Tras escapar de los Espectros, los hobbits y Aragorn tratan de poner a salvo al malherido Frodo llegando a Rivendel cuanto antes.

En la versión original, la novelada, el grupo recibe la ayuda de Glorfindel, venido directamente de Rivendel y que lleva días buscando a los viajeros. Sin embargo en la versión cinematográfica la figura del elfo fue sustituida por la de Arwen, la hija de Elrond. Es curioso, pero en la versión animada de Ralph Bakshi tampoco aparecía Glorfindel, sino Legolas.

En Mesa291 se jugó finalmente la versión cinematográfica, de ahí la presencia de la miniatura de Arwen en las imágenes.

Creo que en esta sesión Baldurian se superó con algunas instantáneas, como la del Rey Brujo con la montura sobre sus cuartos traseros, reflejándose ambos en el agua.

[slideshare id=510589&doc=vado-1215879466551999-8&w=425]

Cuál sería su sorpresa al descrubir que no era el mago el que se hallaba en las cercanías del alto, sino los que hasta hacía poco habían sido sus perseguidores, los Jinetes Negros.

Aunque la batalla fue dura, la increíble llegada de Aragorn para alejar a los Espectros resultó espectacular, digna del pasaje original. La verdad es que puede haber muchas cosas criticables al juego o a la política comercial de Games Workshop, pero lo cierto es que ha sabido recrear perfectamente el espíritu de la aventura tolkiana en El Señor de los Anillos. El juego de batallas estratégicas.

Una vez más tengo que dar las gracias a Baldurian, autor de las fotos. Creo que él mismo se iba superando en cada escenario, al mismo tiempo que los hobbits iban asumiendo mayores responsabilidades en el viaje :)

[slideshare id=510590&doc=amonsul-1215879703301801-8&w=425]

Aun no sabe cómo ni qué hara para llevar a cabo su idea, pero parece ser que Guillermo del Toro, director encargado de rodar la próxima adaptación de la obra de J.R.R. Tolkien y la película que servirá de nexo entre esta y la trilogía de El Señor de los Anillos de Peter Jackson, quiere organizar algún tipo de concurso para que, todo aquel interesado, pueda viajar a Nueva Zelanda y aparecer como extra haciendo un cameo en la producción.

"Montaremos algún concurso o alguna competición y seguro que algunos fans tendrán la posibilidad de convertirse en extras en la película" declaró el director mexicano ante los micrófonos de la MTV.

Está previsto que El Hobbit se estrene durante las navidades de 2.011 y que, justo un año más tarde, vea la luz su secuela.

Visto en El Confidencial vía menéame.

En España, aun estamos esperando el lanzamiento en DVD de la segunda película de Futurama: La bestia con mil millones de espaldas. Pero en EL CONDENSADOR DE FLUZO, hemos viajado al futuro, para traeros el trailer de arriba y algo de información de lo que será la tercera película de Futurama: El Juego de Bender.

Dicho trailer puede encontrarse en el DVD de la segunda película de Futurama, que disfrutan en EEUU desde hace semanas. En esta tercera película, nuestros protagonistas sufren algo parecido a lo que nos ocurre a los consumidores españoles... ¡el elevado precio del combustible!. Solo que en este caso, se trata de materia oscura.

Fry, Leela y Bender en su busqueda realizarán o bien un viaje al pasado a la alta Edad Media o bien un viaje a un universo alternativo lleno de fantasía con claras referencias y homenajes a Dungeons & Dragons o de El Señor de los Anillos, además de los juegos de rol (dejando a parte, el claro homenaje a El Juego de Ender).

Además, los seguidores de la ciencia ficción, tendremos entre los a George Takei (Sulu en Star Trek y Kaito Nakamura en Heroes).

Esta película se espera en EEUU para Noviembre de este año.

Via | ZonaFandom

A dos semanas de partir a Nueva Zelanda a buscar casa para dedicarse a la dirección de 'El Hobbit' bajo la producción del cineasta de 'El Señor de los Anillos', Del Toro afirmó: "El consejo más importante que me ha dado hasta ahora Peter Jackson es que adelgace, porque me dijo que así de gordo no sobreviviré a 'El Hobbit'".

"Eventualmente me mudaría por completo al principio del año que viene", agregó en la entrevista donde solo apuntó respecto a esa megaproducción que constará de dos partes y que está consciente del reto que significa ante la expectativa de la audiencia y de una industria que ve en su persona el álter ego mexicano del neozelandés.

El crédito de este artista afable destaca en seis proyectos en producción bajo el título de productor y productor ejecutivo y 11 proyectos en desarrollo de los cuales en ocho será al menos director, entre ellas las dos entregas de 'El Hobbit', cuyo estreno está previsto para 2011 y 2012, más 'Tarzán' pautada para 2010 al igual que 'Deadman'.

Además apila proyectos cinematográficos de todas partes sin renunciar a su género, sin duda el sueño de cualquier cineasta, pero Del Toro aclaró que por más respetado que parezca en Hollywood se sigue llevando sorpresas.

Lo de estar más consolidado "a veces me lo creo por algunos segundos, pero siempre entra el síndrome del gordo, que es el hecho de que la voracidad sobrepasa los recursos y siempre quedas apretado", dijo.  (AFP).-

Por cierto para nuestros amigos de otros paises, el es Andres Manuel Lopez Obrador un politico que en su periodo como jefe de gobierno del D.F. en Mexico, fue famoso por la construccion de un segundo piso a una de las avenidas mas grandes de la ciudad, ademas que despues cuando quiso ser presidente y perdio armo todo un de*ma*re en la ciudad.

Para empezar no podía ser otro que el, según dicen, gran pilar de la literatura fantástica, El Señor de los Anillos: La Comunidad del Anillo.

Cuando el señor Bilbo Bolsón de Bolsón Cerrado anunció que muy pronto celebraría su cumpleaños centésimo decimoprimero con una fiesta de especial magnificencia, hubo muchos comentarios y excitación en Hobbiton.

Sigamos con otro supuesto gran pilar, La Crónicas de Narnia: El León, la Bruja y el Armario.

Había una vez cuatro niños que se llamaban Peter, Susan, Edmund y Lucy, y esta historia cuenta lo que les sucedió cuando los enviaron lejos de Londres durante la guerra debido a los ataques aéreos. Los llevaron a la casa de un anciano profesor que vivía en el centro del país, a más de quince kilómetros  de la estación de ferrocarril más cercana y a tres kilómetros de la oficina de correos más próxima. No tenía esposa y vivía en una casa muy grande con un ama de llaves llamada señora Macready y tres sirvientas. (Se llamaban Ivy, Margaret y Betty, pero no son muy relevantes para el relato.)

Para continuar empezamos con uno de mis favoritos, la primera entrega de La materia oscura, Luces del Norte.

Lyra y su daimonion atravesaron el comedor, cuya luz se iba atenuando por momentos, procurando mantenerse a un lado del mismo, fuera del campo de visión de la cocina. Ya estaban puestas las tres grandes mesas que lo recorrían en toda su longitud, la plata y el cristal destellaban pese a la poca luz y los largos bancos habían sido retirados un poco con el fin de recibir a los comensales. La oscuridad dejaba entrever los retratos de antiguos rectores colgados de las paredes. Lyra se acercó al estrado y, volviéndose para observar la puerta abierta de la cocina, como no viera a nadie, subió a él y se acercó a la mesa principal, la más alta. El servicio en ella era de oro, no de plata, y los catorce asientos no eran bancos de roble sino sillones de caoba con cojines de terciopelo.

Continuamos con Harry Potter y la piedra filosofal, otro de los que me gustan.

El señor y la señora Dursley, que vivían en el número 4 de Privet Drive, estaban orgullosos de decir que eran muy normales, afortunadamente. Eran las últimas personas que se esperaría encontrar relacionadas con algo extraño o misterioso, porque no estaban para tales tonterías.

Bueno, ahora entramos en un ciclo mucho más interesante, es decir, de mi propia cosecha. Para empezar, vamos con El sabor de la venganza.

El fin de semana había pasado demasiado rápido para ella. Era hora de volver al colegio, a la rutina de todos los días, a su eterna e inacabable tortura. Su descanso de aquel infierno ya había acabado, como tantos otros antes por mucho que a ella le hubiese gustado parar el tiempo.

Vamos ahora con El diario perdido, el primer libro de Jack Olsed y también de mi propia cosecha.

Una niña de largos cabellos castaños claros fijaba sus ojos verdes de mirada penetrante en aquel extraño objeto amorfo de un color blanco apagado que su madre le había puesto en la palma de la mano derecha. Ambas permanecieron unos minutos sin hacer otra cosa que mirarlo sin pestañear siquiera.

Y como El diario perdido tiene, digamos, dos principios, ya que el primer capítulo va un poco suelto, pongo también el principio del segundo.

Jack Olsed era un hombre como otro cualquiera. Bastante alto y delgado, de pelo negro, ojos marrones, facciones delicadas y piel clara, vivía en Nueva York, donde trabajaba como profesor en la universidad. A pesar de su trabajo, dedicaba buena parte de su tiempo a viajar por el mundo en busca de nadie sabía qué; no había querido contarlo por miedo al qué dirán. Aquel era su secreto.

por Atreus.

Durante el pasado Diciembre, hubo un día especial para mí en el que después de mucho tiempo a la espera, tuve por fin en mis manos la fantástica edición musical de las Grabaciones Completas de El Retorno del Rey, tercera parte de El Señor de los Anillos, completando así una colección comenzada dos años antes. Una edición en que, al igual que en las otras dos Grabaciones Completas de La Comunidad del Anillo y Las Dos Torres comercializadas en 2005 y 2006 respectivamente, se nos presenta toda, absolutamente toda la música compuesta por el maestro Howard Shore para la tercera película de la trilogía, dividida a lo largo de nada más y nada menos que 4 CD’s.

El compositor fue contratado por Peter Jackson muy tempranamente durante la pre-producción de la trilogía, y debido a esto, el maestro tuvo a su disposición todo el tiempo del mundo para dedicarlo a su composición a medida que vivía el desarrollo del proyecto. El hecho de que el rodaje de las tres películas fuera casi simultáneo y concebido como un todo unificado aportó al compositor todas las facilidades para dotar de una perfecta cohesión estructural y temática a la música de un film a otro, confiriendo de esta forma unas cualidades orgánicas sin parangón en la música de cine. Es por eso que sorprende cuando, por poner un par de ejemplos, en La Comunidad del Anillo oímos vagamente los ecos melancólicos de un motivo musical (el Tema de Gondor) que no tendrá su total desarrollo hasta llegada la tercera película, o cuando vemos cómo uno de los temas asociados a los Hobbits es interpretado primero por festivos whistles irlandeses y demás instrumentación rústica, y progresivamente por instrumentos más nobles a medida que el viaje de iniciación de los personajes se desarrolla y llega a su fin. Siendo esto tan sólo dos detalles de una sinfonía pluscuamperfecta (la polla en vinagre, vamos) y cuidada hasta el detalle.

Es necesario recordar que antes de El Señor de los Anillos, Howard Shore no era un desconocido, ni mucho menos un principiante. Compositor de scores de películas como El Silencio de los Corderos, Ed Wood o Seven, ya llevaba tras de sí una carrera musical de 20 años. Cuando fue anunciado que el proyecto tenía luz verde, los primeros nombres de compositores que se barajaron (no sabemos hasta qué punto oficiales o no) fueron los de James Horner y Wojciech Kilar (compositor de Drácula de Bram Stoker), mientras yo soñaba con una oportunidad perfecta para mi amado Jerry Goldsmith. Sin embargo, uno de los aspectos que más preocupaba al director Peter Jackson era encontrar a alguien que supiera comprender y reflejar el lado más oscuro y negro de la historia por encima del épico, y si echamos un vistazo a la carrera previa de Shore descubriremos que en ella abunda una importante cantidad de música tétrica y malsana, especialmente la de sus colaboraciones con su amigo David Cronenberg en más de una docena de films.

El anuncio de que él sería el compositor elegido para un trabajo con tantas expectativas fue recibido con sorpresa, escepticismo, y también mucha decepción. Nadie esperaba que aquello que se consideró como una decisión arriesgada se convirtiera en una de las más sorprendentes y fructíferas desde que John Williams compuso Star Wars en 1977.

La música y las películas:
Con La Comunidad del Anillo, Howard Shore asombró inesperadamente a todos gracias a una composición densa y compleja de tintes operísticos, una música orgánica y descriptiva que nos narra y define la historia a la par que las imágenes, que crece y se desarrolla a la par que los personajes principales, y que describe musicalmente la multiculturalidad del mundo creado por J.R.R. Tolkien. Shore distribuye leit-motivs, instrumentos, construcciones melódicas e incluso idiomas distintos para la descripción de los diferentes personajes, razas, lugares o momentos concretos de la historia: instrumentos cercanos a la música folk irlandesa para los Hobbits y todo lo relacionado con La Comarca; profundas trompetas y ostinatos de percusión metálica para Saruman, sus guerreros Uruk-Hai y, en definitiva, para el poder de la Industria; tenebrosos textos cantados en Lengua Negra para los Nazgûl o Espectros del Anillo; etéreos arpegios de cuerda para la cálida tierra élfica de Rivendel; graves coros masculinos recitando en el idioma Khuzdul para las profundidades subterráneas de Moria bajo la amenaza del Balrog; instrumentos de origen indio y misteriosos y ambiguos cánticos en quenya y sindarín para Galadriel y los frios bosques de Lothlórien... e incluso un angelical coro de niños para el Anillo Único como símbolo de la peligrosa tentación que ejerce sobre el alma de las personas...

Aparecen también muchos otros temas secundarios maravillosamente bien concebidos, como por ejemplo el Tema de la Naturaleza, cantado por el joven solista Ben del Maestro en el momento en que, en la película, una polilla se aproxima a Gandalf, herido y capturado en lo alto de la torre de Saruman. Merece la pena, de hecho, destacar este momento, porque esta leve melodía entra justo en medio de un corte musical dominado por la asonante y violenta música de Saruman y los Uruk-Hai mientras las imágenes de la película nos muestran la naturaleza muerta de Isengard y cómo esta es devorada por los fuegos de la Industria bélica en las cavernas bajo el suelo. Se produce, de este modo, un magnífico y significativo contraste musical entre Naturaleza e Industria, entre el leve y etéreo cántico de un niño de alma herida pero todavía viva, y agresivos cuernos, percusiones y ruidos metálicos, que demuestra lo brillantemente planteada que está la música de Howard Shore hasta en los detalles más pequeños.

En la segunda película, Las Dos Torres, se abandona en parte el carácter etéreo de la primera banda sonora a favor de un notable carácter épico y bélico. Para la presentación del pueblo de Rohan, la cultura predominante en esta historia, Shore compone una serie de temas y conceptos musicales con los que incide en la imagen de inspiración mítica cuasi-vikinga de dicho pueblo. Para ello utiliza como instrumento solista el Hardanger o violín noruegués, de sonido muy característico, así como con el complejo Inglés Arcaico para los coros, lengua en que se conservan los textos más antiguos del poema Beowulf. Aparecen también por primera vez los Ents, los pastores de árboles, símbolos del discurso más ecologista de la historia y a los que el compositor representa por un lado con percusiones ejecutadas con instrumentos de madera, y posteriormente con el mencionado Tema de la Naturaleza cuando estos cargan contra Saruman y la Industria al final de la película. Finalmente, merece la pena destacar cómo el asombroso tema que en la primera parte se asociaba a Lothlórien aparece en esta segunda parte interpretado con un carácter militar durante la Batalla del Abismo de Helm.

Y finalmente, en El Retorno del Rey se incide de nuevo en el carácter musical más épico y al mismo tiempo trágico, al tiempo que Shore nos presenta por fin en su pleno desarrollo el glorioso Tema de Gondor, cuyas más álgidas y completas interpretaciones suenan durante la llegada de Gandalf a Minas Tirith y en la brillante secuencia del alumbrado de las Almenaras. Por otro lado, el uso del coro alcanza su carácter más operístico durante el clímax final de Frodo, Sam y Gollum en el Monte del Destino, un momento cumbre en el que las voces toman las riendas de la composición y nos describen poéticamente lo que sentimos viendo las imágenes. Finalmente, Sir James Galway, uno de los miembros del mítico grupo de folk The Chieftains, interpreta los whistles en el triste y emotivo último tramo de la historia, relacionado con el fin del viaje de iniciación de los Hobbits y su noble destino.

Para explorar un poco la evolución temática presente a lo largo de la composición musical de la saga, tomemos como ejemplo un tema musical en concreto, uno de los más famosos de la trilogía y más fáciles de reconocer para todos: el Tema de la Compañía del Anillo. Dicho tema describe la unidad de la Comunidad, la frágil pero valiente alianza de los diferentes pueblos de la Tierra Media en un mismo fin. En la primera película, el tema se sugiere por primera vez en la composición tras el inicio de la marcha de Frodo y Sam, en la secuencia en que este último se adentra “más lejos de cuanto haya llegado nunca”. Así, se marca ese momento como aquel en que se da el primer y definitivo paso sin-mirar-atrás hacia la formación de la Compañía. Shore lo refleja apenas por medio de unos vagos ecos del tema, y no será hasta que la unión de los nueve compañeros se formalice durante el Concilio de Elrond cuando el tema suene pletórico y en toda su potencia.

Tras la disolución de la Compañía, una vez comenzada la segunda película, el tema musical vuelve a sonar mientras acompañamos a Aragorn, Legolas y Gimli en su apresurado camino. Pero en esta ocasión suena distinto. La compañía ha sido dañada y separada, pero la misión aún está en pie. Por eso, la interpretación musical es más madura, reflejo de una valentía inquebrantable. Durante este film y la mayor parte del metraje del tercero, el tema aparecerá ilustrando cada momento en que una acción valerosa de los personajes suponga un nuevo paso hacia la consecución de la misión, pero no volverá a sonar de manera predominante... hasta el momento en que las últimas tropas de los Pueblos Libres se postran frente a las puertas de Mordor, con Aragorn bajo su lideranza y dispuestos a realizar un último sacrificio en nombre de Frodo, el Hobbit que se sacrificó por todos. Aragorn pronuncia un definitivo “por Frodo”, y el tema del la Compañía del Anillo es interpretado por primera y penúltima vez en toda la composición por los coros, cantando en idioma élfico Sindarin, y alcanzando el momento más álgido y épico mientras los últimos hombres corren a la batalla aceptando la muerte en paz. Por supuesto, Frodo consigue realizar su misión, pero el Monte del Destino explota y todos observan con lágrimas la montaña de fuego que seguramente habrá representado el final de aquel que sacrificó su vida por toda la Tierra Media. Sam y Frodo se refugian en un extremo rocoso mientras la lava y la más profunda soledad les envuelve, y allí, en el Final de Todas Las Cosas, se abrazan y se dejan dormir. Pero justo en el momento en que cierran los ojos, y la imagen se oscurece con un “fade-out”, el susurro de los coros interpreta de forma lenta, pero cargada de significado, tres de las notas del Tema de la Compañía del Anillo, anticipándonos aquello que descubriremos inmediatamente después: el viaje aún no ha llegado a su fin.

Como es evidente, los coros y los poemas forman una parte fundamental de la música de las películas, utilizados no sólo como mero recurso estilístico, sino para dar una mayor dimensión y amplitud a la narración. Textos originales de Tolkien fueron extraídos tanto de El Señor de los Anillos como de otras obras literarias del autor y seleccionados; Philippa Boyens, coguionista de la trilogía, adaptó algunos de ellos y completó, reordenó o incluso creó nuevos textos; y David Salo, el estudioso de lenguas que completó el sinfín de idiomas creados por Tolkien, tradujo los textos seleccionados a los susodichos idiomas. Un proceso que terminó, claro, con Howard Shore aplicando su gran concepción musical para finalmente ser intepretados por la prestigiosa The London Voices, el coro de niños The London Oratory School Schoola, la contralto Hilary Summers, sopranos como Isabel Bayrakdarian, la reputada Renée Fleming o el mencionado joven Ben del Maestro, una larga serie de solistas variados venidos de otros campos musicales como Elisabeth Fraser, Miriam Stockley, Annie Lennox o la célebre Enya, e incluso la intervención de miembros del casting como Viggo Mortensen (Aragorn), Miranda Otto (Eowyn), Liv Tyler (Arwen), Ian McKellen (Gandalf) o Billy Boyd (Pippin).

En definitiva, todo este trabajo provoca que la escucha de la composición musical de la trilogía de El Señor de los Anillos se convierta en una experiencia múltiple cuando, maravillados, pasamos de escuchar apenas la música a querer fijarnos en su compleja estructura a lo largo de las tres películas, en la distribución instrumental, en la evolución temática, y posteriormente pasamos a desear desentrañar el significado de los textos de los coros y la multitud de idiomas distintos en que están escritos: Quenya, Sindarín, Inglés Arcaico, Khuzdul, Lengua Negra, etc.

Pocas veces, en el campo de la música de cine, habremos tenido la oportunidad de sumergirnos de tal manera en la complejidad de una composición musical como esta.

Las ediciones en CD:
Las ediciones son sin duda las mejores realizadas nunca para una banda sonora, ya no sólo por la cantidad de música disponible (contenida en nada más y nada menos que un total de 10 CDs y 3 DVDs) y la calidad de sonido, sino también por su inmejorable aspecto: contenidas en cajas a imitación de libros antiguos, prestando toda atención al más mínimo de los detalles estéticos, e incluyendo cada una de ellas en su interior un libreto de más de 40 páginas cada uno de ellos en el que uno de los asistentes personales del compositor, Doug Adams, relata minuciosamente todo lo relacionado con la composición de Shore en referencia a cada una de las películas: estructuras, escalas y relaciones temáticas, el desarrollo musical a lo largo del metraje, instrumentos y orquestaciones, las letras compuestas para coro y solistas, etc.. Una inconmensurable cantidad de datos que, por cierto, el mismo Adams recopilará en un libro titulado The Music Of The Lord Of The Rings Films que será puesto a la venta entre noviembre y diciembre de este año, acompañado, según las últimas informaciones, de un DVD repleto de música alternativa, fragmentos no utilizados, composiciones tempranas y demás rarezas compuestas por el Maestro Howard Shore para la trilogía. En Peliculeros estaremos atentos al lanzamiento de este libro.

Pero uno de los detalles por los que más destacan estas ediciones es por contener cada una de ellas, en exclusiva, un DVD que presenta toda la música de cada respectiva película (la misma de los CD’s) mezclada en cuatro formatos diferentes de audio digital para poder gozar de ella con un Home Cinema:

~ Dolby Digital 2.0 a 224 Kbps (DVD).
~ Dolby Digital 5.1 a 448 Kbps (DVD).
~ PCM (Advanced Resolution Stereo) 2.0 con bitrate entre 1.400 y 1.900 Kbps (DVD-Audio).
~ PCM (Advanced Resolution Surround) 5.1 con bitrate entre 3.000 y 3.500 Kbps (DVD-Audio).

Entre estas cuatro versiones, destaca por peso propio el último, el sistema denominado PCM 5.1, con el que la música alcanza un “bitrate” de hasta 3.500 kbps, según dicen los expertos. Y ¿qué coño significa esto en cristiano? Significa ni más ni menos que si alguna vez habéis deseado saber qué se debe sentir desde el púlpito donde los directores de orquesta agitan la batuta (o mejor, incluso), esta es vuestra oportunidad. La única pega es que para ello es necesario poseer el equipo adecuado, ya que no todos los reproductores son capaces de acceder al PCM. Hay dos opciones:

~ Tener bastante pasta, un Home Cinema y un aparato lector de DVD-Audio.
~ Tener bastante pasta, un Home Cinema, un PC con tarjeta de sonido de 24 bits (Audigy 2, por ejemplo) y un programa reproductor compatible con DVD-Audio, como el PowerDVD 6.0 Deluxe (o superiores).

Yo, por desgracia, carezco de momento de una u otra posibilidad, pero cierto día pude experimentar parte de la música de la primera banda sonora en este glorioso sistema PCM gracias a un amigo y su benerable reproductor de DVD-Audio... y juro y perjuro que el sentirme envuelto por una orquesta sinfónica de semejante manera, cerrar los ojos e imaginar frente a mí las diferentes secciones instrumentales, y hasta identificar gran cantidad de instrumentos y líneas melódicas que no se consiguen escuchar en las ediciones en CD, fue una de las experiencias musicales más sorprendentes de mi vida. Mucho más allá de un "vulgar" Doby Digital en 5.1, el increíble PCM 5.1 es, actualmente, la mejor mezcla multicanal del mundo, y cualquier oreja que se precie debería intentar acceder como sea a la experiencia de escuchar la música de El Señor de los Anillos con tamaña pureza absoluta de sonido. Es otra dimensión. Es, sin duda, el futuro del sonido.

Conclusión:
Desde luego, no voy a negar que estas ediciones son caras y difíciles de conseguir (tan sólo las Grabaciones Completas de La Comunidad del Anillo se llegaron a vender en tiendas físicas en España, a aproximadamente 45 €), aunque admito también que el hecho de haber salido a la venta cada una de ellas con un año de diferencia, es algo que ayudó mucho, muchísimo en su compra.

Como es obvio, la música está también disponible a través de “otros medios” más al alcance de todos los mortales. Pero os aseguro que por la calidad de las ediciones, la extensa información de los libretos y el ultra-sonido PCM de los DVD’s, son ediciones que merecen la pena aunque sea a largo plazo, como es mi caso, y ayudan a disfrutar más de una épica composición musical que es obra maestra absoluta dentro de la música de cine, la música orquestal y la música instrumental en general.

Volveremos a encontrarnos con el Maestro Howard Shore en su regreso a la Tierra Media con las bandas sonoras de las dos futuras adaptaciones de El Hobbit, dirigidas por Guillermo del Toro. ¡Hasta entonces!

Peter Jackson y Howard Shore: una amistad aparentemente venida a menos...

En esta ocasión los jugadores de Mesa291 que quisieron revivir parte de la historia de J.R.R. Tolkien recreada por Peter Jackson en su trilogía fílmica, se encontraon con algo muy diferente: el enfrentamiento directo de Gandalf y los Nazgûl en El Peregrino Gris y los Jinetes Negros.

La escenografía se hizo siguiendo los pasos indicados en el suplemento. Los elementos adicionales en el centro de las ruinas son de la caja de Ruinas de la Tierra Media de Games Workshop (al parecer también fuera del catálogo español), aunque también hay algunos restos creados a partir de matrices de plástico acumuladas, pegadas y pintada convenientemente sobre una base de cartón rígido.

[slideshare id=447551&doc=gandalf-en-la-cima-1212612882577352-9&w=425]

En el escenario se recrea el avance los hobbits a través de la Quebrada, su encuentro con los Tumularios y la inesperada y bendita aparición de Tom Bombadil. Y como en el montaje anterior se trataba de conmemorar en Mesa291 el aniversario de las películas de Peter Jackson.

En el tablero que aparece en las fotografías pueden apreciarse un par de colinas unidas y dispuestas como gran elevación central, así como cuatro túmulos. Aunque en el suplemento se proponía el uso de unos afloramientos rocosos como túmulos, preferí realizar un nuevo elemento de escenografía y me dirijí al Manual de Campo para Generales de Warhammer Fantasy Battles (al parecer descatalogado ya en español), donde recordaba haber visto un ejemplo de túmulos. Por último aparecen unos árboles: unos son de la gama de escenografía que Games Workshop lanzó en los primeros meses para apoyar el lanzamiento del juego de El Señor de los Anillos. El Juego de Batallas Estratégicas; mientras que otros son árboles de los que suelen adquirirse para los belenes navideños, retocados sensiblemente con pintura y dispuestos en bases de cartón rígido.

 [slideshare id=447553&doc=quebrada-1212611362912813-8&w=425]

“Bad Taste”, o “Mal gusto” para España, rodada en 1987, con la cámara de vídeo que le regalaron sus padres, utilizando como actores a su grupo de amigos, y con “efectos especiales” creados por el mismo, fue lo primero que vimos de Jackson.

Ese gore cachondo y desenfadado nos salpicó desde nuestras pantallas de televisión (se editó para vídeo), e hizo que nos quedáramos con el nombre de su autor, esperando que nos “deleitara” con próximas entregas.

Y el hombre lo hizo así.

A nivel personal, tengo que decir que no vi su siguiente película (aún no la he visto), “El delirante mundo de los Feebles”, y pasé directamente a “Braindead” (tu madre se ha comido a mi perro), de 1992. Un gore delirante, y verdadera orgía de sangre, con un final de antología.

Todos conocemos su trayectoria siguiente, y este artífice que ha sabido llevar al cine uno de los libros más complejos de la historia (su trilogía de “El Señor de los Anillos” -2001-2002-2003- era harto complicada), ocupa ahora un lugar reconocido entre los directores cinematográficos actuales.

Empezó con “Mal gusto”, pero fue un gustazo conocerle por esa película.

Trailer  

Swanson   

Hace unas horas, el productor ejecutivo Peter Jackson y el director Guillermo del Toro respondieron unas cuantas preguntas que los fans les hicieron en un Chat a cerca de la adaptación fílmica de El Hobbit y la secuela aún sin nombre.

Guillermo ya ha comenzado a plasmar sus ideas en su libreta, pues el plan es escribir el guión y diseñar lo más que se pueda durante lo que queda del año y comenzar la pre-producción de ambas películas durante el 2009, esperando así comenzar a rodar en el 2010 ambas películas al mismo tiempo "Con un pequeño descanso para respirar y recustruir algunos sets y tomarnos un tiempo para reacomodar todo," comenta Del Toro.

Además, anunciaron que no habrá castings sino hasta que todo el guión esté completo, pues Guillermo insiste en que "Sin duda alguna a todo actor que tuvo un papel en la trilogía [De El Señor de los Anilos] se le pedirá que venga y vuelva a hacer su personaje. Si la salud, disponibilidad o el deseo de ellos mismos se vuelve un impedimento, sólo así consideraríamos volver a hacer casting para algún personaje ya interpretado."

Ian Holm (Bilbo Bolsón) será llamado nuevamente y también se tienen planes para Ron Perlman (HellBoy) "pero no será la voz de Smaug (el dragón de El Hobbit)," comenta Del Toro.

Ambas películas tendrán clasificación de B13 y serán grabados en largometraje con una relación de 2:35:1 (como se hizo con la trilogía de ESLDA). Howard Shore está en pláticas para volver a componer para El Hobbit. En general, la mayoría del equipo de producción original de la trilogía de Peter Jackson estará de vuelta para complementar el equipo de Del Toro.

En cuanto a locaciones, la Tierra Media será grabada en locaciones de Nueva Zelanda, con sets naturales, dejando de lado a las pantallas verdes. Además, se planea contruír un Hobbiton "más grande y mejor" en la locación original donde fue erigida para la trilogía hace algunos años. Los efectos especiales, según del Toro "serán una mezcla de gráficos generados por computadora (CGI) y botargas de tal manera que te harán dudar qué parte está hecha con qué tecnología [..], pero tengan por seguro que nunca dejaremos que las debilidades de estos recursos se vean muy obvios [...]. Para que tengan una idea de cómo será, imaginen una creatura física con los músculos (o un sistema facial) controlados por radio con remplazo parcial de CGI en la cara o en la boca, o algo así."

"El libro, creo yo, es un eco de la "pérdida de la inocencia" que tuvo Inglaterra después de la Primera Guerra Mundial," explica Del Toro su visión del libro, "es el paso de la inocencia a un estado más sombrío y oscuro, este progreso visual y temático se reflejará en el estílo del as cámaras, la paleta de colores y la elección de texturas, entre otras." Asegura del toro, "Quiero que el Bosque Negro sea bastante tenebroso, pero no de manera gráfica, además, espero que el lugar donde se llevan a cabo los Acertijos en las Tinieblas tengan un elemento de terror y suspenso y sea profundamente atmosférico, pero a la vez ingenioso. Y Smaug debe ser impactante y que cuando desencadene su ira sea de uan manera intensa y espeluznante."

"El mundo se sentirá como si fuera el mismo [que se mostró en la trilogía de Peter Jackson]. No sólo en la relación de pantalla, música o la vestimenta y los diseños de producción, que son característicos de la tierra media, pero me encantaría mostrar nuevos sabores en la mesa. El Hobbir, es en escencia, una obertura a un masivo trabajo sinfónico que trabajan en conjunto de tal manera que los temas principales de ambas melodías son muy parecidas, solo que en modulaciones diferentes, con nuevos colores, temáticas y texturas," asegura Del Toro cuando le preguntan qué relación tendrán estas dos películas con la trilogía de El Señor de los Anillos. "Y estaré poniendo todo mis esfuerzos para presevar toda idiosincracia que la novela ofrece en mi mente y convertirla en una película emocionante."

La segunda película todavía no tiene título (como dijera mi buen amigo Mago, es más como "La Historia de una Ida y una Vuelta"), y no tendrá hasta que el guión esté completo. "La idea es encontrar una manera de enlazar El Hobbit con La Comunidad del Anillo," asegura Peter Jackson, "y hacer encajar estas cinco películas de tal manera que parezcan una sola. Hay suficiente paterial disponible y con licencia para intentarlo, aún así, esta segunda película será relevante y emocionalmente fuerte, además, intentaremo mantener a El Hobbit como una sola película."

También preguntaron que si habría apariciones de viejos conocidos en esta segunda película "Si así lo decidimos, el incluír algun personaje de ESDLA en la narrativa de la otra película, lo haremos únicamente con el concentimiento, la bendición y la propia voluntad de tomar parte en ello de los actores originales. De otra manera, decidiremos tomar el guión de una forma distinta." Comenta Jackson.

Las películas, como acabo de mencionar, se escribirán y diseñarán durante lo que queda de este 2008, comenzarán pre-producción en 2009, rodarán conjuntamente en 2010 y se estrenarán en 2011 (El Hobbit) y 2012.

Además, para acabar, un lanzamiento de la trilogía está siendo producida para salir en Blu-Ray, pero no saldrá este año.

El reno Renardo: Camino a Moria.

Si quieres leer la letra, sigue leyendo.

Ve haciendo el petate que nos vamos de excursión
Dejamos Hobbiton
Coge pan de lembas, los torreznos y el zurrón
Y avisa a Aragorn

Más allá de la comarca, existe un lugar
Como allí no hay Dios que aparque
Vamos andando

Galdalf hijoputa que bien vas en tu corcel
Nosotros a pinrel.
Se me ha puesta enhiesta cuando he visto a Galadriel
Bebiendo el hidromiel

El agente Smith de Matrix
Se ha vuelto homosexual
Lleva puesta la diadema
De Barbie Super Star

El gordo de Sam me da más miedo que un Nazgul
Quiere petarme el bul
Y me sigue incluso cuando voy a hacer popó
Detrás de un abedul

Nos vigila un bicho listo
Que se arrastra cual reptil
Por su aspecto es Angel Cristo
En taparrabos

Voy camino Moria
¿Tú hacia dónde vas?
Me llevo pal camino
Un bocata de foie gras

Voy camino Moria
Hay que madrugar
Y vamos toda la peña
Cantando Manowar
Me engorilo y me entra euforia
Camino Moria

Cuando me pongo el anillo
Veo el ojete de Sauron
Me ha subido el carajillo
O es Juan Carlos de Borbón.

Voy camino Moria
¿Tú hacia dónde vas?
Dicen que hay una tal Gloria
Que le gusta por detrás

Voy camino Moria
Me quiero desfogar
Me han dicho que en la Gran Vía
Se encuentra un lupanar
Te dejan bien limpio el sable
Y te dan de papear

Los garbanzos de Elrond me han sentao fenomenal
Los elfos si que saben destilar buen patxaran
Las hordas de orcos como van a disfrutar
Voy a gasearlos como a los kurdos Saddam

• Fuente: Hay muchas, pero por decir una web que visito asiduamente, NPC :-)

El montaje corresponde a los escenarios "Los atajos conllevan retrasos" y "Balsadera", correspondientes ambos al libro La Compañía del anillo editado por Games Workshop en el 2005 para El Señor de los Anillos. El juego de batallas estratégicas, en el que se profundizaba en los acontecimientos narrados en la película y los libros, más allá del volumen original que salió con la caja básica.

[slideshare id=413718&doc=balsadera-1211137956028786-8&w=425]

¿Y eso que es lo que es? Lo mejor es que visitéis su página web en la que llevan calentando "panes" en el horno toda la semana para lanzarse a la conquista de la plaza Vázquez de Mella de Madrid, esta noche a partir de las 22:00 horas.

Es una original propuesta en la que jóvenes y no tan jóvenes se reúnen cada año para interpretar informalmente una batalla histórica (o no), en la cual todos luchan los unos contra los otros con barras de pan. Es digno, gracioso, y cada año más divertido de ver. Este año interpretan "La Batalla del Valle" en alusión a un pasaje del archiconocido "El Señor de los Anillos".

¿Las normas para participar?

No hacer daño a los demás. Es una batalla para divertirse. Descarga tu ira en otra parte.

Sólo se permiten barras como armas y hogazas o similares como escudos. Ni colines, ni pan rallado ni pan de molde ni ninguna otra cosa.

No se pueden meter barras de hierro dentro de las barras de pan, ni ponerle clavos ni cosas así. Sólo se pueden usar panes tal cual, sin extras. Pinta los panes o personalízalos como quieras, pero no le pongas nada que sea más duro que el propio pan.

No golpear a la cara. Cuidado con esto que el año pasado ya hubo un herido serio.

Sólo por educación, no se deberían usar barras demasiado duras.

Respeta al enemigo.

Que el Señor esté con vosotros.

Llevo una semana de indecisiones, y esta noche tengo otra. No se si celebrar el santo de Maritrini, liarme a panazo limpio con cámara incluida, o irme a dar una vuelta por el día de Internet. ¡Vaya cruz!

Espléndido. Simplemente, un libro (en realidad seis) perfecto. Tal vez no literariamente, en su forma, en su construcción, en su ritmo... Pero la historia que se cuenta, cómo el lector se sumerge de lleno en la Tierra Media, un mundo uno ni se imagina antes de comenzar a leer, basto como la vidad misma, complejo como el mundo que sí conocemos (o creemos conocer). Gracias al Señor de los Anillos, mucha gente ha comenzado a amar la lectura. Y el cine. Porque cuando Peter Jackson reunió todo el dinero que necesitaría para tamaña superproducción, llevó a cabo la que luego sería su obra maestra, tal y como años atrás lograra Tolkien con su The Lord Of The Rings y The Hobbit. Seis libros encerrados en tres tomos (o tres largometrajes, con sus versiones extendidas). Los tomos: La Comunidad del Anillo, Las Dos Torres y El Retorno del Rey.

La Comunidad del Anillo

Las Dos Torres

El Retorno del Rey

El Hobbit

El Silmarillion

En La Comunidad del Anillo, se presenta a los principales personajes de la aventura, ya que de eso se trata, así como se introduce al lector en un mundo mágico, misterioso, oscuro y luminoso, tan real que parece tangible, con descripciones tan detalladas que es poco lo que hay que dejar a la imaginación, ya que esta es bien dirigida hacia donde el autor quería. Plagado de humor, tragedia, altivajos en las vidas de cada uno de los personajes, Las Dos Torres aumenta la tensión, ya que oscurece la trama, El Enemigo es cada vez más poderoso y son cada vez más sus aliados. Finalmente, en El Retorno del Rey, nos encontraremos con la parte más épica de la aventura, en la que los sacrificios en pos de un bien mejor se suceden continuamente, el valor será fundamental en los que ya son los héroes del lector y las imperfecciones de cada uno serán insignificantes a la hora de la verdad, cuando solo lo realmente importante cuente.

Desde Bolsón Cerrado, en la Comarca, hasta el Monte del Destino, en Mordor, pasando por Lorien, Isengard, Moria, Rivendel, Fangorn y algunos que otros paisajes los protagonistas de El Señor de los Anillos irán superando distintas pruebas, algunos incluso la muerte. El grupo (la Comunidad del Anillo) se separará, tan pronto como comprenda la carga que lleva. Pero siempre, sean cuales sean las previsiones, y aún cuando la distancia los separe, cuidarán unos de otros.

El Anillo Único, uno de los Anillos de Poder, el más fuerte de cuantos fueron forjados, llegará a las manos de Frodo, un joven Hobbit, un pequeño Mediano, pero cuyo coraje hará las delicias de quien le acompañe a través del libro o de la película. Sam, su inseparable amigo y compañero (de principio a fin); Merry y Pipin, una pareja de Hobbits, que tal vez no debieron salir nunca de la Comarca, pero que también cumplen sus importantes papeles en la intrincada trama; Aragorn, o Trancos, como es más veces apelado en la versión escrita, un Montaráz longevo como ningún humano, amor de Arwen la dama élfica, hija de Elrond, uno de los grandes señores elfos y poseedor de uno de los Anillos de Poder; Gimli y Légolas, Enano y Elfo, mortíferos guerreros que segarán decenas de asquerosas vidas de orcos; Gollum, la inmunda criatura que una vez fue un honrado hobbit y al que el poder del Anillo consumió hasta convertirlo en el monstruo que aparece en el Hobbit y en El Señor de los Anillos, y que tendrá un papel más que relevante en la serie de sucesos que componen la historia; y Gandalf el Gris, Gandalf el Blanco, el más poderoso Mago de todos los tiempos, el más sabio, pero que también sucumbe a momentos de flaqueza. Frente a ellos, Sauron y Los Nueve, junto con todo su ejército y Saruman, un valioso aliado, que se rindió a su propia cobardía. Estos y otros muchos personajes pueblan la Tierra Media que Tolkien crea para quien quiera acercarse.

Así que la recomendación queda hecha. No importa si ves la película antes de leer el libro o si lo haces al revés. Da igual. El libro es, evidentemente mucho más completo que el largometraje, por lo que al visualizar éste último, echarás en falta personajes y acontecimientos que pueden parecerte relevantes. El caso es que la adaptación es fiel en un 85% (por poner un número) pero ese 15% de desvío con respecto al original, ha sido suplido perfectamente con el redondeo del resto de la historia, de forma que todos los cabos quedan atados en cualquiera de las dos versiones (aunque algunos, como digo, de forma distinta en una y en otra).

El Hobbit, por su parte, es también muy recomendable. Mejor escrito, más claro y directo, es una obra dirigida a un lector infantil y/o jubenil, con moraleja y todo. Se puede decir que es más un cuento largo que una novela. En cuanto al Slimarillion, es una recopilación de textos de J.R.R. Tolkien editada por su hijo, en la que se cuenta la historia de la Tierra Media a lo largo de las Edades. Se incluyen, claro, algunas referencias a los personajes y hechos de las otras dos. Peter Jackson producirá la adaptación al cine, de la que aún no se conoce el reparto, y tampoco el guión (ni el guionista). El lanzamiento está previsto para el 2010.

Tres Anillos para los Reyes Elfos bajo el cielo.
Siete para los Señores Enanos en casas de piedra.
Nueve para los Hombres Mortales condenados a morir.
Uno para el Señor Oscuro, sobre el trono oscuro
en la Tierra de Mordor donde se extienden las Sombras.
Un Anillo para gobernarlos a todos. Un Anillo para encontrarlos,
un Anillo para atraerlos a todos y atarlos en las tinieblas
en la Tierra de Mordor donde se extienden las Sombras.

ENLACES:

Tu nombre en lengua hobbit

Tu nombre en lengua élfica

]]> http://gamelandia.wordpress.com/?p=3 Thu, 08 May 2008 17:16:10 +0000 kristiroh http://gamelandia.wordpress.com/?p=3 The Lord of the Rings: Conquest es el título del nuevo juego de la saga El Señor de los Anillos. Pandemic lo desarrolla para PC, Xbox 360 y PS3, y el juego saldrá a la venta en otoño. En realidad, el juego trasladará la jugabilidad de la saga Battlefront al mundo de la Tierra Media. Así, los jugadores podrán elegir entre las batallas más conocidas de los libros o las películas, además de otras inventadas, y luchar en ellas como un guerrero, un arquero, un mago de apoyo o un sigiloso explorador.

Como en una batalla real, Tu solo no podrá decidir la victoria, pero sí influiras en ella al completar con éxito tus objetivos. Estos objetivos pueden ser, por ejemplo, evitar que unas torres de asedio alcancen las murallas de Minas Tirith. Los jugadores podrán controlar durante un tiempo limitado a los personajes más conocidos de la saga como Gandalf, Frodo, Aragorn o Legolas. La lista de personajes jugables es amplia y variada: trolls, ents, balrogs, Saruman, Sauron, etc.

El juego se divide en dos campañas. La primera es la del bando de los buenos (Gandalf, Frodo, Aragorn o Legolas) y la segunda la de los malos, se desbloqueará al completar la primera. Estas campañas se podrán jugar con hasta cuatro jugadores, online o single player, mientras que los combates entre jugadores admitirán hasta 8 personas. Y precisamente los modos de juego multijugador serán Conquest, Capturar la Bandera, Deathmatch, Hero Deathmatch y Ring Bearer (portador del anillo).

Por lo que se ve tiene muy buena jugabilidad y muy buenos efectos visuales habrá que esperar para tenerlo...........

Me regalaron La comunidad del anillo y mientras la leía decidí que no volvería a leer ningún libro más de la saga. Es un libro hartamente aburrido y no para de detenerse en detalles nimios.

Haciendo una parodia al texto podría comenzar así:

Cuando Frodo Bolsón y Sam Gamyi pusieron el pie en la senda que les llevaría hasta su destino se encontraron con la primera piedra del camino, se llamaba Hiloytun. Hiloytun no era una piedra grande, pero tampoco pequeña y era característica por su forma pues aparecía un abultamiento en uno de sus costados. Justo a su lado y detrás de ella estaba Bratenmart un canto rodado sacado del río por Restrefalt uno de los niños vecinos que vivía en La Comarca. Bratenmart era una piedra que tenía milenios y se pulió a base de rodar durante años siguiendo el curso del río. Cuando Restrefalt acudió un día a bañarse en el río, cogió a Bratenmart junto a Girolda y Tusstina, otras dos piedras del río y se las guardó en el bolsillo. Cuando volvía a casa en el carro de su padre, el maestro carpintero Thombós que había construido la casa en la que él y su familia vivía con las maderas de los álamos que crecían al lado de uno de los claros del bosque que descubrió una vez que se le escapó Yumizape, la yegua que compró en el mercado de Tetter cuando se celebró la última feria del ganado, en uno de los numerosos brincos que daba la carreta, Bratenmart cayó del bolsillo de Restrefalt y quedó allí plantada al lado de Hiloytun. Un par de metros más allá de Bratenmart estaba Sutergunmenterjunishezantoni, una piedra de bordes rectos y afilados que tres meses antes se encontraba a dos millas de distancia, pero que con el paso de carros, carrozas y caballos había avanzado todo ese tramo en tan poco tiempo. Sutergunmenterjunishezantoni era una piedra nueva que se había desprendido no hace mucho de Voltreska Madre, una gran roca caliza que se situaba al lado del camino y que con el paso del tiempo y los cambios bruscos de temperatura se habría quebrado dando lugar a Sutergunmenterjunishezantoni. Frodo y Sam dieron el primer paso.

Vamos que mete un montón de historia insufrible y en la trama no ocurre una mierda. Y el resto del libro sigue así y así y así.

Y como para gustos los colores, el mío el verde.

Con Guillermo del Toro confirmado oficialmente como director, la adaptación cinematográfica de 'El Hobbit', la precuela de 'El Señor de los Anillos' de J.R.R. Tolkien, echa a andar y ya se conocen los primeros nombres del reparto. Fue el propio Del Toro el que confirmó que Sir Ian McKellen y Andy Serkis repetirán los personajes del mago Gandalf y la criatura Gollum, respectivamente, que ya encarnaron en la trilogía del Anillo. Además, el cineasta mexicano también aseguró que las dos películas de 'El Hobbit' darán continuidad al mundo creado por Peter Jackson, director de la exitosa trilogía que en esta ocasión ejercerá de productor ejecutivo.

"Por ahora solo puedo decir que, aunque quedan por resolver algunos temas burocráticos, Ian McKellen (Gandalf) y Andy Serkis (Gollum) participarán en en la película. A medida que se confirmen más actores en el reparto los iremos desvelando, pero la intención es no perder a ninguno de los elementos clave", afirmó Del Toro en una entrevista concedida a 'Theonering.net', la web de referencia en todo lo que relativo a la obra de Tolkien, recogida por otr/press en la que también relató todo el proceso hasta finalmente ser elegido para dirigir 'El Hobbit'.

Así el cineasta mexicano cuenta cómo conoció a Jackson cuando planeaban filmar 'Halo' en los estudios Wingnut y le encantó todo lo que el cineasta tenía montado en Nueva Zelanda, "un paraíso de la libertad artística". Pero, tras desvanecerse la oportunidad de trabajar con Jackson en ese proyecto, los dos siguieron en contacto manteniendo una gran amistad.

Precisamente por eso, revela Del Toro, cuando hace unos meses la productora New Line Cinema se puso en contacto con él para sondearle de cara a 'El Hobbit' puso como condición indispensable que Jackson estuviera involucrado en el proyecto y que "el problema legal" que se traían entre manos el director neozelandés y la productora -una demanda judicial por los derechos de la trilogía de 'El Señor de los Anillos'- se solucionase.

"Cuando ese tema estuvo resuelto recibí una llamada de Peter y hablamos. Empecé desde ahí, fue mi regalo de Navidad", afirmó Jackson en la primera entrevista desde que fue confirmado como director de 'El Hobbit'. Un proyecto que, aseguró, que le absorberá totalmente durante los próximos cuatro años --que pasará la mayor parte del tiempo viviendo en Nueva Zelanda-- y en en el que dará continuidad, no solo en la historia sino también en la estética, a la trilogía de Jackson.

50 AÑOS INÉDITOS

En este punto, Del Toro confirmó que ya ha viajado hasta Nueva Zelanda para hablar sobre el controvertido segundo film. Y es que, en contra de lo que se había dicho, parece que el libro no se dividirá en dos películas, sino que en el primer film, que se estrenará entre 2010 ó 2011, se relatará casi por completo la historia que Tolkien escribió en 'El Hobbit' y en el segundo, que verá la luz un año después, se abordará el tiempo --casi 50 años-- que transcurre desde esa aventura hasta que comienza la trilogía de 'El Señor de los Anillos'.

"El Hobbit, el libro, es una historia que se puede contar perfectamente en una sola película, por lo tanto para la segunda nos sentaremos y trabajaremos", apuntó Del Toro que, en todo caso, quiso dejar claro que no será una película de "relleno" para hacer caja sino que contará "una parte fundamental de la historia, de esos 50 años perdido en la narración", es decir, se filmará lo que Tolkien no recogió en sus libros.

"Serán como los 5 volúmenes de la historia completa", afirmó Del Toro que insistió en que sus dos películas tendrán el "canon" de la trilogía siempre presente y su mundo "será el mismo" que el de Jackson pero con alguna diferencia. "Será más 'dorado', un mundo que nos dejará con los ojos muy abiertos", aseguró.

Foto: Reuters

.....

Desde hace meses se sabía, o se decía que Guillermo del Toro haría de director en el proyecto "El Hobbit", que daría vida a dos películas más en el universo de la Tierra Media de J.R.R. Tolkien y estoy más que emocionado por la confirmación.

Variety anuncia que los productores ejecutivos, Peter Jackson y Fran Walsh, además del presidente de New Line Cinema, Toby Emmerich y el jefe de MFM Mary Parent, confirmaron que Del Todo llevará las riendas de no solo una, sino dos películas de "El Hobbit".

La primera, como todos sabemos, será le narración del legendario cuento de Tolkien, donde se cuentan las aventuras y desventuras de Bilbo Bolsón en compañia de Gandalf y un puñado de Enanos, que resultan en la obtención del Anillo Único. La segunda, será un intento de rellenar los 60 años que hay entre "El Hobbit" y "La Comunidad del Anillo", que como sabrán, es la primera parte de la trilogía de "El Señor de los Anillos".

Del Toro se mudará a Nueva Zelanda los próximos 4 años para trabajar con Peter Jackson, Wingnut y WETA para realizar ambas películas que no verán las salas de cine sino hasta 2010, probablemente.

Desde Agosto pasado, se había estado diciendo que sí, que no, que Del Toro, que Peter Jackson, que Sam Raimi, dios guarde que nunca consideraron a Uwe Boll. Pero luego que Peter Jackson se decidiera a solamente producir y no dirigir, se eligió (al menos extraoficialmente) como director a Del Toro.

Luego de todos los problemas que ha tenido New Line Cinema con el Tolkien Estate, esperamos que el proyecto siga con viento en popa.

Hoy se ha hecho oficial que "El Hobbit" será finalmente llevado a la pantalla grande por Guillermo del Toro (que estaba presente en muchas quinielas para llevarse la dirección de la misma).

En el blog oficial de "El hobbit, la película", el director mejicano ha dicho "Es un gran honor y me siento bendecido por formar parte de la comunidad cinematográfica que Peter Jackson, director de 'El señor de los anillos' y productor ejecutivo de 'El Hobbit', Fran Walsh, productora ejecutiva y esposa de Jackson y su extraordinario equipo de colaboradores han creado en Nueva Zelanda". En diciembre, cuando se barajaba su nombre como posible director de la precuela de la trilogía de 'El señor de los anillos' hizo las siguientes declaraciones: "Hice todo lo posible por leer la trilogía de 'El Señor de los Anillos'. No pude. No pude. Eran muy densos. Y un día compré 'El Hobbit', lo leí y me encantó. Así que sería un privilegio. Ahora mismo, después de hacer 'Hellboy II', estoy sin empleo." (Mi opinión particular es como la de Guillermo, la trilogía como libros es insufrible, pero 'El Hobbit' es genial, pero es mi opinión, claro)

La adaptación del libro será en 2 partes, que se prevee que se estrenen en 2010 y 2011 respectivamente. El rodaje se realizará en Nueva Zelanda y comenzará a primeros del año que viene, ya que el director aún está con la postproducción de 'Hellboy: The golden army'.

New Line y MGM serán las encargadas de producir y financiar las películas, mientras que Warner Bross será la distribuidora oficial en los cines. En este momento, New Line se encuentra ya inmersa en la coordinación y producción de las mismas.

Se rumorea que Sir Ian Holm retomará su papel de Bilbo Bolsson, "el hobbit" del que habla la historia, y Sir Ian McKellen volverá a deleitarnos con su papel de Gandalf "el gris". La historia (para quien no la sepa) cuenta la historia de cómo Bilbo se hizo con "el anillo de poder" y como se enfrentó a trasgos, orcos y dragones.

Karelia