Mes sympathies à la famille

Il s'appelait Edouard Mazé.

Il est mort à Brest le 17 avril 1950. Il a reçu une balle en pleine tête, balle tirée par la police alors qu'il manifestait avec d'autres ouvriers travaillant à la reconstruction de Brest, ville détruite par les bombardements.  

La bd de Kris et Davodeau commence la veille de la manifestation, sur un bateau au large de la rade de Brest. René Vautier revient d'Irlande où il a tourné un documentaire. Il a reçu une lettre de ses camarades cégétistes de la Section brestoise du bâtiment. Ils sont en grève depuis un mois, avec les dockers, les traminots et le ouvriers de l'arsenal. Ils lui demandent de venir filmer la grande manifestation prévue pour le lendemain. Ils voudraient un petit film d'une dizaine de minutes, à usage interne, pour former les autres militants. C'est en fait le lendemain de la manifestation et de la mort de Mazé que son film commence. Et la bd nous en raconte le tournage, puis les projections sur les piquets de grève.

"C'est curieux quand y'a un type qui part : d'un côté, ça fout une tristesse terrible, et de l'autre, ça rend ses camarades plus unis et plus forts... C'est une connerie, la mort."

Comme Vautier manque de matériel, il n'a pu que prendre des images muettes. C'est donc au montage qu'il choisit d'ajouter une bande-son : il va lire en voix off un poème qu'Eluard a écrit en hommage à Gabriel Péri (résistant fusillé par les Allemands). Naturellement,  il remplace le nom de Péri par celui de Mazé.

"Un homme est mort qui n'avait pour défense que ses bras ouverts à la vie

Un homme est mort qui n'avait d'autre route que celle où l'on hait les fusils

Un homme est mort qui continue la lutte contre la mort contre l'oubli

Car tout ce qu'il voulait nous le voulons aussi

Nous le voulons aujourd'hui..."

Une très belle et indispensable bd, qui fait revivre un film dont il ne reste rien, et perpétue la mémoire des luttes ouvrières.

Et à la fin de l'album, un dossier tout aussi indispensable. Il y est question du mouvement social de mars-avril 1950, de la reconstruction de Brest, puis de René Vautier, cinéaste militant, et enfin de la genèse de l'album.

Un homme est mort / Kris et Etienne Davodeau, Futuropolis, 2006, ISBN 2-75480-010-7

DREAMLAND 1: FEU!

Dreamland est un manga français déssiné par Reno Lemaire. En gros, Dreamland est un monde peuplé de créatures plus ou moins simpathiques ,et d' humains. Mais attention, il y a deux types d'hommes :

-les rêveurs: ce sont des rêveurs normaux, comme nous par exemple.Ils n'ont pas de pouvoirs et ne sont pas au courant de l'existance de ce monde.

-les voyageurs:ce sont des rêveurs qui sonts devenu voyageurs car ils onts vaincus leur phobies (leur peur) et l'ont adopter comme pouvoirs (exemple : Terrence[personnage principal], qui a peur du feu , a survécu à sa phobie , il peut maintenant l' utiliser en tant que pouvoir).

POUR PLUS D'INFORMATIONS, }}CLIQUEZ ICI{{

Alors voici comment un combat entre les deux se déroulerait selon moi :

Tony Stark arrive à Gotham, où il a été invité à un bal de charité donné par Jezebel Jet. Malheureusement, il croit aussi que Bruce Wayne travaille pour le Mandarin (Batman n'aurait pas pu croire que Tony stark travaille pour Ra's Al Ghul parce qu'il est trop bon détective et aurait vérifié ses sources). Stark arrive au party et boit quelques verres. Pendant la soirée, Bruce reçoit un appel d'Alfred: le commisaire Gordon vient de l'informer que le Joker s'est sauvé d'Arkham. Il file en douce vers la sortie et en profite pour enfiler son costume de batman. Stark qui voit la scène appuie sur un bouton dans sa poche. Sa malette s'ouvre et en un instant, il est couvert de son armure rouge et or. Il file vers la sortie, suivant le traceur qu'il avait laissé sur Wayne plus tôt dans la soirée. Il arrive au signal pour se rendre compte que Wayne a laissé le traceur sur un chien errant. Il se penche pour le ramasser et il recoit un batarang directement dans l'oeil. Cela brise ses circuits optiques, Iron Man se met à voler mais il se prend dans les cordages que Robin vient de terminer d'installer. Batman déclanche un EMP portable, Iron Man tombe et est pris dans son armure. Batman pose un dispositif magnétique sur l'armure pour empêcher qu'elle ne reparte et il amène Stark à la batcave...

]]> http://zanzibarcircus.wordpress.com/?p=587 Mon, 16 Jun 2008 10:33:59 +0000 zanzibar http://zanzibarcircus.wordpress.com/?p=587

Yoruichi Shihouin

Elle a enseigné à Ichigo le bankai et se transforme en chat :-)

Ichigo Kurosaki est le héros de cette hisitoire

Sa particularité ? Pouvoir voir et parler aux fantômes.

Son histoire commence avec sa rencontre avec Rukia Kuchiki, shinigami de la soul society

Elle lui transmet ses pouvoirs et Ichigo se retrouve avec le pouvoir d'aider les morts à retrouver le paradis :D

Avatar, le dernier maître de l'Air

L'eau, la terre, le feu, l'air, tout était dirigé par l'Avatar qui régnait sur les quatre nations. Mais un jour la nation du feu voulut conquérir le monde et l'Avatar disparut mystérieusement.

Un garcon nommé Aang et son ami Appa, un bison volant, furent emprisonnés dans un iceberg.

Cent ans plus tard, deux enfants du même age que lui le délivrèrent de sa prison de glace, ainsi que son ami Appa.
Ils rentrèrent au village après avoir fait connaissance. Ils le présentèrent au village où il fut vite adopté par les enfants des villageois.

Aang fit de la luge sur un manchot avec Katara, un des deux enfants. Ils découvrirent une épave d'un bateau de la nation du feu, Aang se pris les pieds dans un piège.

Entre temps sur un bateau de la nation du feu un dénommé prince Zuko était à la recherche de l'Avatar...

Héros de la série éponyme, Naruto a connu une enfance très malheureuse, en effet, il était rejeté et rongé par la solitude car en lui est scéllé le démon Kyubi, ce démon qui a tant terrorisé le village, ainsi ses villageois ne voient que le démon en lui.

Il n'a jamais été reconnu à sa juste valeur, et le seul moyen d'attirer l'attention sur lui était de faire des bêtises, seul son senseï Iruka peut comprendre sa situation car il a lui aussi perdu ses parents dès son jeune âge.

Néanmoins, comme tous héros, il a un rêve, celui de devenir Hokage même s'il a déjà raté l'examen de l'académie deux fois, la troisième sera la bonne, et une fois promu au rang de Genin, il aura enfin un entourage et se sentira moins seul ainsi il peut compter sur les membres de son équipe 7 composée de Sakura dont il est amoureux, Sasuke qui sera peu à peu son meilleur ami et de leur senseï Kakashi.

Autant dire que pour Naruto, le chemin pour devenir Hokage est parsemé d'embuches....

Résumé

Kurosaki Masaki, la mère d'Ichigo, est morte lorsque ce dernier était enfant. A cette époque, Ichigo ne savait pas très bien faire la différence entre les morts et les vivants. En se promenant avec sa mère sur les bords de la rivière, il tenta de sauver une jeune fille qui était sur le point de se noyer. Lorsque le petit garçon se réveilla, il vit sa mère allonger sur le sol. Elle était morte. 2 oav L'histoire commence sur un matin comme tous les autres. Cependant l'arrivée de Renji chez les Kurosaki va venir tout perturber. En effet, il est venu dans le monde des vivants parce qu'il à été envoyé en mission spéciale. Pendant que Renji tente d'expliquer à Ichigo le motif de sa présence, ils sont interrompus par des explosions provenant de l'extérieur. Ils se font attaquer par un shinigami du nom de Baishin. Celui-ci aspirera une partie de l'énergie spirituelle d'Ichigo avant de prendre la fuite à cause de l'intervention de Toshiro Hitsugaya. Attiré par la forte énergie spirituelle de Baishin, une armée de Hollows débarque.

Les personnages principales:

-Ichigo

-Rukia

-Tchad

-Kon (une peluche)

-Oryimé

-Ichida

Death Note est un manga japonais qui nous parle d'un livre de la mort.

 Résumé :

Light Yagami ( Light étant prononcé "Raito" en japonais), dix-sept ans, ramasse par hasard un carnet intitulé Death Note, objet qui provient du monde des dieux de la mort. En écrivant le nom d'une personne dans ce carnet, on provoque la mort de cette personne dans les quarante secondes. Light, qui trouve corrompu le monde dans lequel il vit, voit là une occasion unique de supprimer les êtres malfaisants. Or, l'agenda a été volontairement abandonné par Ryuk, un Shinigami (dieu de la mort) qui s'ennuie. Il apparaît à Light, lui explique certaines fonctions du carnet et reste avec lui pour voir ce qu'il va en faire. Devant de nombreuses morts inexpliquées de criminels à travers le monde, Interpol reçoit l'aide d'un mystérieux L, véritable « détective joker » capable de résoudre n'importe quelle énigme, mais dont personne ne connaît ni le visage ni la voix. Entre Light et L, tous deux persuadés d'agir pour la justice, s'engage un véritable combat. Death Note met en scène des personnages d'un grand réalisme et pourtant des plus originaux. Le scénario ne manque pas d'action, tout en étant très centré sur l'analyse réalisée par les héros. Entre oppositions de sentiments, les vifs retournements de situation et les surprises qui ne manquent pas, ce manga propose une histoire dans laquelle on se plonge facilement, et dans laquelle on finit noyé. Le choix de mélanger monde réel et éléments surnaturels donne à Death Note un relief immense, loin de nous écarter des questions sur la véritable identité de sa scénariste.

Les rôles principaux (par importance)

• Light Yagami ou kira

• L ou Ryuuzaki

• Ryuk

• Mr.Yagami

• Misa ou Kira 2

  Les rôles secondaires

• Aizawa

• Matsuda

• Mogi

• Naomi

• Raye Penber

• Sachiko

• Sayu

   

L'action de cette bd se déroule dans le phare d'Ar-Men, au large de l'île de Sein. Elle met en scène Paul Marie Fanchec, "le plus jeune gardien chef de l'Administration des phares et balises", devenu gardien de phare pour échapper au destin de marin de tous les gars d'Ouessant.

En temps normal, Fanchec devait passer 15 jours au phare, entre 2 relèves, avec "son pote Kerninon" ou "le p'tit père Le Foll". Mais nous sommes en 1943, le phare a été rebaptisé "Armen" par l'occupant, et Fanchec est obligé de collaborer avec l'Armée allemande pour permettre aux navires allemands d'arriver à Brest. Il doit donc partager le phare avec le lieutenant Kloetz et ses "imbéciles de subalternes". Kloetz parle très bien français, il a d'indéniables talents de conteur, et une relation s'établit entre Fanchec et lui sur le mode du "Silence de la mer".

Il manque malheureusement à cette bd quelques explications, une postface par exemple, qui aurait permis au lecteur de faire la part des choses entre histoire et fiction. Mais oublions ça. C'est un très beau sujet, qu'a choisi Briac pour sa première bd,  tant l'histoire de ce phare est fascinante. J'ai aimé retrouver en bd ces paysages que j'aime, la mer déchaînée, les oiseaux marins... Et puis j'ai aimé les portraits des gardiens de phare : Le Foll, qui noie son chagrin dans l'alcool, et Kerninon, le gardien de phare poète. Il y a dans cette bd un vrai suspens, une atmosphère oppressante, de beaux personnages, de superbes planches... A ne pas manquer donc.

Armen / Briac, Ed. Le Télégramme, 2008, ISBN 978-2-848339194-2

There are too many people in this world who simply don't understand the fascination of bandes dessinées (otherwise known as graphic novels). Monsieur and I are not among these people. We still read Tintin, raced madly through a series called XIII (Treize, as in 'thirteen') which gripped us with political intrigue and Kennedy-esque family, spent last year's French holiday addicted to another series called Largo Winch about a billionaire playboy - this meant we made frequent trips to FNAC or roadside supermarkets in search of the next instalment... we even watch documentaries about the life of Tintin's creator, Hergé. We love it all!

We'd been thinking about having a bandes dessinées weekend for some time now, so finally we stopped talking and started doing. Besides, a bit of distraction was required - Monsieur had spent months with his head in books for professional exams which were finally over and I was stressed out with various other things, so off we went to Paris and Brussels.

In Paris, we stayed near the Gare Lazare in a Hotel Mercure (part of the Accor group of hotels). The room was small but comfortable and had recently been decorated, so there was a whiff of paint in the air. Never mind. The mini bar was incredible. No, it wasn't stocked with jars of peanuts for £10.00 a pop, or mini bottles of champagne costing as much as a magnum on the street. It was filled with non-alcoholic beverages and they were all free. What a brilliant idea! No more waking up parched from fierce hotel air-con in the middle of the night and reaching for a bottle of evian, only to find in the morning that you'd just consumed a weeny 250ml of water at £6.50 a go.

It was in Paris that we kicked off our BD adventure by going to Parc Astérix, the theme park of the Astérix world. Monsieur had been once as a child but couldn't remember much about it. Besides, I was keen to see life-size Astérix and Obelix characters walking around Gaul villages. Let's just say we're very much in touch with our inner children.

Reader, please note: Monsieur and I rarely travel without some sort of adventure happening along the way. By 'adventure', we mean hiccup or problem or minor disaster. Our adventure of this particular weekend would prove to be getting to Parc Astérix.

How NOT to travel to Parc Astérix from central Paris

As we'd booked our entry tickets online at the Parc website, we had also printed their detailed instructions on how to get to Parc Astérix from central Paris. We followed them to the letter.

First, we had to get up at 7am (which translates into 6am UK time) - an ungodly hour when travelling for relaxation. We somehow managed breakfast in 15 minutes. (That's pretty miraculous for us, especially considering the need to coordinate. We're really not great in the morning; the lights are on but nobody's home until about 10am.) Then, unsure of how long it would take to walk, we grabbed a taxi to 99, rue Rivoli, as per the Official Directions. 10 Euros later, we were standing outside the Carrousel du Louvre, at number 99, with a group of Astérix fans, happily waiting for the navette (shuttle). It should have been there at 8.45am. It didn't come.

"Don't worry, darling. You French are always fashionably late!" I said, optimistically.

"No, we're not." Monsieur was adamant "This isn't right."

I didn't believe him. After all, we were in the midst of a group of day-trippers; kids with backpacks covered in images of toys of the moment all around. We couldn't all be wrong, could we? Nah, of course not. At 9.20am, no navette in sight, one of the women waiting with us picked up her mobile to call the Parc and find out why we hadn't been collected yet. Apparently, we'd been waiting in the wrong place. Cue group groan. So much for the Official Directions. Mobile Phone Woman was now ranting. There was a bus park in the Louvre courtyard behind 99 rue Rivoli where the navette had already been, and gone. No, it couldn't come back for us because it was already full with visitors who'd waited in the right place. How ever did they know? Farts. There was only one morning navette from Paris to the Parc and we'd missed it. Now what?

Pulling out the Official Directions, we found an alternate route, via métro, train and bus. This was going to be far less direct. We took the métro from Carrousel to the Gare du Nord, then jumped on a train to the airport (yes, the airport), from where we could pick up a navette to the Parc. It seemed straightforward enough. Oh, how wrong we were. The metro was fine. The train was fine. The queue for the navette was NOT fine.

Given that we were (misguidedly) visiting Parc Astérix on a French holiday and there was only one navette per half-hour leaving from the airport train station, the queue of a couple of hundred teenagers in front of us meant that we wouldn't make it to the Parc until closing time. We stood in line pondering the options, shuffling forward a few inches every few minutes. Then we gave up, took a monorail to the airport terminal, walked straight into a taxi and paid yet more Euros to drive down the motorway to the blooming theme park filled with fake Gauls and enough hysterical adolescents with piercings to put you off them for life. And breathe. Why on earth had we thought this would be a good idea? The icing on the cake was the traffic jam on the off ramp leading to the park. Oh joy. Blessedly, that was the last of the problems. This time.

Here's a life lesson for you: when visiting theme parks, always do so in the morning of a weekday during term time. Why? No queues. We love no queues.

On the way back, Monsieur and I forewent trying out a new ride in order to jump on an early navette back to the airport station. We didn't want to risk waiting until park closing time to wrestle our way onto a bus out of Gaul. The bus was filled with French chav teenagers, wearing naff tracksuits, the crotches of which hung down to their knees, and those baseball caps which perch on top of the cranium, adding several inches to their height. Isn't it reassuring to know that there are kids like this everywhere, even if they don't wear fake Burberry or say "innit"?

On the train, there were more chavs, only older, and a number of dodgy guys wearing enough gold chain to start a market stall. Monsieur nudged me "we're travelling through one of the roughest areas in Paris," he whispered. Hmm. Looking around me, I could see what he meant, but it only made me more interested in where we were, who got on or off the train, and how much man-jewellery the guys were wearing. Sadly, there's not much else to report that would be different from a suburban train trip anywhere else, but I have to admit I was pleased we were travelling in daylight.

At the Gare du Nord we got stuck trying to reach the right platform on the EM métro line that would take us back to the hotel. First, we found the right line but the trains were heading in the wrong direction, so we took the escalator up to a level that bridged all the platforms but had no down escalators. We then had to return to the entrance to the line (two more escalators going up) and finally found the level (two more escalators going down) from which you could take yet another down escalator to the right platform going in the right direction. Man, could this day be any more of a transportation hell?

When Monsieur and I got off at the Gare St Lazare, we were barely talking with the stress of it all. After a rest at the relatively peaceful hotel with a free minibar filled with cool drinks, it was time to go out again, only this time, we'd walk.

Summary of transport to get to and from Parc Astérix from central Paris:

1. 2 taxis
2. 2 métros
3. 2 trains
4. 1 navette

The moral of this story is: drive.

J'ai bien tenté des excuses mais la situation a trop vite dérapé.

Nous retrouvons Sangoku au début de Dragon Ball Z avec l'arrivé de Radditz sur Terre,ce dernier prétant rechercher un guérrier qui n'est d'autre que Sangoku,Radditz lui apprend qu'il est son propre frère et qu'ils font partis du peuple des supers guérriers un peuple de mercenaire qui détruit les populations des planètes pour les revendres et lui propose de l'accompagner pour continuer avec lui et deux autres guérriers.Sangoku refuse alors sa proposition en lui disant qu'il est humain maintenant et que sa place est sur terre.Après une lutte acharné Sangoku et Petit Coeur remporte la victoire en payant un lourd tribu,la mort de Goku...Après de lourd entrainement et des multiples lutte Sangoku devient un super guérrier face a Freezer qui vient de tué Krilin le meilleur ami de Sangoku ce qui a provoquer une terrible colère chez se dernier qui a puiser l'énérgie nécessaire pour vaincre le tyran Freezer.Après plusieurs années d'entrainement loin de tout sur un autres planètes Sangoku revient sur Terre avec une nouvelle faculté: celle de se téléporter ensuite il part avec Sangohan pour s'entrainer dans la salle de l'ésprit et du temps pour combattre Cell ou il trouve encore la mort...C'est ensuite la période boo qui commence ou l'on retrouve un Sangoku encore plus mature et puissant c'est dans cette période que l'on découvre la vraie puissance de Sangoku qui peut se transformer en super Sayan 3 (3eme stade du super guérrier) et connait aussi une technique très puissante :Le Fusion,qu'il enseigne a Trunks et Sangoten,c'est cette période que se conclue Dragon Ball Z

J'ai profité d'un petit voyage à la capitale, pour me procurer le deuxième tome de La vie de Pahé introuvable dans ma petite ville. J'avais beaucoup apprécié le premier tome de cette bd prévue en 3 volumes et me réjouissais de découvrir la suite. Mon avis sur ce deuxième tome est mitigé et je vais essayer de m'en expliquer.

Au début du deuxième tome, on retrouve Pahé exactement là où on l'avait laissé à la fin du premier, à savoir à Kinshasa dans un festival de bd. Mais après ces quelques pages situées de nos jours, c'est l'enfant Pahé que nous suivons en France à Villeneuve d'Asq en 1983. Cet épisode de sa vie avait déjà été évoqué dans le premier tome. Il s'agit de son deuxième séjour en France après la mort de sa mère, chez une autre soeur, Florence, pour sa rentrée en 6e. Malheureusement le récit de ce deuxième séjour en France ressemble beaucoup au récit du premier. C'est de nouveau la vie dans un HLM français, avec tous les petits détails visant à nous rappeler également cette époque (les chamallows, Caliméro, Dorothée et Chantal Goya). Parce qu'il n'y avait plus le plaisir de la découverte, ça m'a beaucoup moins amusée que la première fois. J'ai tout de même apprécié les rares moments où Pahé s'attarde sur les différences culturelles sans porter de jugement, sans positionner une culture au-dessus de l'autre (je pense notamment au passage sur la peur du loup des petits français, comparée à la peur du Ngongongo des petits gabonais).

Mais la plupart du temps, le regard que porte Pahé sur la France est très critique. Il dénonce par exemple la façon dont nous considérons les personnes âgées et se moque de notre passion pour les animaux domestiques. Un tour au supermarché est l'occasion pour lui de nous mettre face à notre monde à deux vitesses, avec ses magasins pour pauvres et ses magasins pour riches, les étrangers étant le plus souvent du côté des pauvres. Puis arrive justement la question principale : le racisme, celui de la police en particulier, auquel Pahé est confronté lors de son troisième séjour en France, pour ses études dans une école d'art. Le dessin de la couverture montrant un tag "La France aux français" en fait un des sujets centraux de ce deuxième volume.

Mais il n'y a pas que la France bien sûr dans cet album. En 1985, pour Pahé c'est le retour à Libreville pour redoubler sa 5e. Il y reste jusqu'à un BTS de comptabilité avorté. Ca chauffe pas mal au Gabon en 1990. Mais malheureusement Pahé nous expédie ces événements en trois vignettes qui laissent un peu le lecteur français sur sa faim. En 1993, c'est le troisième séjour en France à Paname, et puis en 1996 le retour au Gabon, où Pahé devient dessinateur de presse, dans un contexte politique où le métier de caricaturiste relève de l'art du funambule.

Ce deuxième album est beaucoup plus politique que le précédent. En cela, d'un certain point de vue il est plus intéressant. D'où vient alors le déplaisir que j'ai par moment eu à le lire ? Probablement de cette France là, celle qu'il nous a montrée dans cet album, cette France que je n'aime pas non plus et dans laquelle je ne me reconnais pas. Car moi qui ai aussi vécu en France ces années 80, je me rappelle d'abord un grand élan d'espoir provoqué par l'arrivée d'une nouvelle tendance au pouvoir, et puis je me souviens aussi de ce que Pahé semble ne même pas avoir vu, à savoir...

Enfin dans cet album, j'ai également senti poindre ici ou là un certain sexisme. Aussi j'en viens à appréhender un peu le troisième volume, que je lirai pourtant certainement, au moins par curiosité et sans doute avec intérêt, comme les précédents, mais plus nécessairement avec toute la sympathie pour son auteur que requiert pourtant la lecture d'une autobiographie.

La vie de Pahé. T.2, Paname / Pahé, Paquet, 2008, ISBN 978-2-88890-242-3

Léna est une grande brune comme aime à les dessiner André Juillard. Nous la découvrons dans un tramway à la périphérie de Berlin, puis en train nous l'accompagnons à Budapest, ensuite en car dans une petite ville roumaine, puis en bateau pour traverser le delta du Danube afin de gagner l'Ukraine, encore en voiture puis en cargo pour se rendre en Turquie, ensuite en Syrie en minibus et en taxi, et enfin en avion à destination de Buenos Aires où s'achève sa mystérieuse mission, avant qu'elle n'aille se faire oublier en Australie. 

Le récit ressemble à cette longue énumération et pourtant on ne s'en lasse pas un seul instant et on ne peut lâcher cet album avant de l'avoir terminé. A chaque escale, Léna rencontre une mystérieuse personne à qui elle remet un mystérieux cadeau en échange d'une nouvelle destination. Et bien sûr ce n'est qu'à la fin de l'album, que le lecteur comprend qui étaient ces gens, quelles étaient la fonction des objets remis et les motivations de Léna pour mener à bien son étrange mission.

"Le Long voyage de Léna" est en quelque sorte une bd d'espionnage, dans laquelle le lecteur retrouve les thèmes géopolitiques paraît-il chers à son scénariste Pierre Christin (pour ma part, c'est le premier album de Christin que je lis). C'est aussi l'occasion pour André Juillard de prendre visiblement infiniment de plaisir à dessiner les différentes villes et paysages traversés. Et puis, égal à lui même, le dessinateur ne nous épargne pas quelques déshabillages et séances de naturisme de sa jolie héroïne...

Petit bémol : les deux dernières pages de l'album sont franchement cucul, mais au moins la fin est ouverte. Alors, peut-être y aura-t-il une suite ?

Le long voyage de Léna / Pierre Christin et André Juillard, Dargaud, collection Long courrier, 2006, ISBN 2-205-05743-X

Emile et Edmond sont deux petits vieux à la campagne, passant le temps entre les parties de pêche, les jours de marché, la tournée au bistrot, les chiffres et les lettres à la télé. Leur vie paraît paisible et solitaire. Mais l'un des deux, Edmond, a un double secret : il peint des nus d'après des photos de charme et il a des aventures avec des femmes rencontrées par une agence matrimoniale. A Emile qui vient de découvrir son secret, il expose ainsi sa philosophie de la vie : "Vivre seul, se lever avec le soleil, se coucher avec les poules, ça va un moment. Et puis ça mine. Moi j'ai envie de me coucher avec une poule et de me réveiller avec une poule...". Puis Edmond meurt, subitement. Ses confidences et la vue de ses tableaux ont troublé Emile. Depuis, il a des visions : il ne peut s'empêcher d'imaginer nues toutes les femmes qu'il rencontre. Je vous laisse le plaisir de découvrir la suite...

Dans le village des "Petits ruisseaux", la vie n'est pas toujours facile : on chôme, on érémise, on boit un peu plus que de raison. Tous s'ennuient à répéter inlassablement les mêmes tâches quotidiennes. Et les vieux semblent condamnés à ressasser de vieux souvenirs en parlant à une photo.  Mais la mort d'Edmond va être un déclic pour Emile. Et c'est à une véritable renaissance que le lecteur assiste dans cet album dominé par les couleurs printanières.  

Il y a du déspespoir dans la vieillesse d'Emile, pas loin de commettre l'irréparable. Mais il y a aussi une formidable envie de vivre et d'aimer encore.  

Un album plein de tendresse et d'humour, à s'offrir pour conjurer la peur de vieillir.

Les petits ruisseaux : sex, drug, and Rock'n roll / Rabaté, Futuropolis, 2006, ISBN 2-75480-016-6

Louise est une charmante québécoise vivant à Paris. Elle habite un appartement sans rideau, dans le 15e, face au métro aérien. Un jour, sortant de sa douche, elle est aperçue dans le plus simple appareil par un homme qu'une panne de métro a immobilisé face à sa fenêtre. Dans les jours suivants, elle rencontre deux hommes différents, débutant une liaison avec chacun d'eux. Mais le lecteur ne comprendra le lien entre ces deux hommes que dans la troisième et dernière partie de la BD, quand l'histoire tournera au drame...

Je me suis donnée du mal dans le résumé qui précède, pour préserver la part de mystère que recèle cette histoire de chassé-croisé amoureux. La construction du récit est intéressante, en trois parties, la deuxième étant consacrée à la lecture par Louise du journal de Victor, le fameux cahier bleu. Mais je ne vous cache pas que cette BD ne m'a pas totalement convaincue. J'ai eu un peu de mal à croire dans la psychologie des personnages, par ailleurs assez peu sympathiques. Reste le plaisir de voir Paris dessiné de manière très réaliste par André Juillard, avec des couleurs douces, un dessin fin et élégant.

Mais cet album a su en convaincre d'autres, puisqu'il a obtenu en 1995 l'Alph-art du meilleur album à Angoulême, le Prix Spécial du Jury au festival de Sierre, ainsi que le 1er Prix du Festival de Charleroi.

Le cahier bleu / André Juillard, Casterman, 1994, ISBN 2-203-38867-6

Malgré mes petites réserves sur "Le cahier bleu" (petite déception due au fait que je m'attendais à découvrir un authentique chef d'oeuvre), j'avais été suffisamment séduite par les dessins, pour avoir envie de retrouver André Juillard. C'est chose faite avec "Après la pluie", suite au "Cahier bleu" imaginée par Juillard quatre ans après.

Hélas c'est encore une déception. En fait cet album n'a rien d'une suite. On ne retrouve Louise et Victor que pendant les 5 premières pages. Victor expose ses photos dans une galerie. Un homme prénommé Abel lui en achète une, prise à Florence, parce qu'il y a reconnu Tristan, son meilleur ami disparu un an plus tôt. Sur la photo, son ami est avec Clara, une femme dont ils étaient tous les deux tombés amoureux, et un enfant. Abel part donc mener l'enquête dans la région de Florence. Cette enquête n'aboutit bien sûr que dans les dernières pages de l'album, mais d'une manière assez artificielle, puisqu'une affaire très compliquée nous est alors révélée par le dialogue de 2 personnages. Or rien dans le récit qui précède ne préparait ces révélations, d'où une certaine frustration pour le lecteur.

Comme dans l'album précédent, les personnages sont faux et manipulateurs, et finalement assez peu sympathiques. Juillard aime toujours autant dessiner les corps, éventuellement nus, les déshabillages... Ses personnages féminins se ressemblent tous un peu. Dans cette histoire un peu compliquée, il y a de la violence, des meurtres, une tentative de viol, une scène d'amour... bref un scénario peut-être un peu trop dense pour un seul album.  Et puis surtout, pour le lecteur qui attendait une suite au "Cahier bleu", il reste l'impression d'avoir été berné pour des raisons purement commerciales.

Après la pluie / André Juillard, Casterman, 1998, ISBN 2-203-38906-0  

Tout commence à Yaoundé au 21e siècle, quand Pahé, alors trentenaire, est contacté par un éditeur de BD européen qui lui propose de raconter sa vie dans une bande dessinée prévue en 3 tomes. Pahé s'installe alors à sa table à dessin et commence par le commencement. Il nous présente Bitam, la petite ville du nord du Gabon où il a vu le jour dans une famille pour le moins nombreuse, entouré des dix femmes de son père et de nombreux frères et soeurs. Peu après sa naissance, sa mère quitte son père en l'emmenant ainsi que ses 4 soeurs. Puis c'est l'entrée à l'école, toujours à Bitam, et la découverte du français, le fang étant sa langue maternelle. Arrive ensuite le premier voyage en avion, pour rendre visite à deux grandes soeurs à Libreville, puis le voyage à Tours chez sa soeur Rose, qui y poursuit des études de médecine. Il y reste plusieurs années, jusqu'à ce qu'elle décroche son diplôme et qu'ils rentrent au Gabon, à Libreville, alors qu'il vient d'avoir 7 ans. Plus tard, après la mort de sa mère, il revient en France faire sa rentrée en 6e, cette fois chez sa soeur Florence.

Pour le lecteur français, la première partie en France est un pur régal. On y découvre la France des années 70 vue par un enfant qui vient d'un autre monde. Il découvre par exemple les HLM et leur confort moderne, la nourriture en abondance, et toute une "culture" nouvelle, entre Claude François et la mère Denis. Mais après le retour au Gabon, c'est le même regard étonné et un brin étranger que Pahé porte sur son propre pays. Et c'est tout aussi réjouissant pour le lecteur. On devine qu'après ça, Pahé ne sera plus jamais vraiment chez lui nulle part. D'ailleurs, malgré l'humour et l'autodérision omniprésents, on sent que la vie a été dure pour Pahé, surtout à l'école publique gabonaise décrite comme un camp militaire, mais aussi plus tôt dans la solitude du HLM français, où plus tard à l'école mixte de Libreville fréquentée par les blancs et où il reste encore quelqu'un de différent.

Dans un style qui rappelle les bd de notre enfance, cette bd est une autobiographie qui suit la chronologie des événements. Mais de temps en temps, le récit marque une pause, à chaque coup de fil de l'éditeur. C'est ainsi, grâce aux conversations de Pahé et de son éditeur, qu'on apprend un peu de ce qui nous attend dans les tomes 2 et 3. La fin du premier tome est pourtant assez surprenante. On a retrouvé le présent de l'écriture et Pahé se rend à un festival de BD au Congo, l'occasion pour lui de nous montrer l'administration africaine et ses travers. De toute évidence, Pahé a envie de parler d'autre chose que de sa petite vie. Il aimerait aussi nous montrer l'Afrique d'aujourd'hui. Je suppose que les deux volumes à venir mêleront ces deux aspects.

Enfin, une jolie idée : à la fin de l'album quelques pages de photos nous permettent de confronter les protagonistes de cette histoire dessinée à leur image réelle.

La vie de Pahé. T.1, Bitam / Pahé, Paquet, 2006, ISBN 2-88890-133-1 

Merci à Lau(renceV) de m'avoir permis cette belle découverte en glissant cet album dans mon colis du swap Afrilire.

Le 2e volume vient de paraître ; alors bien sûr, je vais me le procurer au plus vite.

Pourtant on est pas dans l'année du rat...