Este es el hombre del manifiesto. No es el tío Jesse, de los Dukes de Hazzard, es Bruce Mau, un diseñador/visionario, ciudadano global basado en Toronto. Ha hecho definir a su empresa Bruce Mau Designs, como "un estudio de diseño de cultura y negocios". Intensamente multidisciplinario (incluye colaboradores de comunicaciones, ciencia, filosofía, sicología, economía, negocios, marketing, arquitectura y arte), el estudio ha sido el trampolín de lanzamiento de Massive change, una exposición de diseño + forum online + libro, y el Institute Without Boundaries, un programa de posgrado, basado en el trabajo y en "aprender haciendo".

Mau se considera más un activista-ecologista, que un diseñador a secas. Considera que la tecnología sirve (o debe servir) para permitirnos operar económicamente dentro de los ecosistemas sin producir daños o efectos negativos en el medio. No podría estar más de acuerdo.

Bruce Mau fue entrevistado para el documental 11th Hour Action, dirigido por Leonardo Di Caprio, junto a otros líderes globales, científicos y activistas ambientales.

Se acuerdan del post que escribí hace mucho sobre Matis y la "ensalada global" de la música y el negocio de la cultura? Bueno, esto es tan o más interesante: M.I.A. la rapera de Sri Lanka que dice "yo soy el futuro". Y yo le creo. Por un montón de razones. M.I.A. encarna el mestizaje cultural que para mi es el signo de los tiempos (junto con el racial, mal que les pese a muchos) y además la mejor muestra del "appeal" que eso genera en el público y por lo tanto en los mercados (que no es más que el público cuando está comprando :-) )

Lo malo: hasta ella está asustada y descree del "negocio de la música"? A mi me entusiasma que el negocio de la música pase crecientemente por sellos independientes y gente como ella. Además, no era eso lo que decía el cyberpelado brillante?

Otra columna (adelantada) para La Capital:

Confieso que lo mío es raro. Tengo la obsesión de hurgar en las etiquetas de los productos para saber dónde fueron hechos. Tengo la compulsión de saber qué productos fueron hechos en Rosario o en la provincia.

Cuando viajo en auto a otras ciudades del país voy contando los carteles de empresas rosarinas que se ven en la ruta. Así me di cuenta del peso nacional que tienen las empresas aseguradoras de la ciudad, por ejemplo. O, si estoy en un supermercado fuera de Rosario, me sorprendo al ver que además de muchos productos alimenticios (café, té, fiambres, especias, etc.), las heladeras, balanzas y a veces hasta las estanterías están hechas en la ciudad.

Por eso (por esa secreta obsesión chauvinista), me alegré cuando leí hace unas semanas la nueva revista de cultura de un diario de Buenos Aires. Publicaron un excelente cuento del escritor mejicano Juan Villoro en homenaje a Fontanarrosa, que forma parte del libro La Hinchada te Saluda Jubilosa (Ross). Sin embargo, aún antes de leerlo, lo que más me gustó fue lo que estaba entre paréntesis, es decir que el libro era editado por Silvina Ross.

Me gustó porque en el resto del país nuestras industrias culturales no pesan lo mismo que nuestros alimentos, seguros o balanzas. Por algún motivo, producimos más músicos y escritores, que libros o CDs.

Sin embargo, aunque la industria editorial se concentra cada vez más a nivel mundial, el desafío de producir bienes culturales localmente y venderlos globalmente no es una quimera. De hecho, los que mejor lo saben son los miembros de la recientemente creada Asociación Santafesina de Editores.

En su cena de fin de año, a la que me invitó Silvina, me senté al lado de la gente Corpus Libros, que edita textos de medicina. Así me enteré que Corpus exporta hace años a España y México, entre otros destinos. En otras palabras, en las universidades de España y de México se estudia medicina con libros de médicos argentinos (rosarinos en su mayoría), editados por una empresa rosarina.

De acuerdo, lo de de Corpus es un nicho muy especial. Pero, ¿cuántos nichos más podríamos aprovechar?

Colophon es un "Simposio Internacional de Revistas" que se realiza cada dos años en Luxemburgo. De revistas alocadas, diría un amigo. Lo cierto que es que en su directorio on line de las revistas más alocadas del planeta figuran sólo 11 revistas argentas. Diez son de Buenos Aires y la 11 es la querida Atypica de Rosagasario! Eso, más las perspectivas de edición internacional (off the record, por ahora...), hacen que su caso cada día me guste más. Logró una pauta publicitaria donde se encuentran algunas de las principales marcas del país, sin tener que cambiar la cara ni abandonar la "locura". Hablando de emprendedores y de estilo de vida...

Has recorrido un largo camino, muchacha... :-)

Mariano Ruani ha posteado un video muy interesante de Angel María Herrera, fundador de Bubok, sobre lo que debe tener en cuenta un "emprendedor 2.0". Es simple, directo y habla basado en su propia experiencia. Muy bueno.

Ya se puede comprar Negocios Locales, Oportunidades Globales en Mercado Libre. Para quiénes vivan en BA el precio es $29 final. Para Rosario igual, pero pidiéndolo a procentro@surnorte.org.ar

Esta sí que es buena. Una tienda temática alemana dedicada al universo argento. Don´t Cry for Me es una original idea que escapa de la clásica "parrilla argentina" (restorán de carnes asadas) en el extranjero, o del nostálgico, aunque rentable, "almacén todoterreno" que ofrece productos argentinos a la colectividad, ávida de yerba mate y dulce de leche.

Don´t Cry ofrece, al parecer, diseño argentino contemporáneo, del tipo que se consigue en Palermo, por ejemplo, o del tipo que vienen promoviendo ferias como Create o Puro Diseño. 

En cualquier caso, acceder a un sitio de una empresa alemana de productos argentinos que tiene como introducción EL gol de Diego, es una experiencia intensa. Se me pianta un lagrimón :-)

En 1998 Simon Anholt escribió un artículo diciendo que los nombres de los países podían ser comparados con marcas globales. Las reacciones lo sorprendieron: ira y hostilidad abierta o marcado interés y curiosidad. No es un tema indiferente.

Brandchannel publicó este interesante artículo sobre el "branding" de los países, algo más importante que un buen logo y un eslogan pegadizo.

Antes los negocios eran mucho más simples, aunque ahora son mucho más interesantes. Las barreras financieras o tecnológicas son menores y los nichos se multiplican. Las oportunidades más atractivas están al alcance de cada vez más gente. Tres de esos nichos de negocio más prometedores son el ecoturismo, la tecnología y las industrias culturales. Este libro explica porqué y presenta casos de empresas en esos sectores que diseñaron y pusieron en marcha modelos de negocio exitosos. También en lulu.com.

(La columna de este domingo en La Capital) 

Diego y Charo sabían que lo que hacían era bueno. Por empezar, habían logrado cierto reconocimiento internacional. Ambos  habían creado en 2000 Laboratorio Wav y un año después ganaron un concurso que se premiaba con un viaje a Europa para conocer a los mejores de la industria. Pero Laboratorio Wav no era una empresa farmacéutica, sino un grupo de música electrónica. De hecho, el concurso que ganó el dúo lo organizaba MTV y la súbita exposición les permitió que el talentoso y ahora mítico Gustavo “doble Oscar” Santaolalla les produjera un tema.

Fue en esos días que el pequeño grupo enfrentó por primera vez, cara a cara, al temible monstruo de la competencia. "Estábamos haciendo una música en un continente como el europeo, que ya lleva años haciéndola, estábamos compitiendo con una mole”. Pero Diego y Charo hicieron lo que pocos emprendedores, los más exitosos, hacen.

Esquivaron al monstruo haciendo algo distinto.  “Quisimos experimentar y decidimos buscar en la cultura toba". Así nació Tonolec (www.tonolec.com.ar), un grupo de música fusión entre electrónica e indígena que obtuvo más reconocimiento y trascendencia que Laboratorio Wav. ¿Su secreto? Además de talentosos ¡son únicos! ¿Conocen otro grupo de música toba electrónica? En Europa, seguro, no se consigue.

La dulzura hipnótica de la voz de Charo cantando en lengua toba una canción de cuna indígena sobre una base rítmica moderna, es un producto único. Y bellísimo.

Si los géneros musicales (y la cultura en general), van hacia un total mestizaje multicolor, otro tanto parece suceder en el mundo de las empresas. ¿Qué es un restaurant temático, sino una cruza entre un museo y un restaurant? ¿El delivery no es la mezcla entre el servicio de cadetería y la vieja rotisería? Las cadenas de comidas rápidas (como McDonald`s o Subway) se inventaron sumándole a un restaurant tradicional el sistema de la cadena de montaje de la industria automotriz. La lista es infinita.

¿Quieren innovar? Combinen. Fusionen. Entramos en la era de las empresas-fusión porque necesitamos más que nunca ser únicos. Diferentes. Si quieren esquivar la competencia no tengan miedo, sólo mezclen un par de ingredientes.

Hace tres días estaba escuchando de nuevo un viejo CD de Mad Sheer Khan, un músico de padres iraníes-argelinos que se crió en Francia y desarrolló un increíble estilo mestizo de música, a mitad de camino entre el Medio Oriente y Europa.

Quizás por los misterios de la asociación libre recordé el caso de Tonolec, el dúo chaqueño  (Charo Bogarín y Diego Pérez), que realiza una música fusión entre toba y electrónica. Para los que no son argentinos, los tobas son un pueblo indígena del noreste argentino. En el sitio de Tonolec pueden escuchar muestras de los temas que les darán una idea aproximada de la riqueza y belleza de su música, presentada en un formato contemporáneo (electrónico).

¿Que tiene que ver esto con el emprendedorismo? Podría no tener nada que ver, y lo hubiera posteado igual. Pero si les interesa saber, vean en este artículo lo que responde Diego sobre el origen del dúo y cómo pasaron de hacer electrónica tradicional a esta fusión que no tiene (aún) parangón. Para encontrar su lugar en el mundo Tonolec comprendió que no podía hacer lo que hacían millones. Millones que además viven en países, como los europeos del norte, que hace décadas que experimentan con la música electrónica. Tuvieron que buscar algo distinto. Lo encontraron muy cerca de su casa, en Resistencia, y es algo que ciertamente los motiva y les despierta la curiosidad y las ganas de aprender. En otras palabras, hicieron lo que a cualquier emprendedor le conviene hacer...

Creo que en la cultura, el futuro es de las mezclas, de la fusión. La individualidad, tan necesaria en un mundo saturado de ofertas similares, viene por vía de las mezclas, de las combinaciones. En los negocios también. Para recordarlo, compren un CD de Tonolec, y escúchenlo de vez en cuando. 

La encontré entre los favoritos del blog de Julia. Es totalmente anticonvencional. Ellos, por si hacía falta aclararlo, lo remarcaron en el nombre. Atypica es una revista... ¿como decirlo? bueno... veanlo Uds. mismos. ¿Los temas? Diseño, moda, música, ¿"tendencias"?... Es difícil clasificarla, pero es muy buena.

Más info acá, acá, acá y acá.

Del mismo modo que la distribución de música a través de Internet le abrió las puertas a pequeñas discográficas y grupos musicales alternativos y autoproducidos, con la generalización de la banda ancha en los hogares y las oficinas, la distribución de contenidos audiovisuales (películas) promete hacer lo mismo con los “productores de laptop”, es decir creadores de películas sin grandes estructuras empresariales detrás.

Un reciente fallo de la Suprema Corte estadounidense definió que los sitios de intercambio de archivos de música o video, denominados en la jerga como P2P (peer to peer), no violan la ley en tanto no promuevan activamente o se beneficien económicamente de la piratería.

Esto semejó una campana de largada para que los estudios de Hollywood se decidieran a poner a disposición de los consumidores de la web sus toneladas de material audiovisual. Nuevas (y no tanto) empresas de Internet comienzan a ofrecer contenidos premium para una audiencia creciente. Comcast ofrece por internet programas de CBS a pedido y Apple ofrece contenido de Disney para sus video iPods, mientras que AOL ofrece viejos programas de Warner.

Los sitios P2P, como Kontiki, Red Swoosh o Rawflow, comienzan a ser empresas respetables y sus negocios legítimos. Microsoft trabaja en su propio proyecto, denominado internamente Avalanche y la BBC y Sky (la empresa de Rupert Murdoch) lanzarán su oferta televisiva on line en los próximos meses en el Reino Unido.

Sin embargo, esta estampida de los elefantes de la selva audiovisual no hace más que abrir caminos y pequeñas sendas para animales de tamaño mucho menor. Es posible que la próxima vez que Michael Moore tenga algún documental crítico para el gobierno estadounidense (como Farenheit), no tenga que sufrir tanto porque Disney se niega a distribuirlo. Es posible que lo distribuya personalmente a través de un modesto sitio “puntocom”.

Si en el futuro próximo nuestros televisores tendrán acceso a Internet, ¿qué podría privar a Jorge Lanata de hacer lo mismo? ¿Para qué trajinaría Fito Páez los pasillos de una distribuidora si pudiese vender “¿Quién robó el portaligas?” directamente desde la versión web de su estudio Circo Beat?

Después de todo, según la revista Red Herring (www.redherring.com) para un aspirante a actor hoy es mejor inversión comprarse una cámara web, filmar su piloto y publicarlo gratuitamente en You Tube (www.youtube.com ), que comprarse un pasaje aéreo a Los Angeles y rezar para ser seleccionado en un casting. Joe Bereta y Luke Barats, dos actores del estado de Washington, hicieron eso y luego de lograr que casi dos millones de personas vieran su video, consiguieron que la NBC les ofrezca un contrato de US$ 500.000. Nada mal para dos veinteañeros.

Eduardo Remolins
eremolins@surnorte.org.

Artículo publicado en La Capital

Desde Oxford la empresa no sólo graba “nuevos talentos”, a veces en sus ya clásicos compilados, donde se apiñan artistas británicos, suizos e italianos. También los saca al aire en alguna de sus dos radios: Matchbox Radio 24 y Radio Blitz 24. Por supuesto, ambas son radios on line, se escuchan por Internet.

Dave Olivier, un músico, fundó Matchbox en 1997 a partir de su productora de eventos, Streamline productions, y en 2000 la relanzó con su nombre actual. La empresa, además, ofrece hoy servicios de representación y promoción de artistas y la fabricación y distribución de CDs en todo el mundo (en formato físico o digital), a través de su subsidiaria UK Discs. Sigue produciendo eventos dentro y fuera del Reino Unido.

Matchbox es, evidentemente, una PyME. No hay grandes despachos ni oficinas y su nombre no cotiza en bolsa. Pero aún así representa un buen ejemplo de lo que los ingleses han hecho de su música: una industria. No todas las compañías son Virgin Records o Island Records, ni tienen porqué serlo. La industria es un ecosistema donde hay lugar para todos. El valor de las empresas como Matchbox es su conocimiento del mercado, sus redes de contactos (distribuidores, clubes, revistas) y un uso astuto de las nuevas tecnologías que permiten armar una radio o fabricar un disco con una fracción de lo que costaba hacerlo hace apenas 10 años.

Tiempos raros

La última incorporación de Matchbox es un grupo llamado The Kavanaghs y uds. probablemente se los imaginarían con la estampa del típico grupo de brit pop: tres o cuatro chicos con flequillito, en la mesa de un pub y con una pinta de cerveza en la mano. Pero se equivocarían.

Aunque cantan en inglés The Kavanaghs son tan rosarinos como la Trova. El grupo lo formó Tiago Galíndez ( www.tiagogalindez.com.ar/THEKAVANAGHS.htm) un músico que viene recorriendo la escena local hace 10 años, siempre buscando un sello o un representante que nunca aparecía.

Un día Tiago se cansó. Grabó tres temas en inglés y los mándó por mail a decenas de compañías grabadoras del Reino unido, los EEUU y Australia. Para su sorpresa todas contestaron, aún para decir que no estaban interesadas. Unas 10 sí se interesaron, pero fue una (Matchbox) la que directamente le ofreció un contrato.

Antes de fin de año The Kavanaghs sale en un compilado del sello inglés, pero para esa fecha estará listo un CD entero del grupo, que podrían editar también. Que tiempos raros son estos. De Rosario a Oxford, sin escalas. ¿Quién lo hubiera dicho?

eremolins@surnorte.org.ar

Artículo publicado en La Capital

Su último disco, “Youth”, vendió más de 100.000 copias en la primera semana, sólo en los EEUU. Matis es un ejemplo de lo que nos depara el mercado mundial de la cultura y el entretenimiento: una ensalada con cada vez más ingredientes.

El tango, por ejemplo, era cosa de guapos, de argentinos bien argentinos, hasta que la globalización metió la cola. Primero fue Piazzola, que ya había hecho bastante lío, pero ahora nos lo han devuelto convertido en ¡tango electrónico! Gotan Project es el trío-ícono del nuevo género y ha incluido en su último CD, “Lunático”, la participación de un grupo argentino poco conocido: Koxmoz. Ellos hacen hip hop en castellano aunque, lejos de las tan comunes impostaciones “latinas”, dicen “shuvia” o “shanto” cada vez que pueden.

Ecléctica y tecnológica

Si algo parece definir la industria cultural (especialmente la discográfica), de comienzos de siglo es la disposición de herramientas tecnológicas y comerciales que antes eran impensables y la multiplicación de propuestas eclécticas, donde las posibilidades de mezclar ingredientes culturales (o aún religiosos), es infinita.

Koxmoz, por ejemplo, tiene su propio blog (un tipo de sitio web), donde es posible escuchar y eventualmente comprar su música, sin que dejen de ser un grupo de culto y bastante underground. Juana Molina, la ex actriz cómica, no se cansa de triunfar y recibir premios en EEUU, aunque en Argentina no es tan conocida su faceta musical. ¿Su secreto? Graba y fabrica sus propios CDs en su estudio casero, los que luego hace distribuir por compañías grandes bajo acuerdos específicos. Se auto-produce.

Las herramientas para producir y vender cultura están cada vez al alcance de más gente. Y paralelamente, una gigantesca audiencia mundial está ávida de cosas nuevas, de mezclas raras y de productos dirigidos especialmente a ellos. Del mismo modo que en la industria del software, abundan los nichos a ocupar y no es imposible alcanzar los mercados internacionales desde el living de tu casa.

Cada vez es más fácil vender música on line para melómanos de gustos especiales y poner un video en Internet no es un gran desafío. Del otro lado de la pantalla están los norteamericanos, españoles, franceses, mexicanos o chinos que quieren saber del nuevo grupo o solista que ha hecho algo verdaderamente original. Ya no es necesario emigrar para encontrar promoción y una compañía grabadora que confíe en nosotros. Buenas noticias: la industria cultural está a punto.

eremolins@surnorte.org.ar

Publicado en La Capital

¿Operación Triunfo? ¿American Idol? No, lo último en concursos de nuevas estrellas es Fame Lab, una competencia nacional que los británicos han creado para encontrar nuevos talentos en el campo de la divulgación científica Algo así como una mezcla entre profesionales del entretenimiento y científicos. Se realizan audiencias en todo el país, donde cada concursante tiene tres minutos para desarrollar un tema científico de modo riguroso, pero aún así interesante para una audiencia adicta a las novelas y los programas de preguntas y respuestas. El jurado es una constelación de doctores en Química, Biología y Física Nuclear, junto con productores de televisión y periodistas especializados en divulgación ciéntífica. El programa es patrocinado por Sir Paul Nurse, Premio Nobel de Fisiología y Presidente de la Rockefeller University en Nueva York.

Los 10 finalistas participan de un fin de semana intensivo de formación en divulgación científica, donde realizan contactos con medios periodísticos interesados en contratarlos. El ganador recibe 2000 libras en efectivo y un contrato con Channel 4, el canal privado que co-organiza el evento junto con el Diario Daily Telegraph y el Fondo Nacional para la Ciencia, la Tecnología y las Artes(NESTA), entre otras instituciones británicas. Se puede obtener más info (en inglés), en www.famelab.org Según Sir Paul "si no hablamos de la ciencia, algún día no tendremos ciencia de la que hablar". Ni Adrián Paenza (nuestro periodista deportivo-matemático-divulgador científico)
lo hubiera dicho mejor. Y a propósito, si se trata de divulgadores científicos "industria nacional", este es el sitio de Paenza www.cientificos.arnet.com.ar

Por supuesto, hay una razón para todo esto. Virgin Comics publicará personajes inspirados en el riquísimo folklore y las leyendas Indias. De hecho la idea se la presentó Gotham Chopra. Si querés saber más podés ir a http://www.intentblog.com/archives/2006/01/virgin_comics.html