Sujet: Les deux compagnons de jeu, Baxter et Cocoa.

Tout recommença avec la demande de l'ami Jules qui datait de déjà bien trop longtemps et l'opportunité d'un support peu commun.

Pensé comme un phare (ou une bouteille d'alcool anisé au choix, image de l'apéritif) au milieu de la morosité ambiante, l'être convivial inonde de ses traits dorés le noir, la pénombre qui l'entoure.

Peint sur un sens interdit (le support ajoutant encore plus à la symbolique), cette allégorie de la convivialité, comporte quelques écrits poétiques cachés ou non, lisibles ou à deviner ...

Puis vint l'idée d'une série autour d'un notion peu facilement traduisible en français : "Rise and fall" (la montée, la chute). Les traits colorés du Ricphare s'alongent et un véritable désir de travailler la matière pour lui donner une directionnalité nait. La directionnalité du matériau guide l'oeil, l'oriente malgré lui et insiste sur l'idée de chute ... un certain goût pour la verticalité ...

  Rise & fall #01 _ "U.S.A" où l'on retrouve une certaine idée du drapeau des Etats Unis, mais dans une version destructurée, les étoiles ont disparues, les bandes rouges sont rongées et craquellent. Encore une fois un travail dans la matière, des superpositions de techniques, et une lumière d'un blanc cru au loin.

  Rise & fall#02 _ "Rain" avec son trou béan et l'idée pour moi d'utiliser d'anciens supports, de vieilles toiles que j'avais peint il y a déjà des années. C'est le cas ici avec cette toile lyonnaise et ce trou ouvert une nuit à l'aide de la flamme. Les traits sont alongés et coulent ou remontent avec une espèce d'ambiguité malsaine. Encore une source lumineuse en hauteur ...

  Rise & fall #03 _ "Frontier". Travail sur l'idée de frontière qui divise deux mondes colorés, deux techniques aussi (huile et acrylique), deux matières, deux brillances. Encore cette verticalité, et cette impression de pluie corosive qui s'abat ... Une introspection du noir aussi que l'on remarque assez mal sur la photo à cause de la brillance ...

Troisième gros point "Un ressentiment : Afrique(s)" propose de parler de l'Afrique, des Afriques ... L'idée m'était venu à mon retour du Brukina Faso l'an dernier de dépeindre mes sentiments sur ce continent ambigü et l'idée d'une toile d'ne noirceur inquiétante. L'oeuvre se présente en 12 toiles ; vision d'une Afrique avant tout fragmentée, déchirée, étriquée ... Mais aussi la couleur, les couleurs, synonymes de richesses. Par l'emploi de nouveau du recouvrement d'anciennes toiles, on voit apparaitre, par jeu de lumière, sous les couleurs les contours de l'Afrique, ses côtes, ses lacs, cours d'eau ... mais aussi par un jeu de matière ses plaies, ses blessures, les impacts de balles ...

Acrylique sur papier à dominante rouge et bleu

And no, I almost never know how a paintings becomes THAT painting and why I give them the names I gave them... A suggestion, a mental phrase, floating among my synapses, a recent lecture, who knows?  Sometimes, the titles change but usually I stay with the first ones...

Dimensions : 80 x 60 cm.

Prix : 400 Euros.

Je vous propose le site de Stina Persson qui met en avant les créations d'une designeuse suédoise de talent.

Vous ne manquerez pas de parcourir ses portraits, ses aquarelles, ses tableaux en acryliques et ses photos incorporées...

Bonne visite et découverte en perspective... ;-)

N'oubliez pas de visionner la vidéo de ses travaux...

(Voir aussi Fubiz)