e antifascisti. Perché?

Attraverso il contemporaneo linguaggio del fumetto, “Ultimo. Storia ordinaria di guerra civile” (Edizioni del Vento) riporta in vita la vicenda.

Vorrei incontrarti
di Gianluca Costantini
Brussurato, 128 pp. b/n 14 x 20 cm
12 euro + 2,50 euro di spedizione - Edizioni Fernandel
(lingua italiano)
Romanzo di formazione su musica di Alan Sorrenti disegnato da Gianluca Costantini.

Diario di un qualunquista
di Gianluca Costantini
introduzione di Daniele Brolli
Brussurato, 160 pp. b/n 14 x 20 cm
12 euro + 2,50 euro di spedizione - Edizioni Fernandel
(lingua italiano)

InguineMAH!gazine
Numero 9
Spillato, 48 pp. b/n
Edizioni Fernandel
(lingua italiano e inglese)
5 euro + 2,50 euro di spedizione.

Autori: Phoebe Gloeckner, Felipe H. Cava & Santiago Sequeiros, Tomaz Lavric TBC, Nicole Schulman & David Powell, Kamel Khelif, Gabriele Gamberini.
Testi: Elettra Stamboulis, Felipe H. Cava, Tahar Lamri, Gianluca Costantini.

InguineMAH!gazine
Numero 6
Brussurato, 48 pp. b/n
Edizioni Coniglio Editore
(lingua italiano)
5 euro + 2,50 euro di spedizione.

Autori: Eloy Torrez, Eric Drooker, Danijel Zezelj, Davide Reviati, domestika.org, Gianluca Costantini, Elettra Stamboulis, Max, Paco Alcazr, Paper Resistance, Ericailcane.
Testi: Marcos Farrajota, Elettra Stamboulis, Rafael Vetusto, Jacklamotta, Marco Milone, Michele Rossi, Toti O'Brein.
In allegato numero speciale inguine/ICEBERG di 32 pagine con: Francesca Tancini, Amanda Vahamaki, Sara Carpani, Agata Matteurcci.

InguineMAH!gazine
Numero 2
Spillato, 48 pp. b/n
Edizioni Coniglio Editore
(lingua italiano)
5 euro + 2,50 euro di spedizione.

Autori: Max Andersson & Lars Sjunnesson, Giuseppe Palumbo, Cris Lanier, Gianluca Costantini & Giovanni Barbieri, James Kochalka, Paper Resistance
Testi: Elettra Stamboulis, Design Radar, Serena Simoni, Smoky Man, Gianluca Costantini.

InguineMAH!gazine
Numero 1
Spillato, 48 pp. b/n
Edizioni Coniglio Editore
(lingua italiano)
5 euro + 2,50 euro di spedizione.

Autori: Aleksandar Zograf, Arrington de Dionyso, Blu, Gianluca Costantini, Julie Doucet, Miguel Brieva, Paper Resistance, Ale Staffa, Ubq.it.
Testi: Elettra Stamboulis, L'Anemico, Peper Resistance, Marco Antonini.

Linea Gotica di Gianluca Costantini
Spillato, 16pp. in bianco e nero, 15 x 21 cm
3 euro + 2,50 euro di spedizione.
(lingua italiano)

Testo introduttivo: Sabina Ghinassi
Immagini: Gianluca Costantini

Catalogo Mostra “Voi siete e in un caso o nell'altro non scappate"
Spillato, 16 pp., b/n 21 x 25 cm
Euro 5.00 + 2,50 euro di spedizione.
(lingua italiano)

Immagini di Gianluca Costantini. Testi di: Fabiola Naldi e Giulio Guberti.

Komikazen 2005( inguineMAH!gazine n. 8 )
Catalogo del 1 ° Festival internazionale del fumetto di realtà
48 pagine in bianco e nero 21 x 25 cm
5 euro + 2,50 euro di spedizione.

Contenuti
Elettra Stamboulis, Gianluca Costantini, Phoebe Gloeckner, Felipe H. Cava, Santiago Sequeiros, Tomaz Lavric, Kamel Khelif, David Powell, Nicole Schulman, Gabriele Gamberini

Gianluca Costantini - Sangue in Algeria
11×17,5 cm - 40 Pagine, spillato, monocromia
5 Euro + 2,50 euro di spedizione
Casa editrice: Galleria Miomao
Lingua: italiano

Nell’ambito della ricca rassegna curata dall’Istituto Italiano di Cultura a Bucarest, inaugura il 5 maggio la mostra dei fumettisti italiani Baronciani, Costantini, Neri e Squaz. Curata da Elettra Stamboulis ed ospitata all’interno della sala espositiva della centralissima Libreria Carturesti, è la prima mostra di giovani autori italiani, provenienti dal cosiddetto mondo underground, in Romania. La rassegna Italia Underground è sicuramente un’intelligente operazione culturale che sfata l’immagine da “Sopranos” che spesso viene diffusa del nostro Paese: ne emerge un’Italia diversa, inquieta, meno patinata, ma sicuramente più vera. La rassegna dura da aprile a giugno e prevede film, incontri, mostre e musica.
Le 40 tavole originali esposte saranno un’occasione di avvicinamento ad un mood narrativo ancora tutto sommato sconosciuto nel Paese ospite. In Romania difatti il fumetto è tutt’ora inesplorato, le traduzioni rare e il pubblico … inesistente! Esiste la vignetta satirica e un’ottima scuola di illustratori, ma il fumetto d’autore e il romanzo disegnato sono assenti dalle categorie editoriali. Ci sono esperienze d’avanguardia, come la rivista “Hard Comics”, che è stata ospite al Festival Komikazen 2007 organizzato da Mirada a Ravenna, ma ancora la nona arte stenta a trovare la sua strada.
Squaz e Costantini terranno inoltre, il 12 e il 13 maggio, presso la sede dell’Università Nazionale di Belle Arti (Str. G-ral Budisteanu, n. 19), un workshop aperto al pubblico e agli studenti.

Note biografiche e riferimenti bibliografici

v Una storia a fumetti, Alessandro Baronciani, Black Velvet edizioni
"Una storia a fumetti" raccoglie il risultato di un esperimento editoriale durato cinque anni: Alessandro Baronciani ha infatti scritto, disegnato, fotocopiato queste storie, inviate ai propri lettori esclusivamente per posta e solamente per abbonamento. Erano gli stessi lettori che diffondevano, tramite il passaparola, la notizia dell'esistenza di questa pubblicazione, facendo arrivare la tiratura di questa autoproduzione, a metà strada tra il "shojo manga" e la tradizione popolare italiana del fumetto pocket a due immagini, a diverse centinaia di copie a numero. In questo scambio reciproco, i lettori diventavano, attraverso le lettere che scrivevano ad Alessandro, una parte della storia, descrivendo le loro esperienze e spesso diventando personaggi loro stessi, modificando i finali, e lasciando in sospeso le storie ogni volta che dovevano essere vissute per poter essere poi in seguito raccontate. In questo modo si era instaurato un rapporto diretto, lineare, senza il filtro dei negozi o delle distribuzioni. L'edizione Black Velvet riunisce in questo libro, oltre alla ristampa completa delle storie, anche nuovi episodi inediti mai pubblicati prima, che arricchiscono ulteriormente questa narrazione piena di sospensioni e sottintesi, in cui la trama si perde attraverso le relazioni dei personaggi, cercando di raccontare quelle situazioni che in una storia vengono spesso dimenticati: i silenzi, i momenti dove le cose cambiano veramente.

Alessandro Baronciani ha 30 anni. Illustratore e fumettista, lavora a Milano e a Pesaro. Ha iniziato più di cinque anni fa disegnando e spedendo storie a fumetti tramite posta alle persone che si abbonavano, un piccolo esperimento mai visto prima nel campo dell'editoria. Contemporaneamente, porta avanti anche l'attività musicale del suo gruppo hard-core, gli Altro.

v Vorrei incontrarti, Gianluca Costantini, Fernandel edizioni
Il romanzo disegnato da Costantini è un racconto a metà tra il monologo di Mrs Dalloway e il racconto illustrato, dove le immagini costituiscono la struttura per un morbido flusso di coscienza. L’autore racconta dieci anni della sua vita in cui abitano l’amore, il desiderio, il conflitto generazionale, il viaggio e la provincia. Non dieci anni qualunque ma il delicato passaggio dall’adolescenza alla vita adulta, quella “linea d’ombra” che tanti romanzi di formazione hanno cercato di cogliere. Vorrei incontrarti è un originale esempio di romanzo di formazione a fumetti, nel quale l’evidente autobiografismo mette a nudo incertezze e paure di un adolescente. I lettori di fumetti, che sono in particolare giovani e adolescenti, potranno facilmente riconoscersi in un percorso che inevitabilmente li rappresenta. Costantini scrive per immagini, usando citazioni e figure dell’immaginario di cui si nutre la memoria di tutti noi, in un contesto in cui ciascuno può trovare la sua citazione amica, la sua immagine di riferimento, il suo brandello di memoria dimenticata. «Credi che tutto si possa fermare in modo rumoroso, brutale e volgare?», si chiede. La sua rincorsa lenta è il tentativo di fermare con dolcezza e trattenere quanto di norma ci scivola tra le mani.

Gianluca Costantini Nato nel 1971, vive e lavora a Ravenna. Ha curato le esposizioni di Joe Sacco, Marjane Satrapi, Aleksandar Zograf e il Festival Komikazen. Pubblica i suoi fumetti su "Inguine MAH!gazine" (Italia), di cui il direttore artistico, "Hardcomics" (Romania), "Babel" (Grecia) e "WW3" (Stati Uniti) e su moltissime altre testate italiane ed estere. Con Fernandel, ha pubblicato il romanzo di formazione a fumetti "Vorrei incontrarti" (2005) e "Diario di un qualunquista" (2006). È inoltre responsabile della collana “Frontiere” della comma 22 edizioni.

v Il Re dei fiumi, scritto e disegnato da Marino Neri, Kappa Edizioni 2008

Bruno, un bambino di undici anni che vive con la nonna e lo zio ex partigiano, trova nel giardino di casa i resti di uno scheletro. Con la sua immaginazione di ragazzino, Bruno pensa si tratti di una scimmia del Pleistocene… ma a chi appartengono veramente quelle spoglie? La storia, ambientata a Modena durante l’ultimo grande straripamento del Secchia negli anni Settanta, è un viaggio a ritroso alla ricerca delle proprie radici, visto con gli occhi pieni di meraviglia di un undicenne. Voce nuova della narrativa a fumetti, Marino Neri ha vinto con questi disegni il Premio Internazionale di Fumetto Komikazen 2007.

Marino Neri, carpigiano, classe 1979, è uno dei nuovi promettenti talenti della scena italiana. Vincitore al premio Arena nel 2006, ha vinto inoltre il secondo premio al Festival Internazionale di Lucerna.

v Pandemonio , scritto da Gianluca Morozzi e disegnato da Squaz, Fernandel 2006

ll libro. Pandemonio è una spettacolare cavalcata nella fantasia visionaria e psichedelica di Gianluca Morozzi, supportata dall’incredibile talento grafico di un disegnatore come Squaz. Un gioco di scatole cinesi, storie che schizzano fuori da una mente imprigionata in un corpo che sta cedendo, pezzo dopo pezzo: le storie degli abitanti di un singolare condominio in un mondo rinchiuso in una boccia plexiglas; la storia dell’alcolista che trova un bambino in una scatola da scarpe; la reincarnazione vista dal bancone di un bar. Una timida bibliotecaria contesa tra un arcidemone e alieno decisi a ingravidarla. Le ombre che avvelenano la mente degli sposi litigiosi al piano sopra. La storia di tre singolari fidanzate. Storie dentro altre storie. Un pandemonio.

Gianluca Morozzi è nato nel 1971 a Bologna, dove vive. Per Fernandel ha pubblicato nel 2001 il romanzo d’esordio Despero (la storia di una scalcinata rock band), nel 2002 la raccolta Luglio, agosto, settembre nero (sette episodi che raccontano l’Italia di oggi dai giorni del G8 di Genova alla guerra in Afghanistan), nel 2003 Dieci cose che ho fatto ma che non posso credere di aver fatto, però le ho fatte (un libro con un titolo che si spiega da solo...), nel 2004 Accecati dalla luce (un romanzo sul mondo dei fan di Bruce Springsteen) e nel 2006, insieme a Paolo Alberti, Le avventure di zio Savoldi.
Pasquale Todisco (detto Squaz) è nato a Taranto nel 1970. Le sue illustrazioni sono comparse su “Linea d’Ombra”, “Diario della Settimana”, “Urban”, “Rolling Stone” e “Slowfood”; ha pubblicato fumetti su riviste come “Frigidaire”, “Stripburger”, “Inguine Mah!gazine”. Del 2005 è la raccolta di illustrazioni 25 disegni e un volume di fumetti brevi intitolato Entertainment! (Edizioni Interculturali). Collabora con XL di Repubblica, la rivista Slowfood e Urban.

Editori sulle barricate di Nicola Ferrero
Slowfood n.33 aprile 2008 

http://www.slowfood.it

Terminiamo questo breve florilegio con l'ultima uscita di Inguine MaH!, la rivista di cui abbiamo numerose volte parlato su queste pagine, ospitando molti di coloro che fin dal primo numero hanno con essa collaborato (Squaz, Paper Resistance, Gianluca Costantini, Paolo Bacilieri, ecc...). Inguine cambia formato e casa editrice, passando cone la Comma22 di Daniele Brolli e presentandosi ai lettori in un formato tipo almanacco, più corpulento (ben 220 pagine) ma battagliero come sempre, a partire da una bellissima copertina di Bacilieri che ritrae il rampollo di una famosa famiglia torinese che qualche anno fa visse un travagliato momento legato a vizi e travestimenti... Oltre ai sempre grandi Costantini, Squaz e Paper Resistance (bellissimo il loro omaggio a Piermario Ciani), segnaliamo la riproposizione della storia The SuperMaso Attitude di Paolo Bacilieri, edita nel 1996 e oggi praticamente introvabile. Allora fece scalpore e molte furono le critiche a essa rivolte. Come al solito, da gente che non ci aveva capito una mazza... Forse perchè non c'era davvero nulla da capire. E poi ancora Stefano Zattera, Max Andersson, Wostok e uno speciale su Emory Douglas, il grafico delle Black Panther. Pur cambiando editore e formato Inguine mantiene sempre altissimo il livello qualitativo. Super consigliato, ca va sans dire.

Tramontata nei Novanta l'era delle riviste di fumetti "d'autore", penetrata finalmente nelle librerie generaliste la graphic novel, il formato oggi previlegiato dalla sperimentazione nell'arte sequenziale è quello del volume antologico. E' sulle pagine di annuari come Blab! o Kramers Ergot che da qualche tempo germogliano i fermenti grafici più radicali, e l'Italia ha fatto la sua parte con testate come Mano e Black. Anche Inguine, combattiva zine guidata dall'artista ravennate Gianluca Costantini, muta formato e numero di pagine trasformandosi in antologia-libro come cifra distintiva l'attenzione a forme grafiche dall'anima "militante" e, nell'eccezzione più ampia, politicamente cosciente. In questo senso va letto il cameo di Peter Kuper, fuoriclasse della striscia di impegno sociale, così come l'intervista a Emory Douglas, grafico nei Sessanta della rivista del Black Panther Party, o l'omaggio di Squaz e Paper Resistance alle Nazioni Unite FUNtastiche dell'agitatore controculturale Piermario Ciani. Attento per attitudine all'underground internazionale delle produzioni indipendenti, inguine mah! 2008 alterna firme già passate sulle sue pagine (Andersson, Ruijters, Zattera, Zograf) e nuove scoperte (Paolo Parisi, Nino Terremoto, Clio, ecc.), tra cui spicca per verve grottesca l'allegoria Balkan-Express! dello slavo Wostok (seguite il consiglio di Dario Morgante e cercate su YouTube i folli video dei suoi Tehno Muda). Non mancano poi storie e interviste ad autori cult come John Porcellino, Gary Panter, Ben Katchor, e veri e propri "bonus" quali la ristampa di The SuperMaso Attitude ('96) del pirotecnico Paolo Bacilieri, discussa e schizzata rilettura di un fatto di cronaca nera, e l'introduzione del pubblico italiano al curioso fenomeno dei fumetti cristiano-fondamentalisti di Jack Chick. La redazione se la cava insomma egregiamente nel non facile compito di produrre un amalgama logico e significante, attingendo da materiali tanto disparati: l'antologia come osservatorio planetario, aggregatore di energie, espressione dello "stato dell'arte", ma anche interpretazione inquieta e non escapista della realtà.

Vittore Baroni

L’AMMAESTRATORE DI TARTARUGHE
Osman Hamdi in anteprima al Teatro Rasi
Lunedì 31 marzo ore 21 presentazione con lettura dal vivo del romanzo a fumetti scritto da Elettra Stamboulis e disegnato da Gianluca Costantini.
Teatro Rasi Via Roma 39 Ravenna

Nell’ambito della rassegna della non-scuola, curata da Ravenna Teatro, lunedì 31 marzo sarà presentato al pubblico il romanzo grafico di Costantini e Stamboulis L’ammaestratore di tartarughe. Più che la presentazione di un libro (che ancora non c’è, essendo un progetto ancora da terminare), si tratterà di una performance realizzata grazie al lavoro di alcuni adolescenti che frequentano i laboratori teatrali della non-scuola, guidati da Roberto Magnani. Federico Califano, Damiano Gaudenzi, Alessandro Minguzzi e Riccardo Spirandelli interpreteranno dal vivo le prime pagine del libro, aggiungendo suggestioni, sonorità, forzando la parola e la voce, utilizzando una modalità che unisce la visione delle immagini con la presa diretta della voce. Si potranno quindi vedere e ascoltare per la prima volta le prime pagine del libro, come in un cinematografo antico. Gli autori inoltre presenteranno il progetto in un dialogo pubblico.
Il romanzo grafico L’ammaestratore di tartarughe è un progetto che nasce nel 2005, anno in cui al Museo Archeologico di Istanbul gli autori si imbattono nella singolare biografia di Osman Hamdi: egli fu per la cultura ciò che Mustafa Kemal detto Ataturk, di poco più giovane, fu per la politica, ovvero un innovatore assoluto. Primo pittore che ritrasse con modi naturalistici le donne, fu il fondatore del Museo Archeologico di Istanbul, lo scopritore delle tombe regali di Sidone (tra cui quella considerata all’epoca di Alessandro Magno) e Nemrut Dagh, primo archeologo dal nome orientale ad essere accolto nella Società degli archeologi europei, fu anche l’ideatore della legge che protegge il patrimonio artistico del suo Paese dai paesi stranieri. Negli ultimi anni della sua vita organizzò anche la prima Accademia d’Arte… Tuttavia egli non compare nelle storie dell’arte europee. Ha subito una sorta di censura o di omissione involontaria. Il titolo del romanzo riprende quello del quadro più famoso di Osman Hamdi, considerato dalle guide in lingua, la “Monna Lisa” della pittura turca. Il quadro è stato sottoposto a numerose interpretazioni: perché Hamdi si ritrae come un derviscio ammaestratore di tartarughe? è il suo ruolo di insegnante all’Accademia trasfigurato? Oppure è una visione politica, di come vede la cultura nel suo paese, lui l’addestratore?
La ricerca delle tracce della sua biografia è il tessuto narrativo di questo racconto, che è anche una guida alternativa alla conoscenza di un Paese e di una città, Istanbul visti con gli occhi di chi osserva questa parte di terra con occhi che pongono domande, mentre al confine infuria l’ultima guerra del Libano.

Nota biografica
Gianluca Costantini è il direttore artistico di “Inguine MAH!gazine”. Ha pubblicato fumetti e illustrazioni su numerose riviste italiane e straniere, tra cui “Hardcomics”, “Babel” e “WW3”. Ha realizzato numerose mostre come artista visivo, cimentandosi in varie tecniche (mosaico, videoarte, pittura…). Ha recentemente pubblicato Vorrei incontrarti e Diario di un qualunquista (Fernandel edizioni) e Ultimo (su testi di Saturno Carnoli e Andrea Colombari - Edizioni del Vento). È inoltre curatore insieme a Elettra di numerose mostre e iniziative di associazione Mirada.www.gianlucacostantini.com Elettra Stamboulis, curatrice e fondatrice dell’associazione Mirada, insegna Italiano in un Istituto Professionale e si occupa di fumetto a vario titolo. Ha curato, tra le altre, le mostre di Marjane Satrapi, Joe Sacco, Per ventiquattromila baci, e il festival di fumetto di realtà Komikazen. Suoi testi e articoli sono stati pubblicati da “Hamelin”, “Storia e problemi contemporanei” e recentemente su l’inserto M de L’Unità. www.stamboulis.eu

Nell’ambito della rassegna della non-scuola, curata da Ravenna Teatro, lunedì 31 marzo sarà presentato al pubblico il romanzo grafico di Costantini e Stamboulis L’ammaestratore di tartarughe. Più che la presentazione di un libro (che ancora non c’è, essendo un progetto ancora da terminare), si tratterà di una performance realizzata grazie al lavoro di alcuni adolescenti che frequentano i laboratori teatrali della non-scuola, guidati da Roberto Magnani. Federico Califano, Damiano Gaudenzi, Alessandro Minguzzi e Riccardo Spirandelli interpreteranno dal vivo le prime pagine del libro, aggiungendo suggestioni, sonorità, forzando la parola e la voce, utilizzando una modalità che unisce la visione delle immagini con la presa diretta della voce. Si potranno quindi vedere e ascoltare per la prima volta le prime pagine del libro, come in un cinematografo antico. Gli autori inoltre presenteranno il progetto in un dialogo pubblico.
Il romanzo grafico L’ammaestratore di tartarughe è un progetto che nasce nel 2005, anno in cui al Museo Archeologico di Istanbul gli autori si imbattono nella singolare biografia di Osman Hamdi: egli fu per la cultura ciò che Mustafa Kemal detto Ataturk, di poco più giovane, fu per la politica, ovvero un innovatore assoluto. Primo pittore che ritrasse con modi naturalistici le donne, fu il fondatore del Museo Archeologico di Istanbul, lo scopritore delle tombe regali di Sidone (tra cui quella considerata all’epoca di Alessandro Magno) e Nemrut Dagh, primo archeologo dal nome orientale ad essere accolto nella Società degli archeologi europei, fu anche l’ideatore della legge che protegge il patrimonio artistico del suo Paese dai paesi stranieri. Negli ultimi anni della sua vita organizzò anche la prima Accademia d’Arte… Tuttavia egli non compare nelle storie dell’arte europee. Ha subito una sorta di censura o di omissione involontaria. Il titolo del romanzo riprende quello del quadro più famoso di Osman Hamdi, considerato dalle guide in lingua, la “Monna Lisa” della pittura turca. Il quadro è stato sottoposto a numerose interpretazioni: perché Hamdi si ritrae come un derviscio ammaestratore di tartarughe? è il suo ruolo di insegnante all’Accademia trasfigurato? Oppure è una visione politica, di come vede la cultura nel suo paese, lui l’addestratore?
La ricerca delle tracce della sua biografia è il tessuto narrativo di questo racconto, che è anche una guida alternativa alla conoscenza di un Paese e di una città, Istanbul visti con gli occhi di chi osserva questa parte di terra con occhi che pongono domande, mentre al confine infuria l’ultima guerra del Libano.

Nota biografica
Gianluca Costantini è il direttore artistico di “Inguine MAH!gazine”. Ha pubblicato fumetti e illustrazioni su numerose riviste italiane e straniere, tra cui “Hardcomics”, “Babel” e “WW3”. Ha realizzato numerose mostre come artista visivo, cimentandosi in varie tecniche (mosaico, videoarte, pittura...). Ha recentemente pubblicato Vorrei incontrarti e Diario di un qualunquista (Fernandel edizioni) e Ultimo (su testi di Saturno Carnoli e Andrea Colombari - Edizioni del Vento). È inoltre curatore insieme a Elettra di numerose mostre e iniziative di associazione Mirada.www.gianlucacostantini.com Elettra Stamboulis, curatrice e fondatrice dell’associazione Mirada, insegna Italiano in un Istituto Professionale e si occupa di fumetto a vario titolo. Ha curato, tra le altre, le mostre di Marjane Satrapi, Joe Sacco, Per ventiquattromila baci, e il festival di fumetto di realtà Komikazen. Suoi testi e articoli sono stati pubblicati da “Hamelin”, “Storia e problemi contemporanei” e recentemente su l’inserto M de L’Unità. www.stamboulis.eu

Il computer onirico

Gianluca Costantini ha al suo attivo una ben avviata carriera di autore di grafica su riviste di fumetto, e, come artista, diversi riconoscimenti ottenuti nell'ambito dei circuiti che promuovono a livello nazionale i più meritevoli che tuttavia hanno ancora un percorso professionale giovane e tutto da costruire.

Da questa doppia "personalità", da questo raddoppiamento di interessi, Costantini riesce a costruire un flusso ininterrotto del lavoro poiché dall'una e dall'altra mutua i modi, le tecniche e le immagini così che nelle opere di grande formato, quelle che poi espone a muro, per intenderci, impiega le tavole estrapolandole dal fumetto e, al contrario, può indifferentemente utilizzare l'opera unica inserendola successivamente nelle sue "storie". E' chiaro che in questo modo si hanno degli spostamenti di senso anche assai consistenti, ma l'operazione vale in quanto Costantini è particolarmente interessato alla forma/contenuto delle sue immagini- tanto che nelle stripes sembrerebbe che le storie scritte, le parole, fossero esornative, o comunque costruite attorno e dopo le immagini e da esse suggestionate.

Come buona parte dei giovani artisti più intelligenti e aggiornati, Costantini è, in tutti i sensi, figlio del suo tempo e si serve con abilità e intelligenza dei mezzi disponibili e, in particolar modo, ultimamente predilige il computer.

Il risultato del lavoro si potrebbe definire, per utilizzare un recente neologismo, di "digipittura" o "pittura digitale", nel senso che computer e scanner servono per elaborare le immagini, scansionate prima e poi sovraimpresse le une con le altre: può trattarsi di disegni realizzati da lui stesso a mano con matite o con chine o acquarellate, di stampe antiche, di fotografie architettoniche o di oggetti, di elementi ripetitivi di decorazione sovrapposti e fusi tra loro ed infine stampati su carta fotografica.

Così come avviene per altri mezzi, il computer é un tramite, altamente tecnologizzato e dalle prestazioni flessibili e veloci, che viene utilizzato al pari di ogni altro e che, come ogni altro, é suscettibile di giorno in giorno di sempre nuove perfettibilità. Mezzo del qui e ora, il computer può venire impiegato nei modi più diversi, quello che conta é però la ragione che sta alla base della creazione dell'immagine. Il flusso immaginativo scorre a comporre, a scomporre e a ricomporre in una fluida complessità associativa, e quello che ci ritorna é una sorta di "collage" dominato da situazioni totalmente fantastiche, estremamente soggettive. Il clima complessivo appare onirico, anche i toni sono per lo più cupi, e anche se i lavori sono ricolmi di pattern decorativi ed il segno stesso esagera in questo senso, non ci troviamo mai alla presenza di un freddo e statico calligrafismo, piuttosto ne risultano immagini mobili, all'interno delle quali trascorre una continuità di forme e d'intenti capace di attualizzare e rivitalizzare il dèja-vu .

The dreaming computer

Gianluca Costantini has created for himself a successful career as an artist in comics, and as a painter has won various awards on the Italian circuits which promote highly deserving, up-and-coming artists.

This twin personality, and this doubling up of interests, allow Costantini to generate an uninterrupted flow of work, since he uses the two aspects cross-fertilise each other, continually exchanging procedures, techniques and images. Thus in his large format works, the ones he displays on walls, he uses story boards extrapolated from his comic strips; the process is reversed when for example he inserts a single work into one of his comic stories. Obviously this leads to significant semantic shifts, but it works, because Costantini is particularly interested in the form/content of his images so much so that the written stories, the words in his strips can appear to be ornamental, or at any rate, created around and after the pictures, and inspired by them.

Like many intelligent, up-to-date artists Costantini is, in all the meanings of the expression, a product of his time. He skilfully and intelligently uses what means are available, in particular recently showing a predilection for the computer.

To use a recent neologism, the results of this activity might be defined as digipainting or digital painting. Computer and scanner are used to process images. Freehand pencil, ink or water colour drawings of his own, antique prints or photographs of architecture or objects; and decorative patterns, are all scanned, superimposed one over the other, mixed together and then printed out on photographic paper.

The computer is a rapid, high-tech, high performance tool. Just like any other tool its use can progress towards perfection day after day. A means of the here and now, the computer can be used in the most diverse ways: the rationale behind the creation of an image is what's important. Costantini's imaginative flow creates, breaks up then recreates in a fluid complexity of associations: we find ourselves facing a sort of collage dominated by totally fantastic, extremely subjective situations. There is a generally dreamlike atmosphere: colours tend to be dark, and even though his works are full of decorative patterns and his pen strokes tends to exaggerate in this direction, he never degenerates into cold, static calligraphism. Rather the results are mobile images, within which flow a continuity of forms and intentions, capable of updating and breathing new life into the "déja-vu".

Dede Auregli

CURRICULUM

MOSTRE/PERFORMANCE

1998
"I NUVOLARI" Teatro Grotta Smeralda (Catania)
"ALTER VOX diverse comunicazioni attive" Mostra della rivista Interzona + Performance "MACROCOMIX"
Lucca COMICS Mostra Intern. Dei Comics - Puntofiera (Lucca) "FUMETTI A BOLOGNA" (M. Monaldini, F. Ghermandi, D. Reviati, S. Ricci, G. Costantini) ZOOM Laboratorio delle arti contemporanee (Bologna)
"SUBWAY Arte, Fumetto e Teatro" a cura di Roberto Pint, Marco Teatro, Altervox, Antonio Calbi, Oliviero Ponte di Pino. Catalogo Electa, Metropolitana (Milano)
ICEBERG in contatto" Salara (Bologna)
"ARTI VISIVE 2" Palazzo Ducale (Genova) /
"INTERAZIONI POSTALI Comunicazioni impreviste tra Snail-Mail ed E-Mail" Foyer del Teatro Nuovo Giovanni (Udine)
"ANGELI" Abazzia di Rosazzo (Rosazzo - Udine)

1997
"2¡ PREMIO NAZIONALE -FABIO BERTONI- PER LÕINCISIONE" Sala Bramante (Fermignano-PS)
"OVERTIME" -Museo Teo- Associazione Culturale EXTRA (Roma)
"MELODY MAKERS" Galleria Cumunale D'Arte Contemporanea (Castel San Pietro Terme-BO)
"LIBRI MAI MAI VISTI" Centro Culturale Polivalente (Russi-RA)
"ART LIKE" a cura di Roberto Daolio, Museo d'arte contemporanea Santa Maria delle Croci (Ravenna)
Performance a "IL MURO" Odeon Tv 1/12/1997
"COOKING ART" -Museo Teo- Bloom (Mezzago - MI) - Studio di Mario Tedeschi (Milano)
NOVEGRO FUMETTO (Festival del Fumetto e della Fantasia) Parco Esposizioni di Novegro (Milano-Linate) / "4¡ HAPPENING DI FUMETTI E ILLUSTRAZIONE UNDERGROUND" (Milano,Lugano,Bologna) / "AMORI DI CARTA" Bibliomediateca (Terni)
TORINOCOMICS 1997 Torino Esposizioni (Torino)
"UNDER UNDER" Lucca COMICS Mostra Internazionale dei Comics - Puntofiera (Lucca)
"FUMETTI ALLÕATTACCO 2" Centro sociale autogestito "Gabriel" (Torino)
"AUTARCIC COMIX PARIS" Mostra autori di Schizzo e Mano (Parigi-Francia)
"AMORI DI CARTA" Riminicomix - Sala delle Colonne (Rimini)
"UMBRIA FUMETTO '97" Centro Espositivo Rocca Paolina Della Provincia (Perugia)
"ALTER VOX diverse comunicazioni attive" Lucca COMICS Mostra Intern. dei Comics - Puntofiera (Lucca)
"Collettiva autori INTERZONA" Café Procope (Torino)

1996
Performance di beneficenza al "ROXY BAR" Videomusic/Telemontecarlo 18/05/1996
"URBAN TRIBE" -Museo Teo- Galleria Viafarini (Milano)
"MELODY MAKERS" Galleria Campo Delle Fragole (Bologna)
"QUATTROGIORNIDELLEARTI" Facoltà di Architettura -Biagio Rossetti- (Ferrara)
"OVERTIME" -Museo Teo- Centro Sperimentale Arte a Parte (Milano)
"MUSEO TEO ART" Galleria Materia Prima (Venezia)
"MOSTRA WEEK-END DI FUMETTO" (V.Giardino, S.Babini, D.Fabbri, G.Costantini, D.Reviati) Biblioteca Torre (Cervia) /"NUVOLE A CREMONA" Collettiva Autori di Schizzo- Salone Alabardieri, Palazzo del Comune (Cremona)
"ALLA CORTE DEGLI EROI" Biblioteca civica (Lavagna-GE)
"NUOVE PROPOSTE DEL FUMETTO ITALIANO" Lucca COMICS Mostra Internazionale dei Comics - Villa Bottini (Lucca)
"6 PERSONAGGI D'AUTORE" (V.Giardino, M .Monaldini, F.Ghermandi, D.Reviati, S.Ricci, G.Costantini) Loggetta Lombardesca, Sala Rossa (Ravenna)

1995
"ART QUALITY" -Museo Teo- Galleria Mariann Mayer (Milano)
"LÕ UOMO E LA LIBERTA'" Manica Lunga (Ravenna) "ESPERIENZE CALCOGRAFICHE" Palazzetto dell'arte (Foggia)
"CERIMONIA SACRA" Loggetta Lombardesca (Ravenna)
"OUT-POST" a cura di Silvia Evangelisti e Clive Salle (Venezia) / "3¡ HAPPENING DI FUMETTI E ILLUSTRAZIONE UNDERGROUND" (Catania, Milano, Bologna, Roma, Lugano,Cremona, Lugano)
"MATITE PER IL XXV APRILE" Sala dei Decurioni, Palazzo del Comune (Cremona)

1994
"1¡ PREMIO TORRE STROZZI" Galleria Torre Strozzi (Modena)
"Bolmini, Costantini, Lamberti, Mastrangelo, Passarella,Taroni" Galleria Campo Delle Fragole (Bologna)
"MUSEO TEO A ROMA" Studio di Sukran Moral (Roma)
"SLANG BIZANTINO" De Pot Hip Hop Gallery (Bologna)
"ARTBUS musica dipinta per il made in bo" a cura di J. Kopsinis e S. Grandi, Arena Parco Nord (Bologna)
2¡ HAPPENING DI FUMETTI E ILLUSTRAZIONE UNDERGROUND" (Milano, Cremona, Bologna, Roma, Lugano, Torino)
"TRIBô MAGAZINE DÕURTO" (Vicenza)

1993 "ADDIO GIOVENTU'" Magazzeni del sale (Cervia - RA) "MATTEUCCI. COSTANTINI, TARONI, GAGLIARDI" Galleria Campo delle Fragole (Bologna)
"DAL BEAT AL CYBERPUNK" Palazzo delle Esposizioni (Faenza)

1992
"AFTER 92" Galleria il Patio (Ravenna)

1990
"PENSATECI STANOTTE" Galleria la Bottega" (Ravenna)