Largo oggi alla migliore band punk rock e una delle migliori del rock tutto. Nessun gruppo, nel genere in questione, ha saputo sfornare una serie di pezzi e di album in bilico tra punk, hardcore e indie con un elevato standard di qualità come gli Husker Dü (nome per un board game scandinavo che significa "ti ricordi?"), amalgamando insieme passioni e sentimenti differenti, dalla carica eversiva alla frustrazione, dal tormento all'insicurezza giovanile, alternando suoni ruvidi, iper-distorti e velocissimi a splendide melodie e ballate acustiche.

Il trio proviene da Minneapolis (Minnesota, compaesani quindi dei "Mats", i Replacements)  è formato da Bob Mould (chitarra), Grant Hart (batteria) e Greg Norton (basso). Come spesso accade, dietro le grandi invenzioni, c'è sempre un'idea-faro a guidare il processo creativo: in questo caso l'idea si chiama componente emotiva, il "core". Spiegherà Hart: Quando si parla di "hardcore", si enfatizza l'aspetto più violento ("hard") [...] Noi cerchiamo invece di concentrarci sull'aspetto emotivo ("core")".

Questa componente sarà alla base del loro capolavoro Zen Arcade (1984), concept dedicato all'iniziazione dell'adolescente nel passaggio all'età adulta. Il suono è frutto di un'alchimia miracolosa; il feedback e le distorsioni (frutto del collegamento della Ibanez di Mould tutt'altro che ortodosso) si sublimano per farsi quasi ascensionali, catartici: una sorta di suono costruito a strati, un ramalama che obbliga a un ascolto su più livelli. Lo stesso canto di Hart e Mould, che varia dall'urlato al melodico, rappresenta un universo di tensione e angoscia con cui confrontarsi. L'album mette in rassegna a livello di testi tutto lo spettro emozianale (Broken Home, Broken Heart, Indecision Time, Pride) e il tema del viaggio attraversa tutte le canzoni come un filo conduttore. Chartered trips away, traccia che vi proponiamo, contiene una delle melodie più belle, e rappresenta uno dei vertici dell'album per capacità di scrittura e talento cantautoriale. Anche qua, una piccola storia da raccontare: la paura di intraprendere un nuovo viaggio, lo speaker che annuncia la partenza, ma anche una sensazione di liberazione al momento del decollo, come passaggio obbligato verso una nuova fase.

Innumerevoli le band (più o meno meritevoli) da loro influenzate. Mould e Hart proseguiranno con carriere soliste, Norton intraprenderà la carriera di ristoratore.

Link: Monografia su Ondarock, testo della canzone, se vi trovate a passare nel Wisconsin, amate la buona cucina e gli Huskers, ristorante di Greg Norton

Ma poi capisco che è peggio che il PC funziona come una stufa.

Un tempo bello, fatto di serenità e lavoro e del desiderio di non vedere più tante facce tristi in giro.

Che la tristezza come l’allegria è contagiosa, come in fondo la speranza.

In un momento di pausa ho pescato fra gli mp3 da mettere in cuffia ed ascoltare questo vecchio pezzo del mitico Luca Carboni, pezzo importante della mia prima adolescenza, dei miei 13 anni.

Giusto 20 anni fa. Per scaricare o ascoltare il pezzo clicca qui

Si incazza Carboni? Spero di no!

Voglia di vivere: la stessa che contagia me e la mia terra in questi ultimi mesi, sottoposta ad ogni forma di tortura e bruttura. Ma noi siamo irpini tosti e come disse un amico di Ariano ad un commilitone originario dello Zen di Palermo che lo minacciava di continuo: “ Uagliò ca so dd’ariano e tabboffo li riendi!”

A presto

AR

VOGLIA DI VIVERE - LUCA CARBONI

Bimbo sulla spiaggia

bimbo di fronte al mare

con quelle gambe sottili

dove vuoi andare?

Uccellino che non sai volare

uccellino sopra il mondo

a cosa stai pensando

non sai nemmeno che è tondo!

Allora gira, gira in tondo

che questo mondo è il tuo quartiere

a un'ora di volo c'è la guerra

anche se qui c'è gente dal barbiere

E gira, gira in tondo

anche per me che ti sto a guardare

e che mi trovo confuso

a guardarti e poi a sperare...

Che la voglia di vivere

non ti possa mancare

la santa voglia di vivere

ti faccia sempre sognare

ti porti molto più in alto

più in alto del tuo aquilone

la santa voglia di vivere...

Bimbo sulla spiaggia

chissà se un tuo pensiero

potrà pulire anche l'acqua

e un tuo sogno diventare vero

Se il poco che sei sarà coraggio

il coraggio diventa fantasia

come il calore della tua bocca

su un'altra bocca

qualunque sia...

Allora gira vagabondo

tra le case del tuo quartiere

per tutti quelli che ti stanno intorno

e anche per me che posso solo sperare...

Che la voglia di vivere

non ti possa mancare

la santa voglia di vivere

ti faccia sempre sognare

ti porti molto più in alto, più in alto...

Fa che la voglia di vivere

non ti possa mancare

la santa voglia di vivere ti faccia sempre lottare

ti porti molto più in alto

più in alto degli aquiloni

la santa voglia di vivere...

Ecco sì, proprio a te
che credi di essere
un contemporaneo
e invece non vivi
ti lasci scorrere
segui gli altri
be-eee be-eee
senza gusto per alcuna
cosa:

e poi, ogni tanto
te lo chiedi
"è davvero tutto qui?";
ecco, a te
sì, a te, a te
te lo voglio proprio dire
mandale a memoria
le hit del momento
che ti serviranno tra vent'anni

alle feste
anni duemila

[si consiglia attenta lettura di questo link]

Quattro amici che non si vedono da dieci anni si rimettono insieme per partire alla volta di Marrakech, convinti dalla fidanzata di un loro quinto amico che è finito in carcere per possesso di hashish.
Primo grande successo del milanese Gabriele Salvatores e del gruppo di attori che si ritroveranno in seguito a lavorare con lui (Abatantuono in primis, eternamente grato al regista che per primo ne valorizzò la vena "malincomica"): sviluppa il classico tema dell’amicizia virile con sincero affetto e ritmo brioso da commedia americana intelligente, anche grazie alla sceneggiatura (che ricevette il premio Solinas) cui collaborarono i due futuri registi Enzo Monteleone e Carlo Mazzacurati. Indiscutibilmente furbo nell’agghindare i momenti-clou con musiche e simboli "generazionali" (De Gregori, Lucio Dalla, la discussione sulla tv in bianco e nero), meritò sostanzialmente il successo che ottenne, anche per la buona dose di coraggio e anticonformismo nella sua natura di road-movie e nel rappresentare per qualche tempo l’unica via comica alternativa al porcilume vanziniano già imperante a fine decennio. Per una certa gioventù a cavallo tra gli anni ’80 e i ’90 fu fertile fucina di citazioni e modi di dire, tra cui il proverbiale accrocchio; influenzò tra i tanti anche l’esordio cinematografico di Aldo, Giovanni e Giacomo, che in "Tre uomini e una gamba" omaggiarono questo film di un piccolo remake nella partita di pallone sulla sabbia contro i marocchini.

Voto: 6,5

]]> http://celox.wordpress.com/?p=79 Mon, 30 Jun 2008 22:44:54 +0000 celox http://celox.wordpress.com/?p=79 Tempi in cui bastava acquistare un libro

e in soli 10 anni di allenamento si potevano raggiungere livelli qualitativi inimmaginabili

... ah [sospiro]

Un terzo di pop e due terzi di noise: così si autodefinirono i Pixies quando, nel 1985, pubblicarono un annuncio per reclutare un componente al basso. L'unica a rispondere fu la talentuosa Kim Deal (già incontrata nel post sulle Breeders) che cotribuì in maniera decisiva allo sviluppo della band che forse ha marchiato in maniera definitiva lo statuto dell'alternative rock, portandolo a una forma d'arte estremamente riconoscibile. Il gruppo si stanziò a Boston, per decisione dei due membri fondatori, Black Francis, vero leader un po' despota del gruppo, e Joey Santiago. La loro amicizia era nata a Porto Rico, dove entrambi studiavano. I Pixies furono un frullato geniale di una tradizione rock americana che partiva dal garage, passava per il noise, assorbiva il piglio del punk rock, e brillava di melodie pop sempre trascinanti. Questa è la formula che si nasconde dietro ai primi due capolavori, Surfer Rosa (insieme all'ep Come on pilgrim) e Doolittle, tra i vertici assoluti del rock americano anni '80: più scanzonato e geniale il primo, più equilibrato e costante il secondo.

Per descrivere Debaser, la traccia dai noi scelta che apriva proprio Doolittle, non trovo parole più appropriate di quelle che lessi in un newsgroup ad opera di un fan della band, che (più o meno) scrisse: "Si tratta di una canzone talmente perfetta che il resto dell'album, per quanto possa essere bello, è destinato a deluderti". Il testo della canzone è ispirato da Chien Andalou, il film-scandalo manifesto del surrealismo di Bunuel e Dalì. Kim Deal detta la melodia con le sue linee di basso semplici ma sempre azzeccate, su cui non tardano ad esplodere i riff trascinanti di Santiago e Francis che accompagnano il brano verso il delirante ritornello a metà strada tra punk e hard rock, su cui Francis grida "Don't know about you, but I am un Chien andalousian!".

Link: sito ufficiale, testo di Debaser

Abbinamenti oltre il confine  che fanno rabbrividire, se elencati uno per uno:

Taglio corto biondo platino, occhiale e giacca oversize '80s, jeans tagliati e sfilacciati, bicolore rosa e nere con calzino a vista binaco...

E invece, ragazzi, il miracolo: non a caso a indossare l'outfit è la nuova icona della moda underground, Agyness Deyn, volto e corpo di Burberry, inglese doc, trasgressiva al massimo, stilosa da morire. Un gusto per il riciclaggio che ha un sapore realmente shabby, realmente che cavolo mi sto infilando addosso, magistralmente vintage contemporaneo.

Mano nella mano con Alber Hammond jr degli Strokes, alla Kate e Pete ai tempi d'oro!

cheersssss

Dopo la rivoluzione portata in Usa dai Ramones, il punk rock e l'hardcore trovarono una delle massime forme d'impegno con i Dead Kennedys di Jello Biafra. Il nome volutamente provocatorio provocò non pochi problemi al gruppo, a cui si aggiunsero le noie causate dalle invettive al vetriolo del leader e alla sua attidudine provocatoria, portatrice di un messaggio chiaramente orientato a sinistra.

Fresh Fruit for Rotten vegetables è uno dei capolavori del genere, un'esplosione vulcanica di riff acidi e di ritornelli feroci in cui scorrono gli slogan agit-prop più oltraggiosi del genere (I will be Fuhrer one day and I will command all of you su California Über Alles, Kill the Poor  e il proletario e sfacciato Let's Lynch the Landlord ), capaci di passare in rassegna diversi temi: dal sistema americano all'industrialismo sfrenato, da reminescenze nazistoidi fino alla gioventù del suo paese. Holiday in Cambodia, uno degli inni dei Dead Kennedys, tratta proprio quest'ultimo argomento: Biafra, che si candiderà a sindaco di San Francisco (e il suo programma prevedeva di far vestire i poliziotti da clown), vorrebbe trasferire il ragazzo medio statunitense nella Cambogia tiranneggiata da Pol Pot.

Link: sito ufficiale, testo della canzone,

Dal 2 al 5 luglio...The Vintage Selection!

La mostra mercato del Vintage che oltre ad essere stra-cool è anche da noi particolarmente sentita perchè giochiamo in casa.

LOCATION infatti è la nostra FIRENZE!!

Il tema per questa stagione estiva è il ballo, dal Charleston anni '20 alla disco fever anni '80

L'orario di apertura al pubblico va dalle ore 10:00 alle 23:00 e il costo del biglietto di ingresso sarà di 5 euro, la riduzione è disponibile sul sito www.stazione-leopolda.com.

RAGA CI VEDIAMO Là!!!

]]> http://skucinando.wordpress.com/?p=174 Wed, 25 Jun 2008 17:30:59 +0000 Mila http://skucinando.wordpress.com/?p=174 Ogni tanto tra un blogroll e l'altro si scoprono angoli interessanti e persone speciali, non siamo amanti dei premi e riconoscimenti ma ci piace segnalare quello che a noi è piaciuto.

Una delle ultime scoperte è stato il blog PastaeNepal, come sopravvive un'italiana in Nepal, di Niki. Io e biru a volte ci lamentiamo per cose tipicamente italiane che qui in Spagna non troviamo ma dopo aver letto le storie di Niki ... credo non ci lamenteremo piú :D . Un grazie da parte nostra per condividere le sue esperienze e per farci conoscere una realtá cosí affascinante e lontana dalla nostra.

E per chi come noi è gattofilo c'è Nel Sacco con il Gatto, blog gattaro sulla convivenza umani-felini ... sto cercando la risposta alla domanda del giorno "sono io che faccio giocare Spirulicchio o è lui che fa giocare me??"

Se ogni tanto vi prende l'allegra nostalgia degli anni '80 segnatevi questo blog: Filippo & Stefano, peró prima controllate se rientrate tra quelli che:

• Noi che giocavamo a Nascondino a tutte le ore.
• Noi che ci divertivamo anche facendo “Strega comanda color…”.
• Noi che facevamo “Palla Avvelenata”.
• Noi che giocavamo regolare a “Ruba Bandiera”.
• Noi che non mancava neanche “dire fare baciare lettera testamento”.
• Noi che ci sentivamo ricchi se avevamo “Parco Della Vittoria e Viale dei Giardini”.
• Noi che se avevi “Vicolo Corto e Vicolo Stretto” perdevi sicuro.
• Noi che i pattini avevano 4 ruote e si allungavano quando il piede cresceva.
• ......

.... controllate se ci siete

Ho ventiquattro anni. Un privilegio per cui ringrazio i miei genitori.
Avere ventiquattro anni oggi è una bella fortuna.
Anche perchè credo che il 1984 sia stato un anno chiave. E non sono l'unico a pensarla cosi, direi. Ci dev'essere qualcosa di esoterico, forse. Una specie di "anno di mezzo", un varco spaziotemporale. Questo spiegherebbe sicuramente la moda di quel decennio...

 
Noi ventiquattrenni possiamo permetterci di avere già adesso ricordi vintage dell'ultimo lembo anni 80 e deprecare in largo anticipo lo scadimento delle "nuove generazioni": aver usato un super santos ovalizzato o comprato un lemonissimo a 400 lire ci rende già vecchi, pur giovani. La nostalgia del passato è un lusso che solo i ventiquattrenni di oggi possono permettersi così presto...

Abbiamo visto nascere con meraviglia e un po' di intontimento il computer e internet prima e il telefonino poi, senza che ce li mettessero nella culla. E soprattutto dopo l'autoerotismo. E grazie al cielo adesso siamo in grado di usare entrambi (internet e telefonino', s'intende) abbastanza decentemente, sebbene ci sarà sicuramente qualche mocciosetto in età da latte in grado di ridicolizzarci senza affanni. Per questo temiamo molto le nuove generazioni e pur lamentandoci della dilagante superficialità, in cuor nostro la accogliamo rassicurati. Lo stesso può dirsi per l'inglese, più o meno.

 
Ci siamo visti dimezzare il potere d'acquisto della paghetta settimanale a causa dell'avvento della moneta unica e rimpiangiamo la cara vecchia lira, manco avessimo tenuto tra le mani le banconote lenzuolo del dopoguerra. E - bisogna ammetterlo - ancora adesso ragioniamo in lire e paghiamo in euro. E questo ci provoca non pochi microtraumi quotidiani, perchè non siamo abbastanza vecchi per potercene lamentare. Ma - perchè negarlo? - per lo meno i più fortunati di noi possono fregiarsi, a soli ventiquattro anni, di guadagnare quasi un milione del vecchio conio, alcuni arrivano addirittura a uno e mezzo! Un'enormità nel 1984. Che è l'anno a cui siamo rimasti tanto legati.

 
Ci è toccato vivere con grande angoscia uno dei drammi ambientali più terribili che l'umanità abbia dovuto contrastare: il buco nell'ozono. Quando ero ragazzino, mi sembrava quasi di vederlo questo benedetto buco. Lacche e insetticidi erano armi di distruzione di massa. Eppure i miei genitori le usavano senza farsi troppi scrupoli. Ma io, che non ero certo incosciente come loro, che avevo un futuro, un grande futuro davanti a me, mi guardavo bene dall'imitarli, scrutandoli con sdegno sempre più crescente ad ogni nuova spruzzatina.
Ora che abbiamo ventiquattro anni, ci chiediamo, più o meno tutti: ma sto cazzo di buco nell'ozono c'è ancora? L'abbiamo chiuso? O s'è allargato talmente tanto che adesso dobbiamo chiamarlo la macchia di ozono?

 
Beh, inutile pensarci troppo. Adesso c'è una minaccia ancora più grande che incombe sulle nostre teste: il riscaldamento globale (Che poi mi sono sempre detto: l'uomo quando pensa a qualcosa che lo spazzerà via dalla faccia della terra tende sempre a guardare verso l'alto. Il vero coupe de theatre di chi è addetto a quest'incombenza sarebbe organizzare qualcosa di carino che parta da sottoterra. Sai che sorpresona...). Dicevo: il riscaldamento globale!!!! [oooooh di sgomento... le luci si abbassano]

Chissà se tra ventiquattro anni, ci saranno ancora dei ventiquattrenni in grado di capire quant'è bella la vita a ventiquattro anni.
Per adesso ci siamo noi. E ce la godiamo alla grande!

Ah..il titolo è Figlio dei Manga!

Ti ricordi di mindy e di mork
volava in un uovo e veniva da ork,
ma che fine hanno fatto i dark
il cubo di rubik e quei pazzi dei punk
ti ricordi di bo e luke
di rosko p. coltrane, dello zio jessy
non mi mentire dai,
lo so che guardavi candy candy

non vergognarti mai
di quello che sei e di quello che eri
pensa che tra i miei eroi
il numero uno era moroboshi

se fossi stato ataru
con Lamù sicuro ci stavo
se fossi stato jigen
sparavo la tv
invece sono qui seduto
davanti ad uno schermo piatto
e il mondo mi scorre accanto
e nemmeno lo guardo più

la storia lo so non si fa
ne con i se e ne con i ma
ma se potessi ritornerei
ai tempi di goldrake e di sampey

negli anni 80 sapessi che guai
tra i metallari e i paninari

guardati attorno oramai
milioni di cloni tutti uguali

non vergognarti mai
di quello che sei
di quello che eri
pensa che tra i miei eroi
il numero uno era moroboshi

se fossi stato Ataru
con Lamù di sicuro ci stavo
se fossi stato jigen
sparavo la tv
invece sono qui seduto
davanti ad uno schermo piatto
e il mondo mi scorre accanto
e nemmeno lo guardo più

Gli Stiff Little Fingers rappresentarono al termine degli anni '70 il risultato dello sbarco della furia del punk rock nella polveriera dell'Ulster, nell'Irlanda del Nord. La loro storia e la loro musica sono inscindibili dai tumulti cittadini di Belfast, capitale dell'Irlanda del Nord, teatro di conflitti profondissimi tra cattolici e protestanti proprio nella decade in questione: la sola IRA, ovvero l'esercito repubblicano irlandese che si batte per porre fine alla presenza britannica nell'isola irlandese, uccise nove persone nel famigerato bloody Friday. La storia e e il clima sociale e politico di quel periodo passano anche per gli accordi degli Stiff Little Fingers in canzoni come Alternative Ulster, Suspected Device e Wasted Life, i loro primissimi singoli, e l'album dal titolo programmatico Infiammable Materials.

L'attacco sonoro continua con Nobody's heroes, title track dell'album, un classico del punk a ritmo incalzante, grazie alle urla sgraziate di Jake Burns e alle bordate chirarristiche di Henry Cluney. Nobody's heroes è destinato a rimanere uno dei loro inni, dove la tensione e l'angoscia della situazione sociale di allora trapela da ogni nota della canzone. Il livello di presa di coscienza sociale (Don't wanna be nobody's hero / Get up get out be what you are) regge senza alcun problema il confronto con l'impegno dei più celebri Clash.

Peccato per il video, tratto una registrazione da Top of The Pops, chiaramente in playback, in cui la band era talmente a disagio che finì per salire sul palco completamente ubriaca.

Link: sito ufficiale, testo della canzone

mi viene il magò,

ciao,

guana.

Trivia
(Kubrick scelse R. Lee Ermey, attore non professionista che in realtà era un vero addestratore di marines, dopo aver visto un suo nastro in cui insultava le sue reclute per un quarto d’ora senza mai fermarsi)
(Il sergente Hartman non si vede mai senza cappello)
(Con i suoi circa 33 chili messi su appositamente per girare questo film, Vincent D’Onofrio batté il precedente record di Robert De Niro per "Toro scatenato")
(Nella versione italiana la cosa non si coglie, ma entrambe le "parti" in cui è idealmente diviso il film si concludono con un riferimento a Mickey Mouse. Hartman fa irruzione nel bagno urlando "What is this Mickey Mouse shit?"; alla fine del film tutti i soldati cantano la canzone del club di Topolino)
(Il vero nome del soldato Joker è J.T. Davis)
(La Abigail Mead autrice della colonna sonora altre non è che Vivian Kubrick, moglie del regista)

Sei cresciuto negli anni ‘90 se…

… ricordi tutti e cinque i nomi delle spice girls, costumi orrendi compresi (Ebbene si!)
… giocavi al nintendo 64 (mmm più il super Nintendo!!)
… eri un’appassionata di beverly hills 90210 (ehm sono un maschietto e preferivo MacGyver!)
… ascoltavi la musica alla radio, massimo col mangianastri! (Beh la radio ancora oggi!)
… compravi il calippo fizz alla cocacola e il luke (Mia mamma non me lo comprava mai!!)
… collezionavi ciucciotti colorati e di plastica (no li regalavo a mia sorella però!)
… ancora ti stai chiedendo che fine abbia fatto carmen san diego (!!!)
… conosci il significato di ‘togli la cera, metti la cera’
… i power rangers erano il telefilm più bello del mondo (siiiiiiiiiiii)
… e subito dopo venivano otto sotto un tetto e willy il principe di belair (siiiiiiiiii!!)
… giocavi con l’hula hop
… i pattini avevano ancora quattro ruote NON in fila (...stabilità...)
… guardavi i miei mini pony, alvin superstar e le tartarughe ninja
… barbie era ancora sposata con ken (chiedetelo a mia sorella)
… non esisteva mercoledì senza una copia del topolino (o minnie&co o il giornalino di barbie)
… giocavi a twister (ed eri ingenuo abbastanza da non pensare a strane mosse)
… compravi cioè e andavi orgogliosamente in giro con tutte le cinfrusaglie che vi erano allegate
… hai visto titanic almeno tre volte, di cui due al cinema e di fila
… usavi gli orecchini stick di gomma
… amavi blossom e bayside school
… ricordi chi sono i five e il loro trashissimo video con la sagoma di cartone
… non esistevano internet e gli sms e ci si chiamava ancora a casa per mettersi d’accordo per le uscite
… mangiavi la girella per merenda (anche lo yoyo!)
… collezionavi i paciocchini! (sarebbero???)
… gli insegnanti ti facevano leggere i ragazzi della via pal, piccole donne e l’isola del tesoro
… adoravi il gusto di gelato al puffo! (amoreeee... :-) )
… hai rivisto mille volte la sirenetta, la bella, il re leone e la bestia e aladdin
… non ti perdevi la solita replica natalizia di ‘mamma ho perso l’aereo’
… giocavi coi lego e crystal ball!
… ti stai ancora chiedendo come facesse puffetta a soddisfare le voglie di tutti i puffi!
-ci divertivamo anche facendo ‘Strega comanda color’
-facevamo ‘Palla Avvelenata’
-giocavamo regolare a ‘Ruba Bandiera’
-non mancava neanche ‘dire fare baciare lettera testamento’
-i pattini avevano 4 ruote e si allungavano quando il piede cresceva
-quando giocavamo col Lego facevamo anche castelli alti 6 piani che non si smontavano mai. 
-chi andava in bici senza mani era il più figo
-anche quelli che impennavano però non se la tiravano poco (mai riuscito)
-’posso giocare anche io?’ ‘e no…sai, la palla non è mia’
-suonavamo al campanello per chiedere se c’era l’amico in casa ("andiamo in pistina?" o "andiamo al campo?")
-facevamo a gara a chi masticava più big -babol contemporaneamente
-avevamo adottato gatti e cani randagi che non ci hanno mai attaccato nessuna malattia mortale anche se dopo averli accarezzati ci mettevamo le dita in bocca
-i termometri li rompevamo, e le palline di mercurio giravano per tutta casa (figata!)
-dopo la prima partita c’era la rivincita, e poi la bella, e poi la bella della bella (Già gia)
-giocavamo a ‘Indovina Chi?’ anche se conoscevi tutti i personaggi a memoria (Tom...)
-sul pullman della gita giocavamo a fiori frutta e città (e la città con la D era sempre Domodossola)..
-con 100 lire ti prendevi 1 cicca con le 3 figurine dei calciatori.. (maledetto Volpi!!!)
-ci mancavano sempre quattro figurine per finire pure l’album Panini
-ce l’ho ce l’ho…MANCA
-le cassette della Disney le abbiamo viste così tante volte che ora a distanza di 15 anni sappiamo ancora cosa cantavano robin hood e little john (..van per la foresta, urca urca trillulleru oggi splende il sol!)
-in TV guardavamo solo i cartoni animati (gia! e power ranger!)
-avevamo i cartoni animati belli!!! (verissimoooooo)
-litigavamo su chi fosse più forte tra le tartarughe ninja
-abbiamo raccontato 1.500 volte la barzelletta del fantasma formaggino (ti spalmo sul panino!!!)
-cercavamo di far sorridere i sofficini ma si rompevano sempre in 2 ( io ci provo ancora oggi!)
-non avevamo il cellulare per andare a parlare in privato sul terrazzo
-i messaggini li scrivevamo su dei pezzetti di carta da passare al compagno (ancora oggi coi bigliettini!)
-si andava in cabina alla fine della scuola per prendere le schede finite
-c’era la macchina fotografica usa e getta e facevi fino a 20 foto
-non era Natale se alla tv non vedevamo la pubblicità della Coca Cola o della Bauli con l’albero
-le palline di natale erano di vetro e si rompevano
-se guardavamo tutto il film delle 20:30 eravamo andati a dormire tardissimo
-guardavamo film dell’orrore anche se avevi paura
-giocavamo a calcio durante l’intervallo col tappino della bottiglia (o con le lattine schiacciate!!)
-c’era sempre quello che veniva a scuola con la bottiglia dell’acqua solo per avere il tappino (o con la lattina!!)
-suonavamo ai campanelli e poi scappavamo (ehm…  gia)
-nelle foto delle gite facevamo le corna ed eravamo sempre sorridenti
-il bagno si poteva fare solo dopo 2 ore che avevi finito di mangiare (adesso non vale più???)
-a scuola andavamo con cartelle da 2 quintali e senza rotelle
-quando a scuola c’era l’ora di ginnastica partivamo da casa in tuta e con le scarpette nello zaino
-a scuola ci andavamo da soli e tornavamo da soli
-se a scuola la maestra ti metteva una nota sul diario, a casa era il terrore (...a casa dall'allenamento di calcio :-( )
-le ricerche le facevamo in biblioteca, mica su Google
-internet non esisteva
-il ‘Disastro di Cernobyl’ l’abbiamo vissuto nascendo e ci pensavano tutti destinati a 6 dita (questo non lo ricordo…)
-la merenda a scuola te la portavi da casa
-la merenda portata da casa, all’intervallo era sempre in briciole
-non sapevamo cos’era la morale, solo che era sempre quella.. far merenda con Girella..
-si poteva star fuori in bici il pomeriggio
-se andavi in strada non era così pericoloso
-però sapevamo che erano le 4 perché stava per iniziare BIM BUM BAM (con il pupazzo Uan!!!)

Lo scopo di questo testo é quello di rendere giustizia a una generazione, quella di noi nati negli anni ‘80 (anno più, anno meno), quelli che vedono la casa acquistata allora dai nostri genitori valere oggi 20 o 30 volte tanto, e che pagheranno la propria fino ai 50 anni. Noi non abbiamo fatto la Guerra, né abbiamo visto lo sbarco sulla luna, non abbiamo vissuto gli anni di piombo,  né abbiamo votato il referendum per l’aborto e la nostra memoria storica comincia coi Mondiali di Italia ‘90, con la mascotte Ciao. Per non aver vissuto direttamente il ‘68 ci dicono che non abbiamo ideali, mentre ne sappiamo di politica più di quanto credono e più di quanto sapranno mai i nostri fratelli minori e discendenti.
Babbo Natale non sempre ci portava ciò che chiedevamo, però ci sentivamo dire, e lo sentiamo ancora, che abbiamo avuto tutto, nonostante quelli che sono venuti dopo di noi sì che hanno avuto tutto, e nessuno glielo dice.
Siamo l’ultima generazione che ha imparato a giocare con le biglie, a saltare la corda, a giocare a lupo, a un-due-tre-stella, e allo stesso tempo i primi ad aver giocato coi videogiochi, ad essere
andati ai parchi di divertimento o aver visto i cartoni animati a colori.
Abbiamo indossato pantaloni a campana, a sigaretta, a zampa di elefante e con la cucitura storta; la nostra prima tuta è stata blu con bande bianche sulle maniche e le nostre prime scarpe da ginnastica di marca le abbiamo avute dopo i 10 anni.
Andavamo a scuola quando il 1 novembre era il giorno dei Santi e non Halloween, quando ancora si veniva bocciati, siamo stai gli ultimi a fare la Maturità e i pionieri del 3+2…
Siamo stati etichettati come Generazione X e abbiamo dovuto sorbirci Sentieri e i Visitors, Twin Peaks e Beverly Hills (ti piacquero allora, vai a rivederli adesso, vedrai che delusione). Abbiamo pianto per Candy-Candy, ci siamo innamorate d ei fratelli di Georgie, abbiamo riso con Spank, ballato con Heather Parisi, cantato con Cristina D’Avena e imparato la mitologia greca con Pollon. Siamo una generazione che ha visto Maradona fare campagne contro la droga.
Siamo i primi ad essere entrati nel mondo del lavoro come Co.Co.Co. e quelli per cui non gli costa niente licenziarci. Ci ricordano sempre fatti accaduti prima che nascessimo, come se non avessimo vissuto nessun avvenimento storico. Abbiamo imparato che cos’è il terrorismo,
abbiamo visto cadere il muro di Berlino, e Clinton avere relazioni improprie con la segretaria nella Stanza Ovale; siamo state le più giovani vittime di Cernobyl; quelli della nostra generazione l’hanno fatta la guerra (Kosovo, Afghanistan, Iraq, ecc.); abbiamo gridato NO
NATO, fuori le basi dall’Italia, senza sapere molto bene cosa significasse, per poi capirlo di colpo un 11 di settembre.
Abbiamo imparato a programmare un videoregistratore prima di chiunque altro, abbiamo giocato a Pac-Man, odiamo Bill Gates e credevamo che internet sarebbe stato un mondo libero.
Siamo la generazione di Bim Bum Bam, di Clementina-e-il-Piccolo-Mugnaio-Bianco e del Drive-in.
Siamo la generazione che andò al cinema a vedere i film di Bud Spencer e Terence Hill. Quelli cresciuti ascoltando gli Europe e Nik Kamen, e gli ultimi a usare dei gettoni del telefono. Ci siamo emozionati con Superman, ET o Alla Ricerca dell’Arca Perduta.
Bevevamo il Billy e mangiavamo le Big Bubble, ma neanche le Hubba Bubba erano male, per non parlare dei chicchirichì; al supermercato le cassiere ci davano le caramelline di zucchero come resto. Siamo la generazione di Crystal Ball (”con Crystal Ball ci puoi giocare…”), delle sorprese del Mulino Bianco, dei mattoncini Lego a forma di mattoncino, dei Puffi, i Volutrons, Magnum P.I., Holly e Benji, Mimì Ayuara, l’Incredibile Hulk, Poochie, Yattaman, Iridella, He-Man, Lamù, Creamy, Kiss Me Licia, i Barbapapà, i Mini-Pony, le Micro-Machine, Big Jim e la casa di Barbie di cartone ma con l’ascensore.
La generazione che ancora si chiede se Mila e Shiro alla fine vanno insieme.
La generazione che non ricorda l’Italia Mondiale ‘82, e che ci viene un riso smorzato quando ci vogliono dare a bere che l’Italia di quest’anno è la favorita…
L’ultima generazione a vedere il proprio padre caricare il portapacchi della macchina all’inverosimile per andare in vacanza 15 giorni.
L’ultima generazione degli spinelli…
Guardandoci indietro è difficile credere che siamo ancora vivi: viaggiavamo in macchina senza cinture, senza seggiolini speciali e senza air-bag; facevamo viaggi di 10-12 ore e non soffrivamo di sindrome da classe turista. Non avevamo porte con protezioni, armadi o flaconi di medicinali con chiusure a prova di bambino. Andavamo in bicicletta senza casco né protezioni per le ginocchia o i gomiti. Le altalene erano di ferro con gli spigoli vivi e il gioco delle penitenze era bestiale.
Non c’erano i cellulari. Andavamo a scuola carichi di libri e quaderni, tutti infilati in una cartella che raramente aveva gli spallacci imbottiti, e tanto meno le rotelle!!
Magiavamo dolci e bevevamo bibite, ma non eravamo obesi. Al limite uno era grasso e fine. Ci attaccavamo alla stessa bottiglia per bere e nessuno si è mai infettato. Ci trasmettevamo solo i pidocchi a scuola, cosa che le nostre madri sistemavamo lavandoci la testa con l’aceto.
Non avevamo Playstation, Nintendo 64, videogiochi, 99 canali televisivi, dolby-surround, cellulari, computer e Internet, però ce la spassavamo tirandoci gavettoni e rotolandoci per terra tirando su di tutto; bevevamo l’acqua direttamente dalle fontane dei parchi, acqua non imbottigliata, che bevono anche i cani! E le ragazze si intortavano inseguendole per toccar loro il sedere e giocando al gioco della bottiglia o a quello dell a verità, non in una chat.
Abbiamo avuto libertà, fallimenti, successi e responsabilità e abbiamo imparato a crescere con tutto ciò.

Tu sei uno di nostri? Congratulazioni!
Che fortuna, esserci stati.

L'altro giorno pensavo a quanti momenti vissuti al bar sono legati ad un suono o ad una musichetta proveniente da un videogioco.

Già si è detto del record di Ficus a Bomb Jack ma ci piacerebbe stilare una TOP TEN dei flipper o videogiochi che più vi sono rimasti nel cuore.

Comincio io. Inverno 1988-89. Entro nel bar e vedo Cofax smadonnare sull'ultimo flipper. Numeri digitali, musichetta ipnotica e luci flash ovunque. Quello che snervava era la vocina "S-T-A-R-W-A-R-P" che veniva fuori quando si doveva collezionare il jackpot mandando la pallina su per una rampa. Se poi si vinceva una pallina ecco che la vocina diceva invece "More pinball, shoot again!". In caso di vittoria di una nuova partita, si sentiva il classico "schiocco" con conseguenti urla belluine del giocatore...

Per qualche mese il flipper fu preso d'assalto fino ad essere, come al solito, terminato da qualcuno un po' troppo coinvolto nella partita (rottura del vetro...).

Il flipper era questo qua sotto... adesso forza con i commenti che integreremo in questo post in modo da tirar fuori i 10 migliori giochi visti da Cofax!

AGGIORNAMENTI DEL POST

In materia di flipper si segnalano:

1) "Cactus Jack" [fine anni '80, primi anni '90] Infernale flipper a tema western-messicano caratterizzato da tre cactus che ballano su un sottofondo assordante di urla, fischi e musica. Le grida del flipper si mixavano a quelle degli avventori. Il clou si raggiungeva con Bracio che ballava assieme ai cactus in occasione del jackpot: "Vai sulla RAMBLAS (la rampa - N.d.R.)!!! Hiiiiiii-Ahhhhhhh!! Deeeeooo!!". Di seguito un'immagine dei tre cactus e un video di YouTube con una partita in diretta (!)

2) "Monday Night Football" [subito dopo "Time Machine"] Il flipper aveva come tema il football americano. Per "riscuotere" il jackpot occorreva fare touchdown mandando la pallina su per la rampa che si alzava al centro del flipper. Questo causava un'interminabile fila di mòccoli del giocatore seguita dalla rottura del vetro provocata dalla palllina stessa. Fu giocatissimo ma al terzo o quarto vetro fu sostituito...

3) "Magic Castle" [1985 o giù di lì] Meglio conosciuto come "Zaccula" (vedi immagine all'inizio del post), il vampiro che veniva fuori in occasione del jackpot e che scatenava una serie di "Deeeeeeoooo!!" da parte del giocatore. Dissero a Cofax che assomigliava al vampiro e allora lui fece sostituire l'immagine di Zaccula con una sua caricatura... LEGGENDARIO!!

Non è questo il giorno...

Ci sono giorni nei quali credi che le tue certezze non possano essere scardinate, i tuoi punti fermi costruiti con tanta fatica saranno lì a soccorrerti in eterno.

Non è questo il giorno...

Ecco, ci sono giorni in cui scopri che i Righeira hanno fatto un singolo nel 2007 e tu non lo sapevi. E lo scopri in una piazza durante la Notte Bianca di Como, che ti ha regalato un fantastico concerto anni 80 grazie al quale ti rendi conto di essere una malata che sa a memoria tutti i successi dei fantasctici Eighties pur avendoli vissuti di striscio. Una Notte Bianca che ti ha regalato un'ottima compagnia, atmosfere suggestive, una corsa da voltastomaco su uno stranissimo monumento ai caduti, una bellissima esibizione di moto tricks di alcuni atleti del Daboot team ma, soprattutto, un live da ricordare: il palestratissimo e depilatissimo Dan Harrow, i Righeira e i Gibson Brothers. Qualche dettaglio per soddisfare la vostra sete di conoscenza:

Dan Harrow:

aka Stefano Zandri. Rappresentante della cosiddetta italo-disco, ebbe un grande successo negli anni 80 donando il proprio corpo e la propria faccia a due produttori italiani dell'epoca. In pratica faceva il prestafaccia, non è mai entrato in uno studio di registrazione per incidere un singolo. E ha venduto 4 milioni di dischi. Ripeto 4! Tornato in auge per la sua derelittica partecipazione all'Isola dei Famosi 2006. Per fortuna abbiamo visto solo l'ultima parte del suo spettacolo, poi una forza oscura ci ha richiamati tutti verso nostro destino: il bagno! Ciononostante abbiamo fatto in tempo a vedere il bel biondo a petto nudo agitarsi sul palco, che neanche io quando incontro una vespa faccio queste scene.

Righeira:

aka Righeira. La folla si chiede quanto suoneranno, visto che le loro canzoni più famose sono solo tre. Svelato l'arcano quando introducono ciascuna canzone con scambi di battute di 10 minuti l'uno... Scaletta:

- L'estate sta finendo: nostalgica ed emozionante

- Vamos a la playa: Magici!!! La sapevano tutti, tutti! Anche la mia amica Silvia che non sa una cippa di musica (scusa Silvia, non ho resistito...)

...el viento radiactivo despeina los cabellos!

A questo punto ci si aspettava il terzo loro brano più famoso, No tengo dinero. Ed invece mi tirano fuori dal cilindro...

- La musica electronica: singolo tunzo che ha lanciato il loro ultimo album "Mondovisione" (esagerosi) nel 2007. e di cui io non sapevo nulla! Maledetta me, come ho fatto a vivere finora con questa grave mancanza... Per delizarvi gli occhi e le orecchie vi allego il testo e un'esibizione televisiva. E' un testo profondo ed intimista, come ci hanno abituati in passato, ma il sound risulta alquanto svecchiato ed adatto alle orecchie di noi ggggiovani. Io stessa l'ho imparato in ben poco tempo, diciamo nel tempo di un paio di ritornelli!

Un ritmo nuevo a todo el pueblo
sonido lindo che mi calma el Niño
ma che musica..... es diabolica...
es la musica e-electronica

en un segundo reinicia el mundo
computadora para mi señora
ma che musica..... es diabolica...
es la musica e-electronica

es la musica e-electronica
es mi musica......

un ipnotismo en todo el cosmo
sonido lindo che mi tocca el mango
ma che musica..... es diabolica...
es la musica e-electronica

es la musica e-electronica
es mi musica......

ma che musica..... es diabolica...
es la musica e-electronica
ma che musica..... es diabolica...
es la musica e-electronica

Gibson Brothers: ce li siamo gustati dal tavolino di un bar, cosa ci può essere di meglio? Il silenzio forse, direte voi... Aprono e chiudono con il loro mitico successo Cuba, citato anche da Elio. Ora sì che mi sento appagata!

Il Camogli finale all'autogrill alle ore 3.15 del mattino mi ha rimessa in pace con il mondo... Ora devo attivarmi per conlcudere degnamente la mia fase Eighties trovando i biglietti per i Duran Duran e quella trash andando a vedere i Beehive in concerto. Vi scoverò, statene certi!!

Regia: John McTiernan
Cast: Arnold Schwarzenegger, Carl Weathers, Elpidia Carrillo, Bill Duke, Jesse Ventura
Genere: Fantascienza
Durata: 107 min.
Anno: 1987
IMDB: Questo film su IMDB

Prosegue la mia estenuante maratona sui film degli anni 80...

Una unità speciale di marines guidata dal maggiore Dutch e da Dillon, un vecchio compagno d'armi del primo ora divenuto agente della CIA, viene inviata nella giungla del Guatemala per salvare un uomo politico sequestrato da un commando di ribelli.

Una volta nella giungla, i soldati trovano i resti di un elicottero abbattuto ed i corpi di diversi uomini completamente spellati che penzolano dagli alberi. Identificati i cadaveri come quelli di combattenti americani, la cui presenza insospettisce non poco il maggiore Dutch, gli uomini avanzano fino all'accampamento nemico e lo distruggono letteralmente a colpi d'arma da fuoco. Presa come prigioniera l'unica superstite al massacro, una donna di nome Anna, Dutch scopre che la missione è stata in realtà un escamotage di Dillon per distruggere il campo, certo di trovarvi i superstiti di una missione precedente sparita nel nulla.

Mentre gli uomini attraversano la giungla per raggiungere l'elicottero che li sta aspettando, vengono spiati fra i rami degli alberi da uno strano umanoide, un essere che riesce a mimetizzarsi perfettamente con l'ambiente circostante tanto da sembrare invisibile, e dotato di una particolare vista all'infrarosso capace di distinguere le auree di calore emesse dai corpi viventi.

Dopo che la creatura ha attaccato il gruppo di soldati uccidendone uno, si comincia a vociferare circa la presenza di un'inquietante entità invisibile che li sta pedinando, voce che viene presto confermata da Anna, la ragazza che han fatto prigioniera, testimone dell'attacco e a conoscenza di una leggenda che vuole un solitario cacciatore vagare per i boschi della zona, alla ricerca di uomini dispersi nella giungla per scuoiarli e farne dei macabri trofei. Ogni tentativo che il gruppo escogita per fermare la creatura si fa vano, ogni trappola che i soldati piazzano fra i rami sembra non riuscire a fermare il predatore che li sta sterminando uno ad uno. Alla fine rimangono in vita solo Dutch e la ragazza. Mentre questi ultimi fuggono verso l'elicottero, Dutch si rende conto che la creatura attacca e uccide solo chi sta portando con sé delle armi. Nell'intento di sfuggire ad un subdolo attacco dell'essere, Dutch cade nel fiume e viene trasportato via dalla corrente. Raggiunta infine una sponda, viene per puro caso coperto di fango. Scopre così che quest'ultimo riesce a nasconderlo perfettamente dalla vista termica del predatore, che ancora lo sta braccando.

Deciso ancora una volta a battersi con predatore, Dutch si ricopre di fango e piazza delle trappole su un percorso strategico. Dopo aver richiamato il cacciatore accendendo un fuoco, vi è un violento scontro fa i due e Dutch viene intrappolato dalla creatura, che dopo essersi tolto la maschera si rivela essere un mostruoso essere alieno. Ormai senza scampo, trova la forza di attivare una trappola che colpisce il predatore mortalmente, schiacciando al suolo. Ma la creatura nasconde dentro di sé una piccola bomba auto distruttiva, che prontamente attiva essendo ormai spacciata. Adesso Dutch deve correre via a gambe levate, mentre le risa beffarde del predatore echeggiano intorno, mentre la sua bomba deflagra bruciando la giungla e tutto quello che c'è nei paraggi. Ma Dutch alla fine avrà la meglio e riuscirà a raggiungere l'elicottero e, insieme ad Anna, la civiltà.

Un altro mito della mia infanzia, Predator, che ho visto non so quante volte alla televisione, in videocassette e adesso per la prima volta in DVD. Non sono un amante dell'americanata fine a se stessa (e questo è un'americanata per il settanta, l'ottanta per cento della pellicola), ma devo confessare che la sceneggiatura di questo film mi è sempre piaciuta, un po' perché si discosta molto dai film di fantascienza convenzionali ambientati nello spazio, un po' perché la giungla in cui viene sviluppata la storia crea un claustrofobico senso di isolamento e di minaccia, amplificato a livelli esponenziali dal fatto di essere cacciati da un predatore che non si vede. La magia della pellicola sta tutta lì, in quel binomio di elementi che rende Predator un film unico in sé. Tolte le grossolane sequenze da spacco-tutto-io, la filata di muscoli sempre sudati e tesi, le battutacce che sono entrate nelle storia del cinema tipo "sanguini", "non ho tempo di sanguinare", e da un uso massiccio di armi da fuoco che nessun umano potrebbe portare con sé, quello che rimane è così ben congegnato che poco importa se qualcosa non torna, se i dialoghi sono quello che sono, se certe sequenze ledono l'intelligenza umana e aprono le strade ad amletici dubbi se uno sta a rifletterci troppo sopra, il film ti dice chiaro e tondo che è una cavolata dal principio, ma una cavolata che riuscirà ad instillare in te il baco dell'interesse e a condurti alla fine senza annoiarti.Forse han pensato così cinque anni dopo i produttori di Predator 2, raffrontando "giungla-giungla" a "giungla-urbana" (il secondo è ambientato in una metropoli), non ottenendo di sicuro lo stesso effetto. Un altro elemento che ha fatto di Predator un successo è stato l'alieno coi rasta, che pur mantenendo forme umanoidi è per me il più bel mostro mai realizzato, le cui fauci retrattili sono sicuramente più convincenti del meccanico becco di Alien, quella specie di doppia bocca (per certi versi ridicola) che spunta fuori ogni volta che è in procinto di attaccare qualcuno. Tanto è vero che l'alieno è arrivato fino ai giorni nostri senza subire grossi cambiamenti: lo scontro fra i due esseri, nella coppietta di recenti film ad essi dedicati (Alien Vs Predator e Alien Vs Predator 2: Requiem), è certamente la riprova che entrambi i mostri sono stati abbastanza convincenti da impressionare la mente degli spettatori di diverse generazioni. Ed in virtù di questo tramandare dell'arte, tralasciando gli effetti devastanti della pellicola, non si può che inneggiare ad un piccolo capolavoro.

Fonti: Wikipedia / IMDB

Regia: Peter Hyams
Cast: Roy Scheider, John Lithgow, Helen Mirren, Bob Balaban, Keir Dullea, Madolyn Smith Osborne
Genere: Fantascienza
Durata: 116 min.
Anno: 1984
IMDB: Questo film su IMDB

Questa settimana ho visto per la prima volta 2010 (2010 - L'Anno Del Contatto, in italiano), film che è il seguito a 2001 Odissea Nello Spazio, di Kubrick, entrambi tratti dagli scritti di Arthur C.Clarke. Lontano dall'indiscusso capolavoro del maestro (che, pur non amando Kubrick, non ho ancora avuto modo di apprezzare in alta qualità e nelle giuste proporzioni panoramiche), 2010 si pone un poco al di sopra delle pellicole di genere fantascientifico che di tanto in tanto Hollywood sforna (l'ultimo che mi è piaciuto è stato il remake di Solaris), e cerca di ricalcare i tempi narrativi di 2001, non riuscendoci appieno, poiché è quasi impossibile per un umano superare i montaggi soporiferi di Kubrick. Nonostante ciò, 2010 non è certamente un film da scartare. Storia e personaggi sono ben equilibrati, e la presenza del compianto Roy Scheider (lo sceriffo di Amity ne "Lo Squalo" di Spielberg) come protagonista non relega il film ad un mero sequel ma lo fa anzi vivere di vita propria, lasciando lo spettatore con un buon ricordo del film, che è poi ciò che conta. Rimpiango adesso di non averlo mai visto proiettato su uno schermo cinematografico gigante: le magnifiche sequenze esterne all'astronave Leonov sono un capolavoro di fotografia (come del resto lo erano quelle di 2001), in un tempo dove tutto era realizzato con modellini minuziosamente costruiti a mano e si lavorava con lenti e prospettive in immensi studios, piuttosto che con i computer come avviene oggi.

Passati nove anni dal viaggio della Discovery su Giove, il dottor Heywood Floyd è stato fatto il capro espiatorio dell'insuccesso della missione, ha lasciato il suo lavoro presso il governo ed è diventato un rettore universitario. La tranquillità della sua nuova vita viene presto interrotta quando la sua nazione, in collaborazione con l'Unione Sovietica, decide di inviare un team di scienziati su Giove per scoprire le cause dell'accaduto. Giunti alla stazione spaziale Discovery, ormai un relitto catturato dall'orbita di Io, gli scienziati scoprono la presenza di una forma di vita su Europa, un altro satellite di Giove, e un monolite nero che orbita intorno al pianeta. La sonda che viene mandata su Europa subisce però un guasto, e nessuna immagine dettagliata viene inviata all'equipaggio. Anche l'analisi del monolite si rivela un insuccesso, causando la perdita di uno dei membri dell'equipaggio. Gli scienziati entrano nella Discovery e riattivano il computer HAL 9000. Si scopre così che il motivo del fallimento della missione Discovery fu dovuto al fatto che al computer erano stati impartiti segretamente programmi per mentire da parte del governo americano, causandone un comportamento paranoide e bizzarro che portò alla morte diversi membri dell'equipaggio.

Io invece il mitico atari 2600 ce l'avevo. Anzi, ce l'ho tuttora, e funzionante.
Ma anche chi lo ha avuto per poco o ci ha giocato da amici, come può dimenticarlo?

Con il suo rivestimento in legno, le sue enormi 'cassette' dei giochi, il suo joystick con un unico, rotondo bottone rosso e i suoi mitici giochi, ripresi poi dalle altre più moderne e antisettiche consoles: pac-man, miss pac-man, tic-tac-toe, space invaders, tennis, centipede, pole position...

Presentato la prima volta alla fine del 1977, questo capolavoro, a causa dell'esiguo numero di giochi disponibili, non ebbe fortuna. Salvo poi raggiungere un enorme successo mondiale, meritatissimo, quando nel 1979 Atari acquistò i diritti su alcuni giochi da sala, che adattò alla propria console. E' stato il primo di una infinita serie, ma la concorrenza del Commodore 64 ne ha decretato il declino. La produzione, in versioni via via aggiornate, è comunque continuata fino al 1991.

Ah, i pomeriggi dei primi anni '80 passati a giocare in salotto con pac-man...! :P

magari porto avanti l'idea ed ogni tanto posto un video di quegli anni, sarà una maniera per tornare sulle frequenze di radiobasecentodueottocento.

un divertente video dei Genesis, i Genesis più "disimpegnati" che si prendono in giro e si fanno fare il verso da Weird Al Yankovic e se non avete visto mai nessuna sua performance ... andate su youtube e cercatelo; "Fat" da solo, vale il biglietto ;)