Ce livre retrace en quelque sorte les 20 années de passion entre Yann Layma et le Grand Dragon. Deux décennies durant lesquelles le photographe a sillonné ce lointain pays d'orient, terre de contrastes par excellence, saisissant dans sa focale des instants de vie et des portraits jusque dans des provinces chinoises reculées. Les clichés s'exposent en grand format au fil des 461 pages de cette nouvelle édition brochée. Le nouveau format physique adopté (19 cm x 24,5 cm) permet de profiter pleinement des photographies et d'acquérir cet excellent recueil pour la modique somme de 24,00 €.

Faites-vous une idée du contenu en visionnant le diaporama qui figure sur le site de l'auteur : CLIC ICI !

"Chine" par Yann Layma - éd. La Martinière - prix public constaté : 24,00 €.

Avec ses 196 bureaux répartis dans 131 pays, Reuters est la plus grande agence de presse mondiale. Notre Monde (titre original : Our world now) présente des clichés réalisés par quelques 207 photographes pour le compte du média international britannique au cours de l'année 2007 dans 77 pays. Une vaste entreprise de sélection pour Reuters qui collecte la bagatelle de 1500 photos par jours en provenance du terrain. Avec ce portfolio (le tout premier qu'elle publie), l'agence inaugure par ailleurs un système de recueil annuel qui sera reproduit à l'avenir.

Notre Monde compile ainsi au total 360 scènes saisies au vol. Des prises de vue qui allient magie de l'instant et approche esthétique pour restituer au-delà de l'image, des ambiances et des histoires du monde d'aujourd'hui. Les "Images de l'année 2007" de Reuters ont évidemment été versées au contenu de l'ouvrage.

En résumé, Notre Monde constitue un témoignage tant visuel qu'émotionnel absolument exceptionnel qui comblera largement les amateurs d'images et les passionnés de photographie. Un bouquin de qualité pour un prix modique.

"Notre Monde" par Reuters -éd. Thames & Hudson - prix public constaté : 18,00 €

Ci-dessous (© Reuters/Beawiharta) : Enfants jouant dans une rizière inondée près de Djakarta.

A l'occasion d'une série de campagnes Presse pour l'annonceur Purina One, Gérard Rollando photographe animalier, avait été mandaté pour faire le portrait d'une trentaine de chats de particuliers. Quelques-unes ont été utilisées pour les annonces presse.
Après avoir vu l'ensemble de ses photos, je lui ai proposé que nous réfléchissions ensemble sur un projet de livre. Cette idée a fait son chemin et nous l'avons proposé à l'équipe de Purina One.
Ils ont accepté le projet et décidé d'en faire un petit livre en sélectionnant une douzaine de portaits. L'agence RSCG marseille, en charge de leur communication, m'a proposé d'en assurer la conception et la réalisation éditoriale et graphique, ainsi que la rédaction des textes après interview des maîtres des chats.
Ce livre fait l'objet d'une prime liée à l'achat des produits alimentaires pour chats Purina One.

Trois livres donc, qui permettent d'approcher visuellement tout un pan de la culture urbaine teenage nippone au travers de l'objectif de trois photographes chevronnés : Soichi Aoki pour les volumes "Fruits" et "Fresh Fruits" ainsi que Masayuki Yoshinaga et Katsuhiko Ishikawa pour "Gothic & Lolita" (dernier paru en mai 2007). Ces derniers ont parcouru Tokyo downtown (entre Harajuku et Hakihabara) et Osaka pour "shooter" les ados vivant au travers de ces styles vestimentaires singuliers (voir notre article sur Harajuku).

Les photos (en pleine page sur un format 16 x 22 cm.) exposent des centaines de tenues curieuses, loufoques, déjantées mais toujours surprenantes, portées généralement les week-ends par les jeunes gens qui aiment se regrouper dans des lieux identifiés et autres clubs undergrounds des grandes villes. Couleurs bariolées et babioles infantiles pour les "Fruits", robes victoriennes et froufrous pour les "Lolitas", dentelles obscures et tenues noir de jais pour les "Gothics", la juxtaposition des syles étonne, notamment par le souci du détail qui conduit chacun à vivre cette passion jusqu'au moindre bouton de manchette. Enfin, détail sympathique, chaque cliché est agrémenté d'un petit commentaire reflétant la personnalité du protagoniste mis en scène.

Vous touverez les 3 ouvrages ("Fruits", "Fresh Fruits" et "Gothic & Lolita") dans toute bonne librairie au prix indicatif de 30 euros l'unité.

Ci-dessous (photos éd.Phaidon) : A gauche, cliché extrait du volume "Fresh Fruits" et à droite, page extraite de "Gothic & Lolita".

Aucun e-book au monde ne pourra jamais rivaliser avec pareil mastodonte papier. C'est dans un solide écrin cartonné que loge le livre de 130 pages aux dimensions hors-norme (28x33cm). Un habillage noble, une esthétique irréprochable... C'est tel un joyau qu'on extirpe le lourd manuel de sa pochette, avec délicatesse certes, mais non sans une certaine excitation...

L'émerveillement débute dès la toute première page : à l'intérieur de la couverture logent 2 CD contenant diverses interviews originales (Mark Hamill, Harrison Ford, Sir Alec Guiness, Georges Lucas...), des teasers radiophoniques et autres archives audio. Vu que tout a été pensé, un livret retranscrit l'intégralité du contenu en français.

Ci-dessous (pohto N4FF) : Parmi les nombreux fac-simile que contient le bouquin, on trouve des copies de notes de production de l'Empire Contre-Attaque. Le feuillet jaune à gauche contient des indications de prises de vues (scènes de Luke chevauchant son taun-taun dans le blizzard). En haut à droite, une découpe de la démarche du taun-taun pour l'animation image par image.

Et ceci n'est qu'un début ! Car en effet, ce "livre-culte" n'usurpe à aucun moment son intitulé. Voici l'ouvrage absolu sur Star Wars : explications détaillées, notes sur les tournages, passage en revue des produits dérivés et des événements exceptionnels qui ont entouré les films, délires autour de la saga, photographies... Tous les aspects du mythe sont balayés et commentés de la génèse (Episode IV) jusqu'aux productions les plus récentes, animés compris.

Mais ce qui laisse muet d'admiration, c'est l'agencement du contenu : une quantité impressionnante de pochettes réparties au fil des pages contiennent des fac-simile extraordinaires : plans, notes de production de Lucas reproduites sur feuilles de papier à lignes, décalcomanies, transfert pour t-shirt, portfolio, croquis de prod, celluloïd... C'est tout simplement du jamais vu ! Une véritable compilation de tout ce a été fait et vu sur 30 années ! Aucune autre production cinématographique n'avait encore bénéficié d'une telle attention en librairie.

Ci-dessous (photo N4FF) : A mesure des pages, on a l'impression de creuser une mine où l'or abonde. Ici, derrière une pochette, on découvre la repro d'un transfert d'époque à apposer sur t-shirt au fer à repasser. Et c'est un vrai !

Loin d'être un simple coup publicitaire, ce bouquin est une merveille absolue qui donne à voir avec un côté ludique bien pensé. Son prix de 89 euros peut s'avérer rebutant, certes, mais il est loin d'être exagéré. Après tout, rappelez-moi le coût d'un jeu vidéo qui finira aux oubliettes une fois terminé, si culte soit-il ? D'ailleurs profitez-en. L'ouvrage passera à son prix de vente de base, soit 109 euros, à partir du 31/01/2008. En somme, un livre de référence fabuleux qui trouvera aisément une place de choix dans toute bibliothèque, sans parler de celle des passionnés.

Ci-dessous (photo N4FF) : Le délire est total ! Les plus anciens se rappellent sûrement des décalcos qu'on achetait chez le buraliste et qu'on appliquait au crayon gris sur un décor en papier rigide. Voici une repro fonctionnelle d'un décal. Star Wars datant de 1978 !

• N4FF remercie le magasin Glénat - Centre Commercial La Part-Dieu (Lyon)

Vous trouverez les images et le classement de ces 10 fameux tatoos (clic) sur le site The force in the flesh (litt. "La force dans la chair"). Quelques exemples : Yoda en père-noël, un stormtrooper donnant la fessée au capitaine Kirk (Star Wars vs. Star Treck), une représentation de Boba Fett en sainte-icône, un R2D2 qui a plus d'un tour dans sa carcasse... A voir !

Bref, tout cela pour dire que The force in the flesh, c'est aussi un bouquin paru en 2007 qui comporte 208 pages et 400 clichés qui concernent 45 tatouages différents de Star Wars (photo ci-contre).

Toutefois, ne perdez pas de temps à le chercher en librairie : il est uniquement distribué aux States. Par contre, vous pouvez toujours le commander en ligne sur le site moyennant 55$ U.S avec en prime, la possibilité de choisir l'option "dédicace".

Ci-dessous (photo : theforceintheflesh.com) : L'une des pages du livre.

Au retour de Venise, vous ne voulez pas vous encombrer du catalogue de la Biennale mais préférez garder de la place dans vos bagages pour quelques pasta al nero di seppia et autres sarde in saor ? Pas de soucis. La libraire Graffiti vous propose les catalogues des principales expositions en cours à Paris, Lille, Londres ou Anvers. Les vacances seront peut-être pour vous l’occasion de visiter l’exposition des photographes kitsch Pierre et Gilles au Jeu de Paume, ou d’aller découvrir la collection Vollard au Musée d’Orsay ou encore de pousser jusqu'au Mukha visiter la rétrospective Luc Tuymans ?

Biennale de Venise
Catalogue "Think with senses Feel with the mind" Ed. Marsilio, 99.95 euros

Exposition "Pierre et Gilles"
Au Jeu de Paume, site Concorde, du 26 juin au 23 septembre 2007
Taschen, 39.99 euros

Exposition "Collection Vollard"
Exposition à Paris, musée d'Orsay, 19 juin-16 septembre 2007
Ed. Réunion des musées nationaux, 62.35 euros

Exposition "Rodin, le rêve japonais"
Musée Rodin du 16 mai au 9 septembre 2007
Catalogue aux éditions du musée Rodin / Flammarion, 39 euros

Exposition Luc Tuymans
au Mukha (Anvers) du 1er juin au 9 septembre
Ed. Phaidon, 39.95 euros

Luc Tuymans est sur youtube :

Ou comment lire les tableaux. Voilà un livre tout a fait accessible à l'amateur d'art qui découvre, aime les tableaux, sans avoir toujours le fil conducteur pour les interpréter, les "lire". Quatre auteurs croisent leurs connaissances pour éclairer le portrait, la vanité, le trait et une vingtaine d'autres entrées. Partant d'un tableau, ils nous invitent à comprendre la structure, la symbolique, les influences en replacant l'oeuvre dans son contexte, l'époque. Un extrait littéraire accompagne la démarche aussi passionnante que plaisante à parcourir.

L'art pris au mot
Collectif (Alain Jauber, Valérie Lagier et autres)
Gallimard

L'Exposition au Musée d'Ixelles de l'ouvre de Georges Baines coïncide avec la parution d'un très bel ouvrage qui éclaire la démarche et la personnalité de ce grand architecte belge. On découvre comment cet Anversois s'est d'emblée inscrit après la guerre, dans une dimension internationale, puisant dans l'art moderne ses sources d'inspiration. Ses habitations se caractérisent par une recherche de lignes pures qui respirent, ouvrent l'espace du dedans, en jouant sur la lumière et les formes, et l'espace du dehors, partie prenante de la maison. 39.90 euros

Georges Baines
Ludion

L'ouvre de cette artiste est une invitation jubilatoire, un jeu de piste entre l'abstraction et la narration. L'oeil s'égare dans les transparences, les déchirures de ces tableaux composites qui bousculent l'ordonnance et les humeurs. On en émerge tout barbouillé d'orange, de turquoise, de carmin comme au sortir d'un jardin de Bonnard. Et heureux. D'autant plus que la palette est admirablement restituée. L'ouvrage est publié par Didier Devillez et préfacé par Pierre Mertens. 40, 00 euros.

Noëlle Koning
Didier Devillez

Il faut avoir la sensibilité de Charles Juliet et de Pascal Quignard pour entrer en résonnance avec leur sujet en y mettant autant d'intime conviction. Loin de l'analyse, très loin de la biographie, Cézanne, un grand vivant de Charles Juliet et Georges de la Tour de Pascal Quignard parlent lumière, matière, quête et maîtrise. A l'arraché ; pour Cézanne le solitaire, mal compris, sévère avec lui-même, acharné à se dépasser. Qui mieux de Charles Juliet peut comprendre l'âpreté de ce combat, qui le vécu lui tout enfant déjà. Il parle au peintre comme Michel del Castillo invoquait son frère d'ombre Dostoeivski.

L'ombre, la lumière, est ce qui requiert Pascal Quignard en toute chose, comment s'étonner qu'il se penche sur les clairs-obscurs du peintre de la chandelle ? On découvre que celui qui sut si bien rendre la ferveur du petit monde domestique, de l'âtre, était un fils de meunier devenu notable. Et pas des plus aimables. Ceci pour l'anecdote. Le reste est silence, spiritualité, ce dont Pascal Quignard nous entretient sur le souffle, comme on dit en musique.

Cézanne, un grand vivant de Charles Juliet,
P.O.L, 10 euros

Georges de la Tour de Pascal Quignard,
Gelilée, 15 euros.

Dans le cadre de la construction du nouveau théâtre Le Manège à Mons, l'architecte Pierre Hebbelinck avait demandé à Marthe Wéry de concevoir des peintures. Le décès de cette dernière a interrompu ce dialogue. On retrouve les échanges d'idées autour d'un projet dans le livre édité par les éditions Fourre-Tout, émanations du bureau d'architecte Hebbelinck. Un livre-objet artisanal, « qui au travers d'une matière volontairement appauvrie », inaccomplie, traduit l'interruption d'une oeuvre. Interviews, photocopies en noir et blanc, pages à découper approchent le travail de celle qui s'est fait connaître pour ses peintures monochromes mais aussi ses vitraux à la collégiale de Nivelles.

Marthe Wéry Architecte
Editions Fourre-Tout

Pléthore de parutions à l'occasion de l'exposition Bonnard au Musée d'art moderne de Paris. Outre le catalogue - également disponible en anglais - et la monographie parue chez Phaidon, on dénombre un ravissant coffret de trois carnets de croquis et quelques essais (Ed. Ides et Calendes).

Contemporain de l'impressionisme mais déjà fauve, Pierre Bonnard est un maître ès liberté de la couleur. D'un sujet banal, une coupe de fruits, une nappe, un jardin ou Marthe au bain, il fait un feu d'artifice de chauds et de froids.

L'essai de Rémi Labrusse, « Bonnard quand il dessine » (L'Echoppe), entre subtilement au plus près, dans l'émotion de Bonnard devant ce qu'il voit : ça vibre, ça chante. Plus étrange, le « Bonnard » de Jean Clair (Hazan), tire le peintre vers. Munch et Giacometti. Passionnant et très documenté, pour peu qu'on fasse l'impasse sur le jargon de spécialiste, « La stratégie de Bonnard » de Georges Roque (Gallimard), emprunte beaucoup aux propos de Bonnard. Il nous initie à la composition, la lumière, la couleur en partant du point de vue du peintre lui-même.

Ce livre déjà paru en langue anglaise doit adapter sa couverture au public français. Les photos de l'ouvrage sont très belles, sobres, sur fond blanc. Il n'y avait que l'embarras du choix pour ce qui est de l'image.
Le travail, là, se situe essentiellement dans la recherche typographique qui peut donner une tonalité plus chic ou plus romantique, et sur le choix d'harmonie des couleurs.

Un de mes premiers livre réalisé en free-lance. Un beau projet autour de la profession d'enseignant. Trois photographes sont partis un peu partout en France pour rencontrer des enseignants de tous niveaux, de la maternelle à l'université. Ils ont rapporté des images, mais aussi les paroles des personnes rencontrées sur la façon dont elles conçoivent et vivent leur métier. J'ai monté le livre au rythme des allées et venues des photographes.

Quand j’ai rencontré Gérard Rollando pour la première fois, il venait me présenter son book de photographe. Je l’ai ouvert, et j’ai vu un loup qui me regardait. J’ai tourné les pages, et je me suis retrouvée face à un puma, un chimpanzé, un mouton… Tous ces animaux, il me semblait les avoir déjà croisés. Des familiers… j’ai eu la certitude que nous ferions un livre ensemble, ces animaux et moi !

C'est ce qui est arrivé finalement : j'ai proposé aux éditions Larousse une maquette du projet à l'automne 2006, et tout est allé très vite. J'ai rédigé les textes début 2007 et enchainé sur la mise en pages...
Le livre est sorti à l'automne.
Le blog du livre :
portraitsdefamille.uniterre.com

Dubuffet et l'art brut
En 1942, Dubuffet, marchand de vin, abandonna définitivement le négoce pour se tourner vers la peinture. Fasciné par l'art populaire, façon Facteur Cheval, il commenca une collection des oeuvres de Crépin, plombier-zingueur, Lesage le mineur avant d'investiguer celles des malades psychiatriques. Son art personnel se nourrit de cette liberté naïve.
Après le Musée de Lausanne, le Musée d'art moderne de Villeneuve d'Ascq (Nord de la France) entend devenir une référence en matière d'art brut. L'exposition qu'il propose met en regard la collection et les peintures, sculptures, dessins de Dubuffet. Jusqu'au 29 janvier 2006, ouvert tous les jours sauf le mardi. Infos : 0033320196868 ou www.nord-net.fr/mam .
A consulter à la Librairie Graffiti, plusieurs ouvrages sur l'art brut et Dubuffet, dont le livre catalogue (39 euros).

Matisse et Derain
Gauguin s'est trouvé a Tahiti, Van Gogh s'est perdu à Arles, Cézanne avait son Aix, Matisse et Derain firent les belles heures de Collioure. L'été fauve de 1905 dans le petit port méditerranéen fut le déclencheur d'un feu d'artifice de couleurs pour Matisse et son jeune confrère Derain. La commissaire de l'exposition, Dominique Szymusiak signe le catalogue Matisse-Derain, un été à Collioure ainsi que le Découverte Gallimard qui leur est consacré.
Musée Matisse, Le Cateau-Cambrésis, jusqu'au 22 janvier.
Tous les jours sauf mardi. Tél : 0033327846450.

L'âge d'or des sciences arabes
Deux cents objets scientifiques qui ont fait progresser les connaissances de l'astronomie à la mécanique, de la chirurgie, à la navigation, à retrouver dans le superbe ouvrage paru chez Actes Sud à l'occasion de l'exposition à l'Institut du monde arabe à Paris jusqu'au 19 mars 2006 (www.imarabe.org). Rehaussé de textes de spécialistes et de chercheurs d'horizons divers. (45 euros). Picasso, Rubens et les autres s'exposent qui au Château de Seneffe, qui à la National Gallery de Londres et sont prétextes à des parutions sur et alentour.

Europalia
Les catalogues des grandes expositions Europalia Russie : Le Transsibérien, un parcours scénographié par François Schuiten qui signe aussi le catalogue de l'exposition ( Musée royaux d'art et d'histoire, parc du Cinquantenaire jusqu'au 26 février 2006). Fabergé (Espace culturel ING, place Royale jusqu'au 25 février), La Russie d'avant-garde de 1900 à 1935 (Bozar jusqu'au 22/1), Du Tsar à l'Empereur (Cinquantenaire, jusqu'au 22/1), etc.

A l'occasion de ses 25 ans, la maison d'édition Taschen réédite une série de classiques de son catalogue à des prix imbattables. Design, mode, photographie, architecture, des grands titres proposés à 9.90 euros ou pour les plus volumineux à 20 euros.
Dans la dernière livrée (car l'opération s'étale jusqu'en décembre), « Les meilleurs films des années 90 » s'annonce comme un livre de référence sur le cinéma de la dernière décenie. Large panel des films (essentiellement américains faut-il tout de même noter, mais pas seulement) majeurs de l'époque, chacun d'eux est magnifiquement illustré et armé d'un appareil critique appréciable. Une excellente occasion pour retrouver Sailor et Lula, Les affranchis, Danse avec les loups, Trainspotting, Pulp fiction et tous les autres, etc.
Pour plus de renseignements sur les titres proposés par Taschen, il vous suffit de surfer sur le site de l'éditeur www.taschen.com .

Les meilleurs films des années 90
Jorgen Müller
Taschen "25"

Cet ouvrage réalisé en partenariat avec le parfumeur Guerlain existait déjà chez Bordas.
Il a été réédité en 2004 et Larousse m'en a confié la couverture. Après avoir travaillé avec les photographies de Marc Ayrault sur L'agenda Truffaut 2005, nous avons pensé que ses très belles images seraient bien en résonnance avec le sujet de ce livre. C'est effectivement l'une d'elles qui a été retenue.

Le premier Truffaut sous sa forme encyclopédique a été publié en 1996 par les éditions Bordas. En partenariat avec les jardineries Truffaut, ce projet s'inspire du célèbre Comment on soigne son jardin que Georges Truffaut avait publié au début du XXe siècle et qui n'avait pas cessé d'être réédité.
Le Truffaut est une encyclopédie à vocation pratique pour un public amateur. La maquette se devait d'être séduisante tout en étant claire, classique et durable. C'est en tout cas ce que j'ai cherché à mettre en valeur dans la première maquette de 1995.
En 2003, une nouvelle édition, un changement de format, le passage sous la marque Larousse occasionnent un refonte de la maquette. Cette fois, tout en restant pratique, elle se teintera d'un esprit "art de vivre" plus en accord avec les attentes du marché.

J'ai eu beaucoup de plaisir à travailler sur ce projet. J'ai tout d'abord été séduite par le concept qui m'a paru original et nécessaire. Et puis j'ai pu apprécier la richesse et la qualité du contenu en le mettant en pages, et c'est toujours un vrai bonheur de participer à la réalisation d'un livre auquel j'adhère. Il me tient d'autant plus à cœur de faire en sorte que le travail de conception graphique favorise la mise en relation du contenu avec le lecteur.

Dans cet atlas, l'auteur, Serge Brunier, et Larousse souhaitaient donner à voir dans toute leur force les photographies des constellations réalisées par Akira Fujii, tout en restant pratique et didactique. Le schéma précisant le nom des étoiles et la forme des constellations a donc été placé sur un calque imprimé en blanc (on avait même rêvé d'une encre phosphorescente...) ce qui permet de regarder l'image avec et sans légende.
Depuis que j'ai travaillé sur cette maquette, j'ai rendez-vous régulièrement avec Orion, une constellation que j'ai adoptée !

J'étais encore en poste aux éditions du Seuil quand j'ai rencontré Pascale Ogée qui m'a proposé de travailler avec elle sur ce gros chantier de refonte de la charte graphique des catalogues scientifiques. L'objectif était de trouver une présentation pour les notices pouvant convenir pour tous les types d'œuvres à présenter. Nous avons rédigé une charte rédactionnelle et graphique très complète permettant à tous les nombreux intervenants de cette collection d'avoir un repère pour lui conserver son unité. Nous avons réalisés les trois premiers catalogues en PAO, alors à ses débuts... Pour faire face à cette charge de travail, j'ai demandé aux éditions du Seuil de passer à un mi-temps. Tout cela a pu se concrétiser : les tous débuts pour moi d'une aventure éditoriale et graphique en "free" qui se poursuit...