Tras una gira de ocho años por Europa, regresa a Madrid para actuar durante varios años en el “Whisky Jazz Club”, con figuras como Donald Byrd, Lee Konitz, Hampton Hawes, Gerry Mulligan, o Tete Montoliú. En 1967, Joachim E. Berendt, le requiere para actuar con su sexteto (Paco de Lucía a la guitarra) en el Festival de Jazz de Berlín con el estreno de su más ambicioso proyecto musical “Flamenco Jazz”. Actúa en Lugano y otros muchos festivales y para la Unión Europea de Radio con la “All Start Big-Band” en el “Playhouse Theatre” de Londres y en el “Palau” de Barcelona.

Una grabación con el sello alemán MPS (Noviembre 67) supuso su definitiva revelación y consagración en la escena del jazz europeo. La crítica le calificó como un compositor imaginativo con un sonido fresco e incisivo, lleno de alegría y de fuerza, con profundas raíces populares, incorporando la guitarra flamenca por primera vez en el campo del jazz. Sus composiciones “Like Coltrane” (1972) y “Tay” (1978) son premiadas en el Concurso Internacional de Composición de Temas de Jazz en Mónaco.

Habiendo sido elogiado en varias ocasiones en revistas especializadas y en “Down Beat”, y siendo por lo tanto reconocida su labor en los EE.UU., el “Berklee College of Music” de Boston le ofrece una beca para que amplíe sus conocimientos jazzísticos. Estudia “Arranging” con Herb Pomeray y actúa con Gary Burton y varios grupos, así como con quinteto de la Facultad y con la “All Start Faculty Big-Band” en los conciertos “Doscientos años de Historia del Jazz en América”. En numerosas ocasiones reúne una Big Band en Madrid, para presentaciones en TV y conciertos, y en el Teatro Español, para el homenaje a Federico García Lorca. Actúa para “Europalia-85″ en el “Palais de Beux Arts” de Bruselas, y con la Orquesta Nacional de España en varias ciudades de Bélgica.

En Junio de 1992, y con ocasión de la cumbre de la Comunidad Europea en Maastricht, su tema “Old Friends” fue elegido parte del repertorio que interpretó la Big Band de Maastricht, incluyendo diferentes autores europeos. Es uno de los pocos saxofonistas que han interpretado el repertorio completo de orquesta sinfónica que incluye el saxofón. Actúa como solista y concertista con la Orquesta de Cámara de Víctor Martín y en dúo con el pianista Agustín Serrano. Colabora como solista con la Orquesta Nacional de España y con la Sinfónica de RTVE . Recibe el “Premio de la Comunidad de Madrid a la Creación Musical, Literaria y Plástica” en Noviembre de 1992. En el año 93, realiza con la Orquesta Nacional de España una extensa gira por EEUU.

En 1999 graba en directo el hasta ahora su ultimo disco “Etnofonias” en el Jazz Club “DADO DADÁ” de Santiago de Compostela. Ese mismo año su tema “Suite Helénica” es interpretado por la Orquesta del Teatro de la Scala de Milán junto con temas de George Gershwin y Astor Piazzola en este mismo teatro al que es invitado de Honor. Desde entonces lo vemos en los grandes escenarios de todo el mundo.

Fuente: www.apoloybaco.com

Despues de esta biografía de su vida os dejo su disco Jazz Flamenco cuyos temas son:

Las Morillas De Jaen
Cafe De Chinitas
Zorongo Gitano
Soleares
Bulerias
Adios Granada
Anda Jaleo!
Homenaje A Granados

Os dejo para que escuchéis Las Morillas De Jaen

[audio=http://blip.tv/file/get/Monty__90-LasMorillasDeJaen641.mp3]

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programación Una larga lista de espectáculos para el mes próximo

La provincia toma el relevo cultural en agosto con una amplia oferta

Las artes escénicas, la música, la danza, el flamenco, las artes plásticas y la lírica protagonizan un variado calendario de actividades por todas las comarcas

Un año más, la oferta cultural programada para que los habitantes de la provincia amenicen junto a sus visitantes sus jornadas estivales es rica y variada. Noches en las que la música de artistas tan diversos como Sergio Contreras, Lapido o Hablando en Plata será protagonista. Otras, en las que el flamenco tendrá su sello de identidad gracias a figuras como Fosforito, Miguel Poveda o la raza del baile de Isabel Bayón. Obras como La discreta enamorada, La vida es sueño o Tres sombreros de copa cobrarán vida en los escenarios de algunos municipios de la provincia cordobesa.

Un cartel de espectáculos que incluye festivales ya consagrados que vuelven a ser una cita obligada cada verano y otros que intentarán ofrecer un punto refrescante y novedoso. Géneros pensados para todas las edades que abarcan desde la zarzuela y el flamenco a estilos como el pop y músicas más actuales recorrerán la geografía cordobesa en el ya cercano mes de agosto.

Fusión de géneros

Un estallido de música, teatro y danza llegará, un año más, con el Festival Internacional de Priego de Córdoba, que celebrará este año su 61ª edición. El proyecto, que comenzó en el año 1948, es considerado el tercero más antiguo de España en su modalidad, detrás sólo de Santander y Granada. Para esta ocasión, la zarzuela Gigantes y cabezudos, la obra más popular del músico murciano Manuel Fernández Caballero, ha sido el espectáculo inaugural elegido: el 1 de agosto a partir de las 22:00 en el Teatro Victoria, lugar y hora que se repetirán a lo largo de todo el festival.

Tras este inicio, el domingo 3 de agosto llegará el turno de Macbeth, obra incluida en el Circuito Andaluz de Teatro y representada por la compañía Histrión Teatro. Después de una velada de representación teatral, la noche del miércoles 6 estará dedicada a la danza y, en concreto, al flamenco de la bailaora Isabel Bayón y La puerta abierta, espectáculo que ha obtenido el premio Giraldillo de la Bienal de Flamenco de Sevilla. Del baile se pasa de nuevo, el viernes 8, a las artes escénicas con Mentiras, incienso y mirra, comedia en la que intervendrán actores como Jordi Rebellón o Elisa Matilla.

El sábado siguiente, la orquesta Ciudad de Priego será la protagonista de la velada con una gala lírica. El fin de fiesta, el domingo, correrá a cargo de la danza contemporánea cubana de Solarson, que invadirá el escenario de fiesta, percusión y baile.

música para todos

El panorama musical arrancará fuerte el 1 de agosto con distintas citas. El esperado Aceituna Festival de Priego (días 1 y 2) es una de las opciones musicales que albergarán mayor número de público a lo largo del mes en la provincia. El parque Niceto Alcalá Zamora dispondrá de tres escenario en los que diferentes estilos musicales aflorarán de la mano de artistas como Lapido, Hablando en Plata y una larga lista de nombres.

También el viernes 1 es la fecha elegida para que comience la 18ª edición del festival Pop-zoblanco, evento que naciera en 1991 para mostrar la propuesta de los grupos locales y provinciales y que, poco a poco, ha ido extendiendo sus opciones geográficas. A las 22:00, el teatro El Silo será el escenario de las actuaciones de Amigos Imaginarios, Polar y Edwin Moses. Para los que lo deseen, esa noche la fiesta continuará en la discoteca Moe. El sábado será el turno de los consagrados Love of Lesbian, que estarán acompañados por otras tres bandas: Bombones, Suzy y los Quatro y Fumestones. En esta ocasión, el lugar elegido será el marco habitual del festival, la Plaza de Toros, donde los amantes de la buena música podrán disfrutar del espectáculo a partir de las 23:00.

Siguiendo con la larga enumeración de opciones con las que arrancará el mes de agosto, los seguidores del artista onubense Sergio Contreras podrán disfrutar del concierto que el cantante celebrará el día 1 a las 22:30 en el Campo de Fútbol de Montoro. Ésta será la tercera vez que el artista pise tierras cordobesas en el marco de la gira con la que está presentando su último disco, La transparencia del alma.

Si lo que se prefiere es una música más tradicional no hay nada mejor que las opciones que presenta para el 11 y el 13 de agosto la Semana Lírica de Puente Genil en su primera edición. Como preámbulo de la Feria Real, se pondrán a disposición de los amantes de la ópera las más que conocidas obras La Traviata y El Barbero de Sevilla. La otra propuesta es la zarzuela La Verbena de la Paloma, nunca antes representada en el municipio, y una antología de este género.

A la lista de conciertos, una de las elecciones más recurrentes de los aficionados a la música para disfrutar de las noches de verano, se une la gaditana Merche, que actuará el 15 de agosto a las 23:00 en el campo de fútbol El Antolín de Peñarroya-Pueblonuevo. Al día siguiente, Palenciana disfrutará del concierto que el grupo gaditano Los Rebujitos tiene programado en su gira A nuestra bola, título de su último trabajo, que le está llevando por distintos puntos de la geografía andaluza.

Del mismo modo, no pueden olvidarse los espectáculos programados en Lucena con motivo del más que reconocido Festival Internacional de Música Presjovem, que este año desarrolla el grueso de su oferta en Córdoba. Para esta ocasión, está previsto que se realicen actuaciones centradas en diferentes estilos (como el lieder) en el Patio Hotel MS Santo Domingo, donde también se celebrará un concierto de piano. Habrá dos actuaciones de música de cámara en el Salón de los Espejos del Círculo Lucentino y en la Biblioteca Municipal.

deleite teatral

Si lo que se prefiere es disfrutar de una buena representación teatral, los municipios cordobeses también albergan esta posibilidad. Y lo hacen a través de festivales como la II Muestra de Teatro Popular que se celebra en Hinojosa del Duque durante los meses de julio y agosto. El próximo mes arranca, desde el día 1 y hasta el 5, con las obras Nosotros, ellas y el duende de Carlos Llopis, Trampa para un hombre solo de Robert Thoma, Enseñar a un sinvergüenza de Alfonso Paso, Anacleto se divorcia de Pedro Muñoz Seca y Mujeres y hombres. com, espectáculo de la Compañía Benavente. Todas las representaciones se celebrarán en la Caseta Municipal.

También para estas fechas está prevista la octava edición de la Muestra de Teatro Clásico de Los Pedroches, que se iniciará el 30 de julio con una charla-coloquio en la Casa de la Cultura de Pedroche. La agenda prevista para este año recorrerá, principalmente, tres municipios: Pozoblanco, Añora y Villanueva de Córdoba. Para el primero está prevista, en el teatro El Silo el jueves 31 de julio, la representación de La discreta enamorada, comedia de Lope de Vega, a cargo del grupo cordobés Trápala Teatro. El sábado 2 será el turno del madrileño Micomicón, que llevará a escena también una obra de Lope de Vega: Basta que me escuchen las estrellas, un recorrido por la vida y la obra del autor.

En Añora, la Plaza de Toros Municipal acogerá, el viernes 8, Entre bobos anda el juego de Ruiz Zorrilla, adaptada por el grupo Teatro Par, una comedia de enredos con un ritmo dinámico, sencillo y accesible. El teatro inglés de William Shakespeare y Las alegres comadres de Windsor cobrarán vida, al día siguiente, gracias al grupo Noba Producciones.

El Teatro Municipal de Villanueva de Córdoba recibirá el día 14 a la Compañía de Teatro Clásico de Sevilla, que llevará a las tablas del escenario La vida es sueño de Calderón de la Barca. El 15 será el turno del grupo Fuegos Fatuos, compañía que comenzara su camino en 1983, y Tres sombreros de copa de Miguel Mihura. Además, este fastuoso programa escénico se completa con el teatro clásico de aficionados, proyecto que el grupo Peña Cultural de los Reyes Magos llevará el día 1 a Dos Torres, el 3 a Conquista y el 10 a Fuente la Lancha.

Pero la agenda teatral de los municipios cordobeses no termina aquí, ya que a lo largo del mes de agosto un gran número de pueblos disfrutarán de este género, como es el caso de Benamejí, que el 8 y el 9 de agosto, a partir de las 22:00, será escenario de la representación de la obra de los hermanos Machado que lleva por título La duquesa de Benamejí, un texto que da a conocer la historia de nuestro pasado andaluz.

raíces flamencas

Como no podía ser de otra forma, el flamenco también estará presente a lo largo del periodo estival a través, fundamentalmente, de dos acontecimientos. Por un lado, Puente Genil celebrará el día 14 a las 22: 30, en la Caseta Municipal, su 42º Festival de Cante Grande Fosforito, en el que su vecino más conocido, la quinta llave de oro de la historia del flamenco, volverá a deleitar con su garganta a todos los espectadores, tras haber estado varios años sin hacerlo en este marco.

Por otro lado, el día 23, Montilla celebrará su 35ª Cata Flamenca, en la que el joven cantaor catalán Miguel Poveda, acompañado por una larga lista de artistas, convertirá las Bodegas Navarro en una auténtica fiesta.

EL DIA DE CÓRDOBA

Ever since I first rezzed into SL, I've wanted to put together an authentic Sevillana Flamenco look, but it's taken nearly 18 months to come to fruition and -bonus- the end result is perfect for my color series!

I went to see a British comedy by Mike Leigh earlier this week (IRL) called Happy Go Lucky. Excellent movie and the Flamenco class scene is fabulous! The following day I trekked over in-world to Bish to (finally) get hold of the Toss Me Around hair that I'd missed as a freebie! I noticed another style that took my fancy - a slightly severe updo with pristine rolls at the nape called Fae. I snapped it up in dark chocolate.

Then it was over to ALB for the freebie of the month, a value-packed showgirl confection called Audrey. It took 3 relogs for the store to rez, giving me plenty of time to find this Flamenco dress tucked away on the side wall - at an amazing price of just L$50. The folder even includes a dance animation!

So it all just came together and I zoomed right over to the virtual Palace of the Alhambra to take these pictures amongst the elaborately mosaiced walls.

The final set of pictures I think perfectly captures the character of orange! Stimulating, exuberant and individualistic. It's a color often neglected in our closets but it is flexible enough to transmute into something that will suit most people - from gentle peach to rich russet.

Here, glowing orange flames into the foreground, demanding attention in spite of all the competing features of the environment. Wear it when you want to say "I'm free to be me!"

btw - I'd love it if any of you knew of a decent Flamenco pose set as this jerky animation was an absolute nightmare to shoot!

Here are some shots I took later on the same day wearing the July freebie "Audrey" from ALB Dream

Poses are from The Cat's Meow set by Dove Swanson

ESCOLA FLAMENCA ALEJANDRA GUTKIN
FLAMENCO E SEVILHANAS 2008/09
INSCRIÇÕES ABERTAS

1. Conheça nossos horários em http://www.escolaflamenca.com/aulas.php ou horarios

2. Preencha a ficha de inscrição e guarde, de seguida envie-nos o ficheiro em anexo para o email flamenco@netcabo.pt

3. Informações: se preferir contacte-nos para 91 630 60 34 / ou envie-nos um email directamente para flamenco@netcabo.pt

 El Consistorio pide que el Festival de Cante Grande sea de Interés Turístico

La Delegación de Turismo del Ayuntamiento de Puente Genil ha puesto en marcha la tramitación del expediente para solicitar a la Junta de Andalucía la declaración de Interés Turístico para la fiesta de la Semana Santa Chiquita y el Festival de Cante Grande «Fosforito».

En ese sentido, el Pleno de la Corporación municipal acordó por unanimidad en la sesión ordinaria del pasado mes de junio elevar dicha solicitud a la Consejería de Turismo, Comercio y Deporte.

En el Pleno se puso de manifiesto los valores culturales, sociales y antropológicos que guardan ambos eventos. Así, de la Semana Santa Chiquita comentó el edil del área, José Luis Borrego, que se trata de «una fiesta singular, muy arraigada en Puente Genil que ha permitido transmitir los valores «mananteros» a multitud de generaciones de pontanenses». Hoy en día, la Semana Santa Chiquita se ha engrandecido, siendo un importante atractivo turístico de gran interés».

Por su parte, el Festival de Cante Grande «Fosforito», que nació en 1966, es hoy por hoy «uno de los más importantes festivales flamencos del mundo», señaló Borrego, y por él han pasado a lo artistas desde Fosforito a Antonio Mairena, Camarón y Paco de Lucía, entre otros.

El festival que lleva el nombre del que ahora es Llave de Oro del Cante tiene «una clara vocación universal».

Según Borrego, la consideración de ambos eventos como fiesta de Interés Turístico de Andalucía, a la vez de un reconocimiento, «puede suponer un importante empuje al plan de desarrollo turístico» que desde la Concejalía se están intentando poner en marcha.

 

ABC.ES

La pieza esta basada en los cajones flamencos tradicionales y recupera la esencia de las cajas de acompañamiento -evolucionadas al actual cajón- para devolverles su doble función de asiento e instrumento musical ocasional.

La silla se inspira en el espíritu de los colonizadores españoles que animaban sus largas horas de viaje marítimo acompañando con cajas de pescado los acordes de la guitarra flamenca. La silla cajón flamenco forma parte de una colección de muebles que revisan los tópicos del folklore y la idiosincrasia española, como el asiento spanish tupé, que imita las formas de la letra eñe; o el make it sofá, un mini asiento portátil que permite convertir casi cualquier espacio en un safá.

La silla cajón flamenco se ha concebido como un elemento versátil que ofrece alternativas al usuario, desde su uso tradicional como asienta hasta la separación de su estructura trasera -respaldo- y disponer de un instrumento libremente, dejando la pieza de plancha como elemento decorativo e incluso como estante.

Se trata de una pieza decorativa y funcional que convive perfectamente tanto en ambientes contemporáneos como en espacios clásicos. Y, además, permite al músico de cajón disponer de un respaldo de apoyo que no altera la sonoridad del instrumento y que, incluso, puede aportar nuevas sonoridades en función de su disposición.

www.sanserif.es

La pieza esta basada en los cajones flamencos tradicionales y recupera la esencia de las cajas de acompañamiento -evolucionadas al actual cajón- para devolverles su doble función de asiento e instrumento musical ocasional.

La silla se inspira en el espíritu de los colonizadores españoles que animaban sus largas horas de viaje marítimo acompañando con cajas de pescado los acordes de la guitarra flamenca. La silla cajón flamenco forma parte de una colección de muebles que revisan los tópicos del folklore y la idiosincrasia española, como el asiento spanish tupé, que imita las formas de la letra eñe; o el make it sofá, un mini asiento portátil que permite convertir casi cualquier espacio en un safá.

La silla cajón flamenco se ha concebido como un elemento versátil que ofrece alternativas al usuario, desde su uso tradicional como asienta hasta la separación de su estructura trasera -respaldo- y disponer de un instrumento libremente, dejando la pieza de plancha como elemento decorativo e incluso como estante.

Se trata de una pieza decorativa y funcional que convive perfectamente tanto en ambientes contemporáneos como en espacios clásicos. Y, además, permite al músico de cajón disponer de un respaldo de apoyo que no altera la sonoridad del instrumento y que, incluso, puede aportar nuevas sonoridades en función de su disposición.

www.sanserif.es

No tatareaba, cantaba como canto yo en el coche, o en casa cuando estoy sola. Sin pudor. Y cómo cantaba. A mí que el flamenco me parece un imposible. Era rubia, con mechas, muy delgada, muy joven, con una camiseta rosa y vaqueros campana muy largos con el bajo roto, y calzado deportivo. Muy guapa, si no fuera por la dentadura estropeada. Y cantaba, y le decía al crío, cántate, cántate Pedrito! Y Pedrito agitaba los brazos. Eso, báilate, báilate, que es Camarón, y daba palmas, la madre, digo. Me resultó imposible dejar de mirar, y es que esa actitud me resultaba tremendamente atractiva. Me daba cierta envidia. A mí también me gustaría saber comportarme en la calle igual que en salón de mi casa, porque cuando voy por la calle paseando al niño, no le canto porque me da vergüenza, ni hablo con el primero que se me cruza como si le conociera de toda la vida, ni me siento tan segura. A mí la gente me impone.

Ya no levantaba el rabillo del ojo por encima del libro, sino que era público entregado, y la observaba con la misma falta de pudor de la que ella hacía gala.

Cuando llegó el tren estaba lleno. La seguí para montar en el mismo vagón. Iba rezagada y pendiente por si necesitaba ayuda para subir el cochecito. Alguien lo hizo. Había tanta gente que tuve que quedarme en el escalón y al cerrar las puertas se quedó enganchado mi pelo y mi vestido. En seguida la oí. Ya no cantaba, ahora relataba de viva voz a las mujeres que tenía a su alrededor y observaban a Pedrito, y al vagón entero, lo mucho que comía el crío. “Bueno, sa comío ya un zumo, y un piti suí, y pan, y ahora llegará a casa y comerá su puré y carne, y a dormir”, decía con marcado acento calé. Sólo duró lo que duró el trayecto de Recoletos a Atocha. Allí se vació el vagón. Yo me quedé, y la miré mientras se alejaba con su niño, y no dejé de mirar hasta que la perdí de vista entre todo ese hormiguero de gente. Porque esa seguridad suya, ese punto de insolencia, y esa naturalidad me cautivaban. Es esa clase de personas a las que es imposible dejar de mirar.

Nombre de la gira: "Dulce Estrella"

Calificación: Buena

Anoche pasaron por Lorca y a mí, siento decirlo, me decepcionaron un poco, sobre todo Estrella, que está sin voz, la pobre, y tiene que tirar de recursos para completar el espectáculo. Dulce Pontes, sin embargo, rebosa temperamenteo y energía, y compensa un poco el bajón momentáneo de su compañera de escena.

El espectáculo me parece interesante, sobre todo la parte inicial, en la que se mezclan con naturalidad las esencias del fado y el flamenco. Trabajo de músicos, fusión de la buena. Luego viene la parte reservada al lucimiento por separado de las artistas. Ya digo que Estrella está un poco afónica, a pesar de lo cual dio gusto escucharla cantar por Alegrías, Soleá por Bulerías, Taranta (concesión a Murcia) y Tangos. Me encanta esta Estrella Morente madura y templada que recorre los palos con sencillez y conocimiento, pero sin perder ese almíbar suyo que a mí me remueve del asiento. Lástima que ayer no estuviera para alardes.

Dulce Pontes, sin embargo, está que se sale. Se pasa la noche dando saltos y animando al público con su baile un poco tosco de campesina lusitana. Luego, cuando corresponde, se pone seria y conmueve, la tipa, con unos fados profundos e intensos que te trasladan a la noche celta de los tiempos. Otra artista como la copa de un pino.

La parte final, como es lógico, es una sucesión de concesiones al público. Las dos se vuelven a juntar en el escenario para interpretar clásicos como "Volver" o "Gracias a la Vida", con el que, de paso, rinden homenaje a la mujer en las figuras de Lola Flores, María Zambrano o Amalia Rodrígues. Es en este último tramo cuando rompe el concierto y por fin consiguen levantar al público de sus asientos. Pero yo tengo la sensación de que ya es demasiado tarde. La gente está algo fría y, justo cuando empieza a animarse, se apagan las luces y los artistas abandonan el escenario.

En definitiva, buen espectáculo pero menos emoción de la esperada.

A cidade pára para o descanso obrigatório dos cidadãos.  Muitos não têm como pagar suas dívidas, hipotecas e gastos que fizeram nas festas de fim de ano mas não ficam, nem sonhando, sem suas "vacaciones".

Nos últimos meses, no trabalho, encontrei pessoas que se declaravam apaixonadas pelo Brasil. Alguns se firmavam no trio maravilha, cartão de visitas brasileiro, mulher/futebol/carnaval. Mas encontrei alguns como o francês Jean*, que sendo músico jazzista, tem vontade de conhecer o Brasil para aprender algo mais sobre Jobim e Pixinguinha, visitar a Mooca e tocar com sambistas de verdade, dona Lucía* deseja conhecer o nordeste brasileiro e suas praias e a filha do seu Jorge* quer aprender a dançar samba com a mesma graça que dança o flamenco.

Mas depois dos problemas migratórios Brasil/Espanha fica até um pouco difícil indicar o Brasil como destino para as férias de verão, quero dizer, ficava difícil, agora encontrei o De Viaje a Brasil, o site/blog do Tony Galvez, lexicógrafo zaragozano que depois de viver na Irlanda, mora no Brasil há seis anos e já conhece o gigante de norte a sul. São muitas dicas garimpadas nesses anos de experiência para ensinar aos "hispanohablantes" como ter as melhores férias de suas vidas. E o melhor é que o Tony tem um registro fotográfico impressionante e de alta qualidade de todos os lugares visitados por ele.

* Nomes fictícios para pessoas de verdade.

www.sfflamenco.com is a great guide to flamenco performances, nightlife and classes in the Bay area. It was there that we found out La Taza de Cafe in Oakland has live quadro flamenco on Friday nights. Quadro flamenco is where you have a singer, guitarist and two dancers taking turns dancing and doing palmas (clapping). There is nothing quite like seeing live flamenco in such an intimate setting, typically the size of a living room and kitchen put together. The power and passion of flamenco is felt strongest in this arena.

We had the honor of taking in a spellbinding performance by bailoras Melissa Cruz and Kerensa DeMars with singer Azriel "El Moreno" and guitarist David Gutierrez. They captivated us for two sets consisting of Sevillanas, alegrias, bulerias por fiesta, solea por bulerias and even a rumba with special guest performances from audience members! I was pulled up by Kerensa and given a chance to make it up with her on the spot. Exhilarating!

Additionally, the staff at La Taza are incredibly accommodating and pleasant - plus their food is AMAZING! Thanks for a great night of fabulous food and flamenco!

FLAMENCO NIGHTS at La Taza de Café

Friday nights!

Flamenco Nights at:
La Taza de Cafe
3909 Grand Avenue (@ Sunnyslope)
Oakland, CA

Fridays each month
Visit www.latazadecafe.com for featured artists
Call (510) 658-2373 for dinner reservations

Taste it.   The refinement of Arab gastronomy and its influence in exotic sweet temptations, the use of olive oil in every meal, typical dishes as the insuperable “pescaito frito” (fried fish), the fresh “gazpacho”, the exquisite Jabugo ham, the unique “tapas” experience and the Sherry wines from Jerez.

Sense it.  Feel the intense local vibe.

Listen to it.  Get caught up in seductive “sevillanas” and flamenco dance, singers and guitarists either in an old tavern in the caves of Sacromonte, Granada or in the many flamenco venues in every town. 

Enjoy nature.  Andalucia has a beautiful coastline framed by the mountain peaks of Sierra Nevada, Sierra de Ronda and Sierra de Cazorla.    Rural Andalucia has a beautiful scenery, from Murcia to Huelva, with a Mediterranean climate all the year round.

Learn about its past and culture.  Different routes will allow you to discover the culture, customs and popular traditions of Andalucia. http://www.andalucia.org/modulos.php?modulo=Rutas    Books to read before you go:  “The Dangerous Summer”, by Ernest Hemingway,  “Driving Over Lemons” by Chris Stewart, “Tales of the Alhambra” and “The Chronicles of the Conquest of Granada” by Washington Irving.

Do not got on August or February.  August is really crowded and February is very rainy.

Explore local villages and towns.  Get lost in rural Andalucia, you will find small fortified towns and  white villages with small narrow winding streets, or drive along the small coastal towns and fishing villages.

Granada.  Walk the magic Arab neighborhood of the  Albaicin at dusk and witness the sunset and the magnificent views of the Alhambra from el Mirador de San Nicolas.

The beaches of Costa de la Luz  in Cadiz. 

Luego de la lamentable asuncia del FNB en el año 2007, este año regresa el que podría ser catalogado como el evento underground más importante de la escena rockera venezolana, y este año viene con todos los hierros.

10 bandas participantes (8 de ellas elegidas por jurado y 2 por votación por internet), bandas invitadas, conferencias y actividades en varios puntos de la ciudad durante una semana es el calendario que se presenta este año.

El calendario se dividirá de la siguiente manera

Lunes 21 de Julio

Arian y Ninah Mars & The Stickfaces (Pop Punk)- CVA Las Mercedes 5:00 PM

Martes 22 de Julio

Los Humanoides(Electropop) y Blood + Karma (Prog Rock) -CVA Las Mercedes 5:00 PM

Miercoles 23 de Julio

Triad (Experimental/Progresivo) - CVA Las Mercedes 5:00 PM

Conferencia de Manuel Ferrand sobre la nueva música de Andalucía, flamenco rock, rock andaluz y derivados; exposición 50 años de Pop y Rock en Venezuela guiada por Felix Allueva - Centro Cultura Chacao 6:00 PM

Jueves 24 de Julio

Showcase y Presentación del disco homónimo de Los Telecaster - Discovery Bar 10:00 PM

Viernes 25 de Julio

Kintero (latin funk)- Discovery Bar 10:00 PM

Sábado 26 de Julio

Bacalao Man(nujazz latino) y DJ Bambi Shaker- Discovery Bar 10:00 PM

y finalmente la parte mas importante

Final del Festival Nuevas Bandas 2008 - 26 y 27 de Julio - Plaza La Castellana

Con las bandas participantes

La Vida Boheme (Indie), Sieben (Rock Alternativo), Jekyl Hydes (Hard Rock), Karnavali (Rock Reggea), Toberías (electrojoropo tuyero), Magik Family -Puerto La Cruz- (Hip Hop), Electrómetro –Valencia- (ElectroRock), Raped Dolls –Valencia- (Grunge),  Vital (Rock Alternativo) y Los Pacientes de Freud (Rock)

y los invitados

como principales espectáculos estan los sevillanos Pony Bravo con una mezcla de rock experimental con música tradicional andaluza y un Trinuto a Zapato3 con las bandas Alto Pana, Cabaret, Hora Cero, Subsonus y Metrozubdivision junto con otros personajes importante de la historia del rock venezolano. Además se contará con la participación de Mr. Swing and The Bongo Clan de Barquisimeto (Ska-jazz), Patafunk Dubdelic (mezcla de sonoridades jamaiquinas, house, loungue, dub y electrónica), Ulises Hadjis y Caplís Chacín (rock-pop experimental), KP9000(electrónico-hip hop-drum and bass), Autopista Sur (indie rock), Hip Hop en la casa, VinoloVersus(alternativo) y Nuuro.

Para mas información entren en www.nuevasbandas.com.ve y en www.nuevasbandas2008.com donde además podrán escuchar a las bandas participantes

Es un vídeo que no se ha visto ni se ha publicado en ningún sitio.

Sale en dos estrofas pero como siempre, Bernardo Vázquez se sale.

Way to go Alicia! Keep on playing that GEE-TAR!!

"Motivation" as played by Alicia

Ole! Alicia,

~CBJ

Esta fusión queda perfecta, mejor oír un temita :D

El Conquero la vio nacer a sus pies, en la barriada del Carmen, hace sólo 24 años. y ahora reside en Trigueros. En estos momentos puede presumir de ser una de las cantaoras con un futuro más prometedor del panorama nacional. Hoy (22.30 h.) cantará para su público, el que más la mima, en el concierto inaugural de la temporada del Foro Iberoamericano de La Rábida, donde compartirá tablas con la fadista Mariza.

-Esta noche se reencuentra con el público onubense en un espectáculo que lleva su nombre.

-Es la segunda vez que muestro mi disco a mi gente de Huelva, que tiene mucho de flamenco moderno. Tenía ganas de volver a actuar aquí. En la parte final del concierto habrá soleás, granaínas..., lo más tradicional.

-Le gusta el flamenco puro.

-Me gusta todo, pero el flamenco tradicional es por lo que estoy luchando.

-Habrá sorpresas.

-Una de ellas es que cantaré con Mariza. Pero yo tengo otra guardada que no puedo desvelar...

-¿Cuándo surgió su amor por la música flamenca?

-De pequeñita mi madre me apuntó a clases de baile. Una de mis profesoras me cantaba fandangos. Cuando yo llegaba a casa me ponía a practicar. Un día conocí a Amparo Correa, le canté el único fandango que sabía y ella me enseñó otros estilos.

-Qué día se levantó de la cama y dijo: "Yo quiero ser cantaora".

-No fue así exactamente. Me gusta lo que hace Arcángel, lo que hace Estrella Morente, Miguel Poveda. Eso es el flamenco puro. Los miro a ellos e intento cantar así. Cuando conocí a mi manager y pareja, Luis Miguel Baeza, me preguntó si quería cantar flamenco y le dije que sí. Me presenté al concurso de Cristina Hereen, para ver si me daban una beca, y así fue. Me marché a Sevilla a estudiar flamenco en 2004 y aprendí muchísimo junto a Paco Taranto, José de la Tomasa, Esperanza Fernández.

-Parece que a los cantaores de Huelva se os encasilla en el fandango.

-Es verdad. Yo he ido a peñas en las que al segundo cante ya me estaban pidiendo fandangos. Pero intento aguantar a la gente hasta el final, que es cuando lo canto. Muchos me dicen luego que se han sorprendido conmigo porque pensaban que sólo cantaba ese palo. En esta tierra no sólo se cantan fandangos, se canta flamenco.

-¿Cuál es su palo favorito?

-Me cuesta elegir. Los más festeros son las bulerías o la alegrías, pero también me gustan los más serios, como las soleás o las seguiriyas, que tienen su sentimiento. Todos tienen algo especial.

-¿Y el más difícil?

-Para mí la seguiriya. Es complicado darle el sentimiento y la métrica que requiere, tiene muchos matices.

-En su familia ya había gente que cantaba flamenco.

-Mi abuela, pero sabía poquito. Mis padres también cantaban, pero nada profesional.

-Si le digo Amparo Correa...

-Con ella aprendí, a parte de todos los estilos de Huelva, a tener presencia en el escenario. El que ella me diera la oportunidad de poder disfrutar del flamenco con compañeros por muchos escenarios de la provincia de Huelva me ha servido para darme tablas. Ha sido parte de mi infancia, una persona inolvidable.

-Arcángel es su mentor.

-Y es un orgullo para mí. Ha sido el único de esta provincia que se ha atrevido a dar un paso adelante y a decir que Huelva no es sólo fandango, que es flamenco. Montó una escuela y lo está demostrando día a día. Es un artista y una persona muy importante en mi vida.

-¿Se puede vivir del cante?

-Depende de cómo lo vivas tú. Tienes que tener a alguien que te apoye y quiera hacerte una figura del flamenco. Pero para eso hay que estudiar mucho y que trabajar más.

-¿Quiénes son sus referentes?

-Desde Caracol o Vallejo a La Paquera, Fernanda de Utrera... Son muchos. Cada uno interpreta un palo mejor que otro. Yo me quedo con lo bueno de ellos.

-Se define como una persona tímida cuando no está sobre el escenario.

-Es cierto. Si estoy en una fiesta, me apago y no me arranco a cantar porque me da vergüenza tener a la gente tan cerca jaleando. Cuando me subo, me transformo y soy otra. Me gusta ver ese cambio en mí. En la calle soy una chica normal, ama de casa. Vivo en Trigueros con mi pareja, me gusta estar tranquila en casa, ver a mi familia, a mis amigas. Leer e ir al cine, aunque la verdad es que tengo poco tiempo.

-Es de las que piensa que uno debe mantener a su gente a pesar de que le vaya bien en el mundillo artístico.

-Claro. Dedicarte a la música, ser cantaor, es como ser médico, pintor o carnicero. Tenemos más popularidad, pero ya está. No hay que tratar a nadie por encima del hombro por eso.

-A pesar de su juventud, cosecha importantes premios. ¿Cuál ha sido el más significativo?

-El que me dio la crítica flamenca al Mejor Disco Revelación 2006. Había compañeros muy buenos. Estaban premiados también Enrique Morente, Miguel Poveda... Fue importante.

-¿Cuándo podremos escuchar el nuevo disco de Argentina?

-Espero que para invierno o primavera. Ya tenemos material y pronto empezaremos a grabar.

-Un deseo para esta noche.

-Que todo salga muy bien, que no haga viento y que no se me olvide ninguna letra, que es lo que más temo. Por supuesto, que el público disfrute conmigo y con Mariza.

Huelva Información

El Conquero la vio nacer a sus pies, en la barriada del Carmen, hace sólo 24 años. y ahora reside en Trigueros. En estos momentos puede presumir de ser una de las cantaoras con un futuro más prometedor del panorama nacional. Hoy (22.30 h.) cantará para su público, el que más la mima, en el concierto inaugural de la temporada del Foro Iberoamericano de La Rábida, donde compartirá tablas con la fadista Mariza.

-Esta noche se reencuentra con el público onubense en un espectáculo que lleva su nombre.

-Es la segunda vez que muestro mi disco a mi gente de Huelva, que tiene mucho de flamenco moderno. Tenía ganas de volver a actuar aquí. En la parte final del concierto habrá soleás, granaínas..., lo más tradicional.

-Le gusta el flamenco puro.

-Me gusta todo, pero el flamenco tradicional es por lo que estoy luchando.

-Habrá sorpresas.

-Una de ellas es que cantaré con Mariza. Pero yo tengo otra guardada que no puedo desvelar...

-¿Cuándo surgió su amor por la música flamenca?

-De pequeñita mi madre me apuntó a clases de baile. Una de mis profesoras me cantaba fandangos. Cuando yo llegaba a casa me ponía a practicar. Un día conocí a Amparo Correa, le canté el único fandango que sabía y ella me enseñó otros estilos.

-Qué día se levantó de la cama y dijo: "Yo quiero ser cantaora".

-No fue así exactamente. Me gusta lo que hace Arcángel, lo que hace Estrella Morente, Miguel Poveda. Eso es el flamenco puro. Los miro a ellos e intento cantar así. Cuando conocí a mi manager y pareja, Luis Miguel Baeza, me preguntó si quería cantar flamenco y le dije que sí. Me presenté al concurso de Cristina Hereen, para ver si me daban una beca, y así fue. Me marché a Sevilla a estudiar flamenco en 2004 y aprendí muchísimo junto a Paco Taranto, José de la Tomasa, Esperanza Fernández.

-Parece que a los cantaores de Huelva se os encasilla en el fandango.

-Es verdad. Yo he ido a peñas en las que al segundo cante ya me estaban pidiendo fandangos. Pero intento aguantar a la gente hasta el final, que es cuando lo canto. Muchos me dicen luego que se han sorprendido conmigo porque pensaban que sólo cantaba ese palo. En esta tierra no sólo se cantan fandangos, se canta flamenco.

-¿Cuál es su palo favorito?

-Me cuesta elegir. Los más festeros son las bulerías o la alegrías, pero también me gustan los más serios, como las soleás o las seguiriyas, que tienen su sentimiento. Todos tienen algo especial.

-¿Y el más difícil?

-Para mí la seguiriya. Es complicado darle el sentimiento y la métrica que requiere, tiene muchos matices.

-En su familia ya había gente que cantaba flamenco.

-Mi abuela, pero sabía poquito. Mis padres también cantaban, pero nada profesional.

-Si le digo Amparo Correa...

-Con ella aprendí, a parte de todos los estilos de Huelva, a tener presencia en el escenario. El que ella me diera la oportunidad de poder disfrutar del flamenco con compañeros por muchos escenarios de la provincia de Huelva me ha servido para darme tablas. Ha sido parte de mi infancia, una persona inolvidable.

-Arcángel es su mentor.

-Y es un orgullo para mí. Ha sido el único de esta provincia que se ha atrevido a dar un paso adelante y a decir que Huelva no es sólo fandango, que es flamenco. Montó una escuela y lo está demostrando día a día. Es un artista y una persona muy importante en mi vida.

-¿Se puede vivir del cante?

-Depende de cómo lo vivas tú. Tienes que tener a alguien que te apoye y quiera hacerte una figura del flamenco. Pero para eso hay que estudiar mucho y que trabajar más.

-¿Quiénes son sus referentes?

-Desde Caracol o Vallejo a La Paquera, Fernanda de Utrera... Son muchos. Cada uno interpreta un palo mejor que otro. Yo me quedo con lo bueno de ellos.

-Se define como una persona tímida cuando no está sobre el escenario.

-Es cierto. Si estoy en una fiesta, me apago y no me arranco a cantar porque me da vergüenza tener a la gente tan cerca jaleando. Cuando me subo, me transformo y soy otra. Me gusta ver ese cambio en mí. En la calle soy una chica normal, ama de casa. Vivo en Trigueros con mi pareja, me gusta estar tranquila en casa, ver a mi familia, a mis amigas. Leer e ir al cine, aunque la verdad es que tengo poco tiempo.

-Es de las que piensa que uno debe mantener a su gente a pesar de que le vaya bien en el mundillo artístico.

-Claro. Dedicarte a la música, ser cantaor, es como ser médico, pintor o carnicero. Tenemos más popularidad, pero ya está. No hay que tratar a nadie por encima del hombro por eso.

-A pesar de su juventud, cosecha importantes premios. ¿Cuál ha sido el más significativo?

-El que me dio la crítica flamenca al Mejor Disco Revelación 2006. Había compañeros muy buenos. Estaban premiados también Enrique Morente, Miguel Poveda... Fue importante.

-¿Cuándo podremos escuchar el nuevo disco de Argentina?

-Espero que para invierno o primavera. Ya tenemos material y pronto empezaremos a grabar.

-Un deseo para esta noche.

-Que todo salga muy bien, que no haga viento y que no se me olvide ninguna letra, que es lo que más temo. Por supuesto, que el público disfrute conmigo y con Mariza.

Huelva Información

Sara Baras in no way let me down. "Sabores" presented a variety of Flamenco styles, danced by her and her troupe of nine (or so) with seven musicians/singers accompanying. I am, alas, uneducated when it comes to the different styles, but what I saw was a variety of group unison dancing (which was reminding me a bit of Riverdance) and brilliant solos, two of which were performed by the ace male flamencos she had brought with her. (I'll fill in the details when I have the program to refer to.) One of them did a dance with castanets - I found myself hanging on every percussive beat he was making - practically eating out of his hands! - while the other dressed in more of a caballero style, including with a hat and tan boots.

Baras herself carried much of the evening, and she does really have scintillating footwork, but also a strong dramatic presence. She is exactly what I expect of a flamenca - regal, straight-backed, serious, and sexy as all get out. She seemed to lean toward what seemed to me to be a more modern style, one that I think is suited to her personal aesthetic. There was a serious lack of red lipstick, haircombs, and big bangles or earrings on the women of the troupe. I did find it a bit sad that there was no dance done with the really long trailing skirt that the women whip around them, as I find it really hypnotizing and a great dance to watch - but instead, we got Baras in a black top with leather chaps on, WOW! In front it looked like (and moved like) a skirt, but in the back it showed off her strong legs.

The audience at Sadler's Wells was very appreciative, starting out with some "Ole!"s, then moving to "Guapo!" when the men were dancing. Three quarters of the way in, they were just talking to the stage, mostly in Spanish, and the dancers were preening and parading and looking prouder and more excited and even occasionally talking back to the audience. The energy was really good. The musicians were clearly paying attention to every bit of what the dancers were doing, and even though quite a bit of it was stiff choreographed unison dancing (which I have never felt was very flamenco), there was still a lot of improv going on. The final hoedown was perhaps not as good as it could have been, if it was planned and not just a spontaneous reaction to the crowd's enthusiasm - personally, I wanted to see the many corps dancers get their moment in the sun, since they barely seemed to have any solo work at all over the course of the entire evening. Overall, though, it was a not large complaint to make for what I found to be a very enjoyable evening.

A much bigger complaint: our dinner beforehand was at a restaurant called Tortilla and while their burritos are fine and their frozen margaritas most tasty, their tacos are an absolute disgrace. Even though they'd "double-bagged" them (two tortillas) and they actually used proper corn tortillas, all four of the tacos my husband and I ordered completely disintegrated before the third bite, the contents falling out of the bottom of the split and flaking "shell." I know these were "soft" or street-style tacos, but in all my years of ordering off of taco trucks I've never seen such a shameful performance. Never again!

(This review is for a performance that took place on Thursday, July 10th.)

TRIANA. Ce nom issu d'un quartier de SEVILLE (Espagne), ou chaque année pendant une semaine du moi de mai, se réunissent des groupes de FLAMENCO. C'est CHICO le fondateur du groupe « GIPSY KINGS » et le leader du groupe Chico & the gypsies qui a donné le nom à ce groupe et c'est leur oncle aussi et c'est lui qui les a poussé et encouragé pour chanter en arabe. TRIANA D'ALGER s'est créé en 1993 et la majorité des membres du groupe sont de la même famille, Souad Massi en faisait partie.

Le style du groupe TRIANA D'ALGER c'est le flamenco, la salsa, la rumba gitane et l'algérois et quelques touches d'oriental tout ce mélange dans une musique méditerranéenne et gitane. Ils ont chanté avec des artistes tels que Chico & the gypsies, Luna Flamenca, Alaa ELZELZALI, Nancy Ajram, Cheb Mami et ils ont fait plein de tournées en Algérie et un peu partout dans le monde Cuba, l'Italie, le Liban, la Jordanie, le Maroc, la Tunisie, la France, Les Triana ont aussi fait des tournées avec des artistes mondiaux comme Lionel Richie et Zuccero ; ils ont même chanté à l'Olympia en 2001 et à Djerba pour les NRJ TOURS et aussi ils ont chanté au festival de la mosaïque gitane en France à Arles organisé par leur oncle Chico et ils ont chanté à l'anniversaire du grand guitariste Manitas de Plata pour ses 80 années. TRIANA D'ALGER ont sortis quatre (04) albums le 1er est espérance en 1998, le 2eme est un remix avec le chanteur cheb hasni, Le 3ème est la main dans la main et le tout dernier est Morena qui est sorti récemment à l'occasion de la journée de la femme et aussi hommage aux femmes algériennes.

Agenda:

*Ils seront sur la scéne du Festival de Timgad, Batna le 13 juilllet 2008 à partir de 20h
Timgad, Batna

*Concert avec la troupe Triana d'Alger et la troupe Salsa Celtica dans le cadre des nuits du Casif au  CASIF Sidi Fredj, Alger le 14 juillet 2008 à partir de 22h